Джордж Гершвин

радостях и горестях, об их любви, об их жизни. Вот

почему его музыка по-настоящему национальна...  Д. Шостакович

из интереснейших глав истории музыки. Становление и расцвет его творчества

совпали с «веком джаза». Это искусство оказало основополагающее влияние на композитора, который стремился выразить в музыке дух своего времени, характерные черты жизни американского народа. Гершвин считал джаз народной музыкой.

прошло в одном из районов города , где его отец

был владельцем небольшого ресторана. Озорной и шумный, Джордж не давал родителям повода считать себя музыкально одаренным ребенком. Всё изменила покупка пианино для старшего брата. Редкие уроки музыки у различных учителей и, главное, самостоятельные многочасовые занятия импровизацией определили окончательный выбор Гершвина. Его карьера началась в музыкальном магазине нотоиздательской фирмы «Реммик и компания». Здесь, вопреки желанию своих родителей, шестнадцатилетним юношей он начал работать музыкальным продавцом-рекламистом.

«Каждый день в девять часов я уже сидел в магазине
за роялем, играя популярные мелодии для каждого,
кто приходил...»- вспоминал Гершвин.

музыканта на эстраде Бродвея положил начало его композиторскому триумфу. Только

за последующие 8 лет он создал музыку более чем к 40 спектаклям, 16 из которых были настоящими музыкальными комедиями. Уже в начале 20-х гг. Гершвин — один из популярнейших композиторов Америки, а затем Европы. Однако его творческому темпераменту оказалось тесно лишь в рамках эстрадной музыки и оперетты. Гершвин мечтал стать, по его собственному выражению, «настоящим композитором», владеющим всеми жанрами, всей полнотой техники для создания произведений крупной формы.

«Рапсодии в стиле блюз» для фортепиано и симфонического оркестра. Вслед

за «Рапсодией» появляются сочинения с сочетаниями традиций негритянского джаза, афро-американского фольклора, эстрадной музыки Бродвея с формами и жанрами европейской музыкальной классики , определив главную стилистическую особенность музыки Гершвина.

В 30-х гг. он периодически подолгу живет в Калифорнии, где

пишет музыку к нескольким кинофильмам.

Тогда же композитор вновь обращается и к театральным жанрам.
«Лебединая песня» Гершвина – это опера «Порги и Бесс» (1935).
Музыка оперы наполнена выразительностью, красотой интонаций
негритянских песен , острым юмором, контрастом, насыщена
самобытной стихией джаза.

доступной каждому человеку, не отрываться от повседневного быта ,не возводить

несокрушимых стен между музыкой классической и легкой.
Эта идея и привела Джорджа Гершвина к созданию произведений, вошедших в музыкальный обиход всего мира, поднявших музыку американской нации до уровня классики.