Абстракционизм и супрематизм

в живописи и скульптуре. Одна из целей абстракционизма — достижение «гармонизации», создание определённых

цветовых сочетаний и геометрических форм, чтобы вызвать у созерцателя разнообразные ассоциации.

разноцветных плоскостей простейших геометрических очертаний. Сочетание разноцветных и разновеликих геометрических фигур образует

пронизанные внутренним движением уравновешенные асимметричные композиции.

- образование наиболее общих понятий и суждений (абстракций). В декоративном

искусстве абстрагирование - это процесс стилизации природных форм.
Особое направление в изобразительном искусстве XX в., для которого характерны: отказ от изображения реальных объектов, предельное обобщение или полный отказ от формы, беспредметные композиции (из линий, точек, пятен, плоскостей и др.), эксперименты с цветом, спонтанное выражение внутреннего мира художника, его подсознания в хаотических, неорганизованных абстрактных формах. К этому направлению можно отнести живопись русского художника В.Кандинского

основоположников и теоретиков абстрактного искусства, автор экспрессивных, динамичных композиций, построенных

на сочетании красочных пятен и ломаных линий.

– молоточек;
душа – многострунный рояль.

Художник есть рука, которая посредством того

или иного клавиша приводит в вибрацию человеческую душу.

Гармония красок может основываться только на принципе целесообразного затрагивания человеческой души

самых выдающихся и оригинальных художников минувшего столетия, чье наследие заслужило

высочайшую оценку во всем мире.
В нач. 20 века стремился совместить принципы кубизма и футуризма. Казимир Малевич - один из основателей абстрактного искусства, отошёл от отражения реальных вещей и явлений, отказался от конкретной сюжетной содержательности произведений, трактовал предметную форму как комбинации контрастных по цвету геометрических элементов.

переводится на русский язык как «доминирование», «превосходство».
Типичная супрематическая картина –

это четкие фигуры различных геометрических форм, окрашенные в чистые локальные тона и словно застывшие в белой пустоте, которая занимает все оставшееся пространство картины. Смысл супрематизма заключается в том, что он должен подчеркивать доминирование цвета над прочими компонентами, какие только есть в изобразительном искусстве

квадратов, кресты, круги, прямоугольники, реже – треугольники, трапецоиды, эллипсоиды. Именно

в квадрате усматривал он и некие сущностные знаки бытия человеческого (черный квадрат – «знак экономии»; красный – «сигнал революции»; белый – «чистое действие», «знак чистоты человеческой творческой жизни»), и какие то глубинные прорывы в Ничто, как нечто неописуемое и невыговариваемое, но – ощущаемое