Фотография как искусство

в поиске и выборе композиции, освещения и момента (или моментов)

фотоснимка. Такой выбор определяется умением и навыком фотографа, а также его личными предпочтениями и вкусом, что также характерно для любого вида искусства.

сомнений тот факт, что художественная фотография является искусством, отражающим творческое

видение фотографа как художника. Однако еще на заре развития фотографии в течение нескольких десятилетий острым стоял вопрос о том, можно ли отнести фотографию к искусству или это просто не более чем средство фиксации и передачи информации об окружающем нас мире. Долгие годы потребовались фотографии на то, чтобы отвоевать собственное место в мире искусства, наряду со скульптурой, кинематографом, живописью и театром. Зато теперь любой фотограф может выразить свое отношение к окружающему миру и явлениях посредством таких средств фотографии как ракурс, цвет или выбор момента съемки. Когда появились первые фотографические отпечатки, никто не принимал фотографию всерьез. Она считалась лишь простым баловством и детской забавой для ограниченного круга людей. В первые годы после своего возникновения фотография в силу технических ограничений не могла претендовать ни на документальность, ни на какую-либо художественную ценность, ни на свободу световых решений и творческого видения фотографа.
В XIX веке было широко распространено мнение о том, что к искусству можно отнести только рукотворное произведение. Соответственно, фотографические отпечатки, которые получали при помощи различных физико-химических методов, просто не могли претендовать на статус искусства. Даже несмотря на то, что уже первое поколение фотографов пытались несколько оживить композицию своих снимков какими-либо интересными приемами и подходами, тем не менее, фотография так и продолжала оставаться в глазах общественного мнения забавной безделушкой. Фотография рассматривалась критиками того времени только как механическая копия реальности, способная быть лишь подобием художественной живописи. Вплоть до 20 – 30-х годов XX столетия в статьях и публикациях всерьез рассматривался вопрос о том, является ли фотография искусством или это всего лишь прикладное, практическое умение, где ключевую роль играет техника, а не сам фотограф.

Нисефор Ньепс намазал на металлическую пластину тонкий слой асфальта и выставил ее на солнце

в камере-обскуре. Так он получил первое в мире «отражение видимого». Снимок получился не самого лучшего качества, но именно с него начинается история фотографии. 

сделано в 1861 году английским физиком Джеймсом Клерком Максвеллом. Фотография называется

«Ленточка из шотландки» 

негативов в одно изображение. Это «Fading Away» — комбинация из пяти негативов, где

изображена смерть девочки от туберкулеза. 

крышки с фотообъектива, он бросился в кадр, где просидел больше минуты до закрытия линзы.

Слова, написанные на обратной стороне собственной рукой Корнилия, гласят: «Первая картина в свете когда-либо. 1839 год. » 

Луи Дагером в конце 1838 года. В левом нижнем углу можно различить фигурку

человека, которому чистят ботинки. Он оставался неподвижным достаточно долго, чтобы попасть на фотопластинку. Экспозиция была не менее 10 минут.

Снимок был выполнен с ракеты V-2 с помощью 35-мм камеры. 

Несмотря на плохое качество, снимки обеспечили СССР приоритет в наименовании объектов на поверхности

Луны. 

Он фотографировал Париж с воздушного шара. 

Рентгена, 1895 год. 

в 1856 году. Во время съемки фотоаппарат был установлен на дне моря недалеко от Веймонта

(Великобритания) 

заливе доктором  Лонгли Чарльзом Мартином в 1926 г. 

сделано экипажем «Аполлон-17» 7 декабря 1972 года. 

продажи. Чтобы сделать упаковку более привлекательной, он обратился к знакомому фотографу, Дердену

Холмсу, с просьбой придумать что-нибудь цепляющее взгляд. Фотограф предложил необычную идею: напечатать на пачках сигарет по два снимка рядом друг с другом, один — для левого глаза, другой — для правого. При этом изображение на одном снимке было чуть-чуть смещено в сторону, и при взгляде на снимки создавалось ощущение глубины фотографии, эффекта 3D.
Сегодня эти снимки преобразовали в gif-изображения и получили настоящий и привычный эффект 3D.

чувствительные фотографические материалы и удобные фотоаппараты, фотография превратилась из технического

курьёза в один из типов изобразительного искусства, родственного живописи, но отличающегося от неё. Всего же за историю развития фотографии сложилось множество жанров:

жанры. Распространены такие виды рекламной фотографии, как портрет, пейзаж, натюрморт,

сюжетные сцены. Отличие рекламной фотографии в том, что она говорит нам только о качестве какого-либо товара. Портрет в рекламе — это не изображение конкретного человека, а образ пользователя продукта — либо сам идеальный потенциальный потребитель, сведенный к собирательному образу, либо мифический образ-приманка, на которого среднестатистический зритель хотел бы походить. Основная задача рекламной фотографии — продемонстрировать удовольствие от потребления и вызвать желание приобретения той или иной вещи.