Новые средства художественной выразительности в живописи конца XIX начала ХХ века. В мире художественных образов Пабло Пикассо.

века.
В мире художественных образов Пабло Пикассо.
Трифонова Людмила

Петровна

Учитель МХК, ИЗО
высшей категории
МБОУ Арефинская СОШ
Вачский район
Нижегородская область

Составлена на основании программы
Г.И.Даниловой «Мировая художественная культура»

больше. И писать, ища новую экспрессию, лишенную бесполезного реализма, но

с объективной реальностью».
(Пабло Пикассо).

позиции под натиском авангарда. Эти победители – первопроходцы, отверженные в

свое время, смогли не только заглянуть в будущее, но и стать общепризнанными глашатаями нашего века.

Огюст Ренуар «Портрет Жанны Самари»

Поль Сезанн «Картёжники»

Эмиль Нольде «Пляска вокруг золотого тельца»

художественной традиции сделали импрессионисты.
Импрессионизм можно охарактеризовать тремя словами: «жизнь, движение,

радость».

Альфред Сислей «Мост в Вильнев-ла-Гаени»

Клод Моне «Бульвар капуцинок в Париже»

Эдгар Дега «Танцовщицы в голубом»

Эдгар Дега «Балерины»

впечатление, которое они смогут произвести на зрителя (стог сена, куст

сирени, движение толпы).
Подвижность и изменчивость мира «мимолетное видение».
Краски наносили быстрыми мазками (им некогда было их смешивать).
Впервые художники вышли на пленэр. Живопись на пленэре.
Исключением был Эдгар Дега, который продолжал писать в мастерской.

Клод Моне
«Дама с зонтиком повернувшаяся налево»

Клод Моне «Впечатление»

следующем:

В природе ни один цвет не существует сам по себе.

Единственный источник цвета - солнце, цвет предметов меняется в зависимости от времени дня и световоздушной среды.
Тени имеют свой цвет в зависимости от силы и качества световых лучей, но никогда не бывают черными, как не существует в природе черного цвета в чистом виде.
Рефлексы на поверхности предмета изменяются от угла падения и света и его интенсивности.

одиночество, страшные тиски нужды, надругательства критиков и разрыв с буржуазным

обществом.

Винсент Ван Гог «Терраса кафе ночью»

Винсент Ван Гог «Звёздная ночь»

признанное искусство.
Гоген бросил успешную карьеру и удалился от цивилизации;

Ван Гог декларировал нежелание считаться с социальными нормами;

Тулуз – Лотрек вопреки аристократическому происхождению прожигал жизнь в компании парижских притонов.

Винсент Ван Гог

Анри де Тулуз-Лотрек

Поль Гоген

проявилось в творчестве Ван Гога.
В полотнах Гогена мы видим

иную реальность, мифы, легенды становятся частью повседневной жизни: хмурый идол естественным образом вырастает в природном пейзаже.

Винсент Ван Гог «Подсолнухи»

Поль Гоген «Идол»

плод космического творения.
Поль Сезанн «Натюрморт с черепами»
Поль Сезанн
«Натюрморт с

драпировкой и кувшином»

не было ими востребовано. Но какой парадокс судьбы!!! Слава, признание

пришли к ним после смерти! Могли ли они мечтать, что их творческое наследие, став итогом искусству 19 столетия, проложит дорогу в будущее другим творцам.

Эжен Буден «Порт Камарет»

Винсент Ван Гог «Ночное кафе в Арле»

Анри де Тулуз Лотрек «Танец в Мулен-руж»

западноевропейском искусстве 20 века – фовизма, кубизма, экспрессионизма.
Анри Матисс «Музыка»
Жорж

Брак
«Скрипка и палитра»

Эдвард Мунк «Мост»

А. Дерер.


«Я хочу, чтобы усталый, измотанный, изнуренный зритель, глядя на мою живопись, вкусил отдых и покой».
А. Матисс.


«Цель, которую я себе ставил, создавая кубизм, писать и ничего больше. И писать, ища новую экспрессию, лишенную бесполезного реализма, но с объективной реальностью».
П. Пикассо.


«Искусство рассчитано на диалог художника со зрителем».

были фовизм и кубизм.
На Осенней парижской выставке в1905 году
посетители и

критики были шокированы представшим зрелищем. Один из посетителей выставки, критик Луи Воксель, назвал картины «дикими» - fauve, отсюда и произошло название направления «фовизм».

Анри Матисс «Танец»

выражает свои чувства, ощущения, а не отражает реальный мир. Окружающий

мир служил только поводом для выражения мыслей, чувств, средствами света Основным художественным средством его картин является цвет и линия.

Анри Матисс
«Портрет жены художника»

Анри Матисс «Красная Комната»

кубисты хотели «растревожить человеческие души».
В 1907 году французская публика увидела

картину Пабло Пикассо «Авиньонские девицы».

полное отрицание пропорций и вообще целостности человеческой фигуры – все

это произвело впечатление не только на зрителей, но и на художников. Это был полный отказ от светотени и перспективы и построение изображения в виде комбинации разложенных на плоскости объемов.

направления, отвергшего традиции натурализма и изобразительно – познавательную функцию искусства.
Призыв

«трактовать (изображать) натуру посредством цилиндра, шара, конуса», был воспринят кубистами как активное руководство к действию.

Пабло Пикассо «Портрет Фернанды Оливье»

Жорж Брак «Замок ла Рош Гюйн»

творения одного и того же мастера. Одни отрицали его как

художника, считали его картины бессмысленными, другие – восхищались им!

«Трагедия»

«Стрижка»

«Фермерша»

«Женщина в рубашке»

зашторены. Раздается резкий стук в дверь. В мастерской художника появляется

группа гитлеровцев. Обыск. Яркий свет фонаря выхватил из сумрака холст. Но…что изображено на нем…

Пабло Пикассо «Герника»

История изобразительного искусства. Музеи и галереи.
4. Библиотека изобразительного искусства.
5. Музеи

соаременного искусства.
6. Государственный эрмитаж.