Хохлома и её история

на реке Узоле, что впадает в Волгу.. Её рождение местная

легенда связывает с мастером-иконописцем XVII в., бежавшим после церковного раскола от гонений вместе с другими староверами в заволжские леса

осины (или клёна, если речь шла о ложках) - "бельё"

во избежание трещин ещё раз тщательно просушивали, а затем грунтовали жидко разведённой глиной; называлась эта техника "вапленье" (от слова "вап" - "краска", "красильное вещество"), а владевшие ею мастерицы - "вапленицы".

Как создавалась хохломская посуда

и покрытие тремя, четырьмя слоями сваренного масла, т. е. олифы

(причём каждый последующий слой был толще предыдущего; последний же слой олифы просушивали не до конца, чтобы лучше ложилась полуда - оловянный порошок, пришедший на смену серебру). Само собой, все эти операции вапленицы и лачилыцицы совершали вручную.

- мастера росписи, орудовавшего кистью с длинным и упругим волосом,

которая сочно напитывалась жаростойкими масляными красками.

к истокам промысла "верховая" роспись, которая чаще всего наносится чёрной

и красной красками поверх металлизированного фона, приобретающего цвет золота после закалки и просвечивающего сквозь орнамент. Этим приёмом исполняются и геометрические, и растительные узоры, такие, как "травка", "древко", "под листок".

чёрного или цветного, чаще красного, фона. Мастер сначала наводит кистью

контуры мотивов, потом делает "отписку", закрашивает фон и прорисовывает штрихом детали узора.

из трав, листьев и ягод. После закалки золотой цвет приобретает

уже не фон, а орнамент. На особенности травных узоров влияла форма посуды хохломы. Постепенно для каждой формы нашлось типовое композиционное решение, намечавшее контур и при этом оставлявшее такой простор личному творчеству, что даже мастер средней одарённости мог создать не стандартную механическую копию, а маленький шедевр золотой хохломы.

народа, красива,
Ты, как и люди ,служишь Отчизне!