„Гроза“ А.Н. Островский

„ Гроза“
1856 год. Островский отправляется

в этнографическую экспедицию по изучению народных промыслов на Верхнюю Волгу – от истока до Нижнего Новгорода.
Впечатления от поездки по Волге легли в основу пьесы.
«Гроза» была написана Островским в течение лета – осени 1859 года, в этом же году поставлена на сцене, а в 1860 - напечатана в журнале «Библиотека для чтения».

город Калинов – место действия пьесы.
Это вымышленный город, в любом российском городе тех лет могла происходить такая драма.
В старинном споре приволжских городов о том, какой город стал прообразом города Калинова, слышны доводы в пользу Ки́нешмы, Костромы, Твери, Ржеве, Торжке.
Катерина, вспоминая о детстве, говорит о шитье по бархату золотом. Этот промысел писатель мог видеть в Торжке Тверской губернии.

Кинешма

Кострома

берегу Волги.
Чтобы представить волжские пейзажи, посмотрите картину Левитана «Вечер. Золотой

плёс».

краски воды и неба. Над рекой поднимается туман . Противоположный

берег лежит в серовато-синей дымке. Тишина и покой.
Кулигин поёт русскую народную песню. Он ощущает себя частью мира, сливается с ним.
Не спеша, распевно, спокойно льётся мелодия.
Кулигин любуется прелестью волжских пейзажей: «Чудеса! Наглядеться не могу!»
И вдруг песня прерывается...

в жизни этого городка слияния с красотой природы.
А ведь наслаждение

природой могло бы смягчить жестокие нравы города Калинова, по мнению Кулигина.
Песня неуместна, ибо петь от души, глядя на красоту природы, может человек, душа которого находится в согласии с этой природой, с жизнью.
Одинокими оказываются персонажи этой драмы, не вписывающимися в общую жизнь: Кулигин, Борис, Катерина.

развязки и называл пьесу «комедией».
Дальнейшая работа над пьесой заключалась

в тщательной разработке бытового фона и, главным образом, усилении трагизма положения Катерины, выявлении поэзии её характера.
Островский определил жанр – драма.

и тревогу, острую борьбу противоположных сил, напряжённую интригу.
Сюжетным стержнем драматического

произведения является конфликт – столкновение противоборствующих сторон.

в пьесах Островского все происходят вследствие столкновения

двух партий — старших и младших, богатых и бедных, своевольных и безответных».

новыми, прогрессивными стремлениями к равноправию, к свободе

человеческой личности.
Основной конфликт – Катерины и Бориса с окружающей их средой – объединяет все остальные ( Кулигин – Дикой и Кабаниха, Кудряш – Дикой, Борис – Дикой, Варвара – Кабаниха, Тихон – Кабаниха).
Пьеса является правдивым отражением общественных отношений, интересов и борьбы своего времени.

«варварить» (шуточн.) – праздновать, кутить, гулять (Даль).
Савёл Пркофьевич Дикой –

дикой, по словарю Даля, «глупый, шальной, безумный, малоумный, сумасшедший».
Кулигин – фамилия проецируется на историческое лицо – механика-самоучку Ивана Петровича Кулибина (1735 – 1818), родом из Нижнего Новгорода, поражавшего современников своими изобретениями – часов, микроскопа, телескопа, семафорного телеграфа и др.

часто собирались у него на даче. Талантливая весёлая актриса Косицкая

всегда была душой общества.
Прекрасная исполнительница русских народных песен, обладательница колоритной речи, она привлекала островского не только как обаятельная женщина, но и как глубокий, совершенный народный характер.
Слушая рассказы Косицкой о ранних годах ее жизни, писатель сразу обратил внимание на поэтическое богатство ее языка, на красочность и выразительность оборотов.
Жизненный путь, личность, рассказы Косицкой дали Островскому богатый материал для создания характера Катерины.
Известно, что роль Катерины в спектакле Островский заранее отдал Косицкой.

(1827–1868), актриса Малого театра 1840–1860-х.,

создавшая в своем творчестве образ простой русской женщины, показав ее непростую человеческую судьбу, полную драматизма и глубоких переживаний.

Юная Косицкая, обладавшая привлекательной внешностью, хорошим голосом, быстро становится любимицей ярославской и рыбинской публики. Она играет в трагедиях, комедиях, драмах и водевилях, возбуждая восторг зрителей изяществом исполнения и искренностью чувства.
Ей суждено было стать лучшей исполнительницей роли Катерины в «Грозе» А. Н. Островского.

( IVдействие)
Гроза в душе Катерины – от постепенного смятения, вызванного

любовью к Борису, к мукам совести от измены мужу и к ощущению греха перед людьми, подтолкнувшему к покаянию.

Гроза в обществе – ощущение людьми, ратующими за неизменность мира, чего-то непонятного, изумлёнными оттого, что кто-то пошёл наперекор.

А.Н. Островского "Гроза".

в роли Катерины. «Гроза».
Пушкинский театр

А. А. Бренко в Москве. 1880.

к постановке драмы А.Н.Островского "Гроза". Государственная Третьяковская галерея, Москва

Островского "Гроза". Прощание Тихона с матерью.

1948 г.

к драме

А.Н. Островского "Гроза".

солнце и сини - Эхо удач, Голос России - Песни и плачь! В. Зорин

Волга Башня и стены, Дальняя даль, Женская доля - Боль да печаль! Бейся у вала, Плачь-голоси! Вечно бывало Так на Руси…