Искусство Новгородской земли XII - XV в.в

Феофан Грек.

государственным аппаратом, оттесняя князя на роль наемного военачальника города.
Православная

вера была идеологической и морально-нравственной основой жизни средневекового общества Новгорода. Принятие христианства постепенно превратило Новгород в мощный духовный центр Руси. 

этом свидетельствуют письменные источники и археологические раскопки. Из дерева возводились

крестьянские дома и княжеские дворцы, крепостные стены, храмы, колокольни. Из дерева была построена и первая христианская церковь города во имя Софии Премудрости Божией (989 г.). 

При киевском князе Ярославе Мудром (1019–1054 гг.) столица Руси была украшена целым рядом каменных сооружений, среди которых следует особо выделить грандиозный Софийский собор (40-е годы XI в.) -  главный православный храм Великого Новгорода

 Несмотря на близость к киевскому собору, новгородская София существенно отличается от него не только в конструктивных особенностях, но и в своеобразии художественного замысла: она более проста, лаконична и строга. 

Руси только в XI веке.
 У храма имеется три апсиды — центральная пятигранная,

и боковые — округлые. С трёх сторон центральное строение окружают широкие двухэтажные галереи.
Собор имеет пять глав, шестая венчает лестничную башню, расположенную в западной галерее южнее входа. Маковицы глав выполнены в форме древнерусских шлемов.
Основной объём собора вместе с галереями составляет длину 34,5 м ;ширина 39,3 м. Высота от уровня древнего пола ( на 2 метра ниже современного), до вершины креста центральной главы — 38 м. Стены храма, толщиной 1,2 м, сложены из известняка разных оттенков. Камни не отделаны, скреплены  цемянкой. Арки, арочные перемычки и своды выложены из кирпича. В главной апсиде и в парусах под средним барабаном внутренние стены заполнены голосниками — керамическими сосудами округлой формы,которые обоегчали давление на несущие части здания.

Голосники

наст. время

которая была намечена Софийским собором. Именно от этого первого каменного

храма города исходит как бы импульс, формирующий образные особенности последующих построек Новгорода. В каждой из них живёт унаследованный от Софийского собора образ мужественной силы, которая порождена духовной мощью. 

каменных храмов. Строительство возобновилось в начале XII века, когда князь Мстислав

в своей загородной резиденции на Городище близ Новгорода закладывает церковь Благовещения (1103 г.).
Длительный перерыв в каменном строительстве, отсутствие собственных мастеров заставили новгородцев при его возобновлении обратиться к услугам южнорусских строителей.

Вот почему княжеские постройки начала XII века так близки по своему внутреннему и внешнему устройству киевским храмам второй половины XI – начала XII века. Церковь Благовещения известна по археологическим раскопкам, выявлены её нижние части. Это был шестистолпный храм с башней у северо-западного угла. 

как образ торжествующей победы над тяжестью. В характере словно от

руки прорисованных архитектурных масс, в подчёркнутой асимметрии композиции, в строгой организованности и одновременно непринуждённости целого ,есть та особая стать, которую можно найти только в новгородской архитектуре.

заметно уменьшились размеры зданий, упростилось их внутреннее и внешнее убранство.

Изменилась социальная база каменного строительства, стала другой и архитектура, отражая возможности и вкусы демократических слоев города.
Новгородцы научились строить быстро, просто, без конструктивных или декоративных ухищрений. Часто храм возводили за 2–3 летних месяца. При этом образный лад, художественная выразительность новгородского типа остаётся легко узнаваемой и в этих постройках.
Устойчивость, повторяемость особенных черт и позволяют говорить о существовании новгородской архитектурной школы не только в XII–XIII, но и в более позднее время, в XIV–XV веках. 

хорошо сохранившиеся храмы Ладоги – Успенский и Георгиевский (третья четверть XII века).

Ладога, подобно Пскову и Руссе, находилась на положении пригорода и подчинялась светским и церковным властям главного города земли – Новгороду. Строительство каменных храмов в Ладоге началось в середине XII века возведением не сохранившейся до наших дней церкви Климента (1153 г.). Построенные вслед за ней храмы Успения Богоматери и Св. Георгия принадлежат к одному типу – это совсем небольшие четырехстопные одноглавые храмы. Построены они по-новгородски: об этом свидетельствуют материал, технические, конструктивные и декоративные особенности. Ладожские храмы – этап в развитии новгородской архитектурной школы. 

Церковь Успения Богородицы

Георгиевский собор, 1160-1180 гг.

в конце XII – начале XIII века. Примерами таких храмов могут

служить церкви Благовещения у деревни Аркажи (1179 г.), Петра и Павла на Синичьей горе (1192 г.), Ильи на Славнее (1202 г.) и, в особенности, Спасо-Преображенский храм на Нередице (1198 г.). 

Церковь Благовещения в Аркажах

Церковь Благовещения представляет четырёхстопную, однокупольную постройку, с тремя апсидами. Выстроена с использованием известняковых плит, скрепленных цемянкой, и кирпича. Первоначально фасады завершались полуциркульными закомарами, кровля была посводной. При восстановлении в XVII веке кровлю сделали восьмискатной.  От первоначального её облика сохранилась лишь нижняя половина.

один из самых необычных памятников архитектуры в Великом Новгороде. Она

находится на Славенском конце Торговой стороны, одном из пяти районов древнего Новгорода, который получил свое название от поселка Славна. В наши дни церковь Ильи Пророка стала известна благодаря тому, что является старейшим обитаемым зданием в России.

Храму присущи традиции новгородского зодчества XII века — кубовидность, простота и массивность форм, наличие одного купола и трех апсид. 

дворцовом монастыре.
Церковь Спаса-Нередицы представляет кубического типа постройку, почти квадратную

в плане, с четырьмя столбами внутри, несущими единственный купол. Узкий щелевидный ход в толще западной стены ведет на хоры. В отличие от более ранних построек, только средняя часть хор открыта внутрь церкви. В северо-западном и юго-западном углах на полатях помещались небольшие приделы.
Нередица не блещет геометрической точностью линий и форм, стены ее непомерно толсты, кладка грубовата. Кривизна линий, неровность плоскостей, скошенность углов — все это придает церкви Спаса на Нередице особую пластичность, столь отличающую новгородское и псковское зодчество от памятников владимиро-суздальской архитектуры и зодчества ранней Москвы.

катастрофой, не докатилось до Новгорода, тем не менее его последствия

отразились на всех сферах социальной и культурной жизни города, в том числе и на архитектуре.
Строительство возобновляется лишь в самом конце века. Показательно, что первый после долгого перерыва построенный каменный храм – церковь Николы на Липне (1292 г.) – повторяет в основных чертах один из последних храмов предмонгольской эпохи – церковь Рождества Богоматери в Перыне. Это знак цепкости, устойчивости традиционных представлений об архитектуре культовых зданий новгородцев .

XIV–XV веках, вплоть до 1478 года, когда Новгород утратил государственную независимость. В

этот период развитие архитектуры окончательно стабилизируется.

Неизменной остаётся структура четырёх-столпного, близкого в плане к квадрату, одноглавого храма с одной апсидой, выступающей за линию восточного фасада. В конце XIII – середине XIV века варьируются завершения фасадов: наряду с традиционным посводным (закомарным) перекрытием используется восьмискатная форма и трёхлопастное завершение.

Решительно изменяется с 60-х годов XIV века декорировка фасадов. Важные изменения происходят в технике строительства: вместо тонкой плинфы употребляется брусковый кирпич. Основным материалом для кладки стен остаётся местная порода известняка и частично используемый кирпич. Грубоватая тёска известняка лишает стены новгородских храмов жёсткого геометризма, придаёт им особое пластическое обаяние.

Самыми распространёнными конструкциями перекрытия оставались купольный и цилиндрический своды.

К высшим достижениям новгородских зодчих этого периода относятся церковь Фёдора

Стратилата (1361 г.), Спасо-Преображенская церковь на Ильине улице (1374 г.), храм Петра и Павла в Кожевниках (1406 г.).

Церковь Фёдора Стратилата

Одним из выдающихся памятников новгородского зодчества является церковь Федора Стратилата на Ручью, выстроенная в 1360 - 1361 . Здание церкви — это четырёхстолпная одноглавая постройка кубического типа. На фасаде, особенно на барабане и апсидах, немало декоративных элементов. С западной стороны к церкви примыкает пристройка и колокольня, построенные в XVII веке.

Она относится к распространенному в новгородской архитектуре XIV века типу

четырёхстолпного квадратного в плане храма с одной алтарной апсидой и одним куполом. Фасады имеют трёхлопастное завершение. В настоящее время кровля восьмискатная, придающая завершениям фасадов треугольную форму. Храм обладает выраженной высотностью, а форма кровли придаёт ему динамичность.

Вместо него на западной стене паперть -крыльцо перед входом.
Уличанские храмы

крупнее, и весь их вид более парадный.
Уличанский храм – храм для узкого круга прихожан-жителей улиц и городских концов. По другому он назывался «кончанский» (конец города).
В качестве заказчиков храмов выступают не князья, а купцы, посадники, городские общины и т.д.
Новгородские храмы:
Четырех-фронтонная, восьмискатная форма кровли
Форма фронтона- трилистник
Фасад расчленен широкими лопатками на 3 прясла (вертикальные части фасада, разделённые лопатками или пилястрами) , сверху оформлен ползучей многолопастной аркой
Одна апсида пониженная, обычно ее высота соответствует нижней части фронтона. Апсида вынесена за пределы четверика ,в отличии от ранненовгородской  архитектуры
Декор:
Особо нарядный барабан
Апсида: ряд окон и ниш, по вертикали расчленена пряслами, аркатурный арочный пояс
Специфика окон: полуциркульные или стрельчатые, утоплены в ниши
(Описание по Церкви Федора Стратилата на Ручью)

Уличанский храм

аркатурный пояс.
Конструкцию составляет динамичное трехлопастное завершение фасадов, здесь отсутствуют притворы,

боковые апсиды, развитый декор.
Идея устремленности вверх в перынской постройке выражается средствами :наклоном стен к центральной оси, сужением лопаток в верхней части, особым расположением окон, вписывающихся в треугольник, акцентированными высотными размерами. 

Церковь Рождества Богородицы на Перыни

все древнерусское искусство, новгородская икона отличалась жизнеутверждающей силой. Художественный язык

новгородской иконы прост, лаконичен, четок. Композиция строится на противопоставлении крупных форм и ярких локальных тонов.

Из Софийского собора происходят несколько огромных икон, входивших в древнейшее убранство храма. Икона «Спас Златая риза», изображающая Христа на троне в золотых одеждах.

Спас Златая риза, XI век

Русская иконопись — развивавшееся в недрах православной церкви изобразительное искусство Древней Руси, начало которому было положено в конце X века крещением Руси. Иконопись оставалась ядром древнерусской культуры вплоть до конца XVII века, когда в петровскую эпоху была потеснена светскими видами изобразительного искусства.

Новгородская иконопись

византийского искусства является гигантский размер икон, предназначенных для огромного храма.

Икона написана неизвестным мастером (византийским, киевским или местным новгородским), её стиль навеян фресковыми изображениями.

На иконе апостолы изображены в полный рост, над ними помещена полуфигура Иисуса Христа. Головы апостолов представлены в повороте на три четверти. В рукахапостола Павла находится книга, у апостола Петра — древко креста, свиток и три ключа.

гг: «Устюжское Благовещение» и ростовая икона святого Георгия .Иконы также большого размера

и превосходного исполнения. Размеру соответствует и монументализм образов.
Икона «Устюжское Благовещение» имеет редкие иконографические детали, выражающие христианское учение о Боговоплощении. Сверху на иконе изображён сегмент небес с изображением Ветхого Денми — символического образа Христа — от которого на Богоматерь сходит луч, показывающий действие Святого Духа. На фоне фигуры Богоматери в красных тонах написан сидящий Младенец Христос, воплотившийся в Её чреве.

а не молодого мученика[3]. Он изображён в полный рост с княжеским

венцом на голове. Фон иконы золотой, без позема. Правая рука святого прижата к груди, в ней находится копьё, левая рука опущена и держитмеч в ножнах. За спиной святого виден щит круглой формы.

гг. Икона была изначально процессионной (выносной) и прославилась в 1169

году, когда Новгород был спасен от осады суздальскими войсками. На лицевой стороне изображена Богоматерь с медальоном на груди, в котором представлен Спас Эммануил.

Древняя живопись здесь почти совершенно утрачена. Лучше сохранился оборот иконы с фигурами апостола Петра и мученицы Натальи (по другой версии Иоакима и Анны — родителей Богоматери). Графическая проработка, в особенности стилизованные пробела и движки указывают на комниновский стиль ( произведения достигают уравновешенности между классической формой и одухотворенностью образа, они изящны и поэтичны).

существенный перелом. В соответствии со стилистическими изменениями, наметившимися в византийском

искусстве, масштаб форм в местной живописи становится относительно умеренным, а образы — более эмоциональными и экспрессивными. 

изображением на обороте поклонения кресту .Величественный лик Христа исполнен точным рисунком и

мягкой, плавной моделировкой

являлась частью деисусного чина. Большой, занимающий почти все пространство иконы, лик архангела

с ещё более увеличенными глазами производит впечатление ясности и спокойствия. В то же время, этому образу свойственна особая лиричность и тонкая эмоциональность, унаследованная от комниновского искусства и близко воспринятая на Руси.

начала XIII века. Необычна её иконография: младенец Христос соприкасается с

Матерью щеками как в иконографическом типе Умиление, а в правой руке держит свиток, что характерно для типа Одигитрии. В благословляющем жесте сложена левая рука Спасителя. На голове Богоматери поверх мафория лежит ещё один тёмный плат. Камерность иконы сочетается с тяготением к ясному монументальному образу, как в иконах начала века.

избранными святыми на полях», исполненная в 1294 году Алексеем Петровым для

Никольской церкви на острове Липно. Святитель Николай, самый почитаемый святой на Руси, представлен как заступник всех христиан, как надежный защитник.

Один из главных памятников 30–40 годов XIV столетия — иконы из праздничного ряда иконостаса

Софийского собора. Их пришлось писать в связи с ремонтом храма после большого летнего пожара 1340 года.

новый вариант позднепалеологовского стиля. Спокойные, незатесненные композиции, стройные фигуры, задумчивые

лики, ритмичные, округлые контуры, согласованные оттенки мягко светящихся красок передают гармонию небесного мира.
Восприятие нового стиля в Новгороде шло, в сравнении с Москвой, медленнее, а его воплощение в новгородской культуре XV века отличалось самостоятельностью и послужило толчком к исключительно интенсивному развитию местной иконописи. Поскольку сохранившиеся новгородские иконы первой половины XV века исполнены в ведущих мастерских, они с наибольшей достоверностью отражают оригинальный путь развития местной живописи. 

плоти новгородской иконописи конца XIV столетия, с ее глубоким, чуть приглушенным

колоритом и мерцанием тонкого золотого ассиста на одеждах.

своему стилю фрагмент росписи, сохранившийся в южной галерее собора св.

Софии в Новгороде. 

Этот собор был построен между 1045 и 1050 годами и оставался нерасписанным до 1108 года. По-видимому, до этого времени интерьер украшали лишь отдельные изображения святых, размещенные на столбах и выполнявшие роль своеобразных монументальных икон. К их числу и относится фрагмент южной галереи, на котором представлены св. Константин и Елена в рост. В лицах отсутствует малейший намек на моделировку. Изящные, графически точные линии проведены уверенной опытной рукой, искушенной во всех тонкостях каллиграфии. Светлые, нежные краски (преобладают воздушные голубые, белоснежные и розовато-оранжевые цвета) подкупают своей прозрачностью и какой-то особой легкостью.

Монументальная живопись

царя Соломона

собора, возведенного в 1113 году и собора Антониева монастыря — говорят о

том, что в это время в Новгороде наблюдалось большое разнообразие стилистических направлений. Возможно, это было связано с деятельностью различных артелей живописцев, часть из которых могла быть и пришлой.

Николо-Дворищенский собор

Фрагменты фресок были открыты в юго-западной части подцерковья (остатки монументальной композиции Страшный суд и редко встречающейся сцены Иов на гноище) и в центральной апсиде (нижние части трех фигур святителей). Стройная фигура жены Иова, с тонким строгим лицом восходит к киевским традициям. Возможно, что это работа заезжего киевского мастера либо прошедшего киевскую выучку новгородского художника.

согласно свидетельству I Новгородской летописи, в 1125 году.
Фрески повреждены насечками, сделанными

для того, чтобы лучше держался новый грунт, по которому были написаны новые фрески, долгое время закрывавшие старые росписи.
Массивные головы с крупными мясистыми чертами лица выделяются своим не совсем византийским типом. Лица очерчены энергичными красновато-коричневыми линиями,. Фактура широкая. Графическая стилизация светов, столь характерная для памятников XII века, почти отсутствует, намеки на нее имеются лишь в одном изображении — бородатого старца в центральной апсиде. Тяжелая и плотная колористическая гамма выдержана в холодных тонах с преобладанием серого тона.
По общему духу это суровое искусство сродни  памятникам романской живописи, в частности росписям Санта Кроче ин Джерузалемме в Риме (1144). Объяснение столь сильно выраженных романских черт не представляет особых трудностей, если вспомнить об оживленных культурных связях Новгорода с Западом. 

и мастер монументальных фресковых росписей.
Феофан родился в Византии (отсюда прозвище Грек), до приезда на

Русь работал в Константинополе,  генуэзских Галате и Кафе (ныне Феодосия в Крыму) (сохранились только фрески в Феодосии). Вероятно, прибыл на Русь вместе с митрополитом Киприаном.

Феофан Грек поселился в Новгороде в 1370 году. В 1378 году он начал работу над росписью церкви Спаса Преображения на Ильине улице. Самым грандиозным изображением в храме является погрудное изображение Спаса Вседержителя в куполе. Кроме купола Феофаном расписан барабан фигурами праотцев и пророков Ильи и Иоанна Предтечи. До нас дошли также росписи апсиды — фрагменты чина святителей и «Евхаристии», часть фигуры Богородицы на южном алтарном столбе, и «Крещение», «Рождество Христово», «Сретение», «Проповедь Христа апостолам» и «Сошествие во ад» на сводах и примыкающих к ним стенах. 

святых, полуфигура «Знамения» с предстоящими ангелами, престол с подходящими к

нему четырьмя святителями и, в верхней части стены — Столпники, ветхозаветная «Троица», медальоны с Иоанном Лествичником, Агафоном, Акакием и фигура Макария Египетского.

(гостеприимство Авраама ). Фреска выполнена в сдержанном, практически монохромном колорите

.Средний ангел изображен с распростертыми крыльями. Часть фрески, на которой должен был находиться Авраам утрачена, внизу справа изображена жена Авраама Сарра. 

мировоззрение и отчасти манера письма были восприняты местными мастерами, расписавшими

церкви Успения Богородицы на Волотовом поле и Фёдора Стратилата на Ручью. Живопись в этих храмах напоминает фрески церкви Спаса на Ильине своей свободной манерой, принципом построения композиций и выбором красок для росписи. Память о Феофане Греке осталась и в новгородских иконах — в иконе «Отечество» (XIV век) присутствуют серафимы, скопированные с фресок церкви Спаса на Ильине, а также в нескольких других произведениях. 

Архангел Гавриил. Фреска в притворе церкви Успения на Волотовом поле.