Сочинение по картине Федора Александровича Васильева «Мокрый луг»

продолжал и продолжает удивлять всякого, кто так или иначе соприкасается

с его творчеством. Искусствовед Л.И. Иовлева отмечает, что на горизонте русского искусства 1860-х годов он возник лет в восемнадцать, почти мальчиком-самоучкой. Но как-то неожиданно, почти внезапно вошел на равных в число ведущих художников того времени.

страниц воспоминаний И.Е. Репина и И. Крамского, был болен неизлечимой

в то время болезнью - чахоткой. Он уехал в Крым и последние два года прожил в Ялте.

ставшая одним из шедевров русской пейзажной живописи. В ней он

хотел выразить свои чувства, всю любовь свою - все, что бережет память сердца. На ней не будет ни могучих гор, ни кипарисов, ни пышных южных цветов, ни лазурного моря - всего лишь омытый дождем мокрый луг под огромным небом, несколько деревьев вдали да бегущие по влажной траве тени гонимых ветром туч.

торопливостью несутся и сталкиваются косматые тучи, еще слышны раскаты грома

- все в картине полно движения, все живет и дышит: и гнущиеся под порывами ветра деревья, и подернутая рябью вода, и небо... Даже особенно небо, проникнутое типично Васильевским настроением, которое противопоставлено на полотне зловещим тучам, еще низвергающим потоки дождя на виднеющийся вдали лес.

в "Мокром луге" оно является едва ли не главным средством

выражения поэтической мысли художника. Сверкающий теплый просвет в облаках, отраженный в воде и поддержанный отсветами на земле, ведет борьбу с огромными темными и холодными тучами и бегущими по земле тенями.

пейзажа предельно проста и линии рисунка ее мягче, спокойнее. Каждая

деталь картины (а их на этом полотне много) - это вариация основной темы, но все детали так растворены в целом, что их познаешь только при очень внимательном рассмотрении.

и привычностью мотива. В глубине широкой низины высятся два развесистых

дерева. Далеко за ними, в сизой дымке леса, проступает полоска неба. Вдоль низины тянется обрывистый косогор, а впереди - почти в центре - блестит болотистая заводь с топкими берегами.

Петербурге в 1872 году и получил вторую премию (первая была

присуждена картине И. Шишкина "Сосновый бор"). В отношении к природе и к искусству у обоих художников было много общего. Оба они были детьми той земли, которую воспевали; оба были с ней тесно связаны, знали ее со всеми ее тайнами и потому умели видеть и так трепетно передавать ее красоту.