От крепостного к профессиональному театру

6, с 373

проект (презентация) «Красоты Архангельского края,

или Искусство Севера»

от темы (а это данное слово – имя существительное) к

комментарию: 2 прилагательных, 3 глагола,
1 фраза из 3 –7слов, 1 существительное (синоним теме).

них свои есть выходы, уходы, И каждый не одну играет роль…» Уильям

Шекспир "Как вам это понравится"

Пусть же учат народ видеть вещи, людей, самого себя и

ясно судить обо всём этом. Радость, сила и просвещение — вот три условия народного театра» Ромен Роллан

скоморохах относятся к 11 веку, это позволяет убедиться в том,

что скоморошеское искусство было явлением давно сформировавшимся и вошедшим в быт всех слоёв общества. На формировании русского самобытного скоморошьего искусства, идущего от обрядов и ритуалов, сказались и «гастроли» странствующих европейских и византийских комедиантов – трубадуров и вагантов.

государственную идеологию (на духовенство была возложена обязанность создавать учебные заведения, а при них – театр).
А театр – мощное средство воздействия.

царя Алексея Михайловича.
Время его правления связано со становлением новой

идеологии, ориентированной на расширение дипломатических связей с Европой. Ориентация на европейский уклад привела ко многим изменениям в жизни российского двора.

И.Розанов. Портрет основателя первого придворного театра
Артамона Сергеевича Матвеева, 1801.

было 26 человек. Юноши играли женские роли. Спектакль «Артаксерксово действо»

- 17 октября 1672 года, где впервые звучала музыка. И иноземцы и русские актёры проходили подготовку в специальной школе, которая была открыта 21 сентября 1672.

по указу царя Алексея Михайловича лютеранским пастором Иоганном Грегори в

1672 году. Пьеса была написана в стихотворной форме на немецком языке на сюжет библейской «Книги Есфирь». Продолжительность пьесы составляла 10 часов, шла она без антракта. Впервые пьеса была поставлена в день открытия театра при Преображенском дворце 17 октября 1672 года.

Мардохея, жившего в Сузах и однажды спасшего жизнь царю Артаксерксу.

Когда перед царём встала проблема выбора новой жены, выбор его пал на Есфирь. Один из придворных Артаксеркса, Аман-амалекитянин, был крайне раздражён тем, что Мардохей отказывался склоняться перед ним. Сплетя сеть интриг, Аман добился согласия царя на уничтожение всего еврейского народа. Узнав об этом, Мардохей потребовал от Есфири, чтобы та заступилась перед царём за свой народ. Вопреки строгому придворному этикету, нарушение которого грозило ей потерей своего положения и самой жизни, девушка явилась к Артаксерксу без приглашения и убедила его посетить приготовленный ею пир, во время которого и обратилась к нему с просьбой о защите евреев.

(1672), который в детстве видел последние спектакли этого театра. Вступив

на престол и начав огромную работу по европеизации России, Пётр I не мог не обратиться к театру как средству пропаганды своих новаторских политических и социальных идей.

моду маскарады, которые нравились молодому Петру I. В 1698 году

он, переодевшись в костюм фрисландского крестьянина, участвовал в венском маскараде. Пётр решил через искусство театра популяризировать свои реформы и нововведения. Он задумал построить в Москве театр, но не для избранных, а для всех. В 1698–1699 в Москве работала труппа кукольного театра, которую возглавлял Ян Сплавский, и которому Пётр в 1701 поручил пригласить из-за границы комедиантов. В 1702 в Россию приезжает труппа Иоганна Кунста.

году Елизаветы Петровны продолжилось внедрение европейского театра. При дворе гастролировали

иностранные труппы – итальянские, немецкие, французские, среди них – драматические, оперно-балетные, комедия дель-арте. В это же время были заложены и основы национального русского профессионального театра, именно в период воцарения Елизаветы в Москве учился будущий «отец русского театра» Фёдор Волков, принимавший участие в святочных представлениях и впитывающий опыт гастролирующих европейских трупп.

1763, Москва,
34 года)
— русский актёр и театральный деятель,

который создал первый постоянный русский театр. Считается основателем русского театра.

с успехом исполнявшим и трагические, и комические роли. Ставил Волков

и спектакли. Он и его брат Григорий были в числе заговорщиков, подготовивших свержение Петра III, за что были награждены Екатериной II дворянским титулом и семью сотнями крепостных. Фёдор Волков участвовал в оформлении коронационных торжеств как постановщик грандиозного шествия-представления «Торжествующая Минерва». На портрете Волков держит в руках золотую диадему и продетый сквозь неё кинжал – атрибуты Мельпомены, покровительницы трагедии.

празднества, балы, маскарады, торжественные приёмы послов, фейерверки, иллюминации и театрализованные

шествия. При её дворе оживилась шутовская культура, продолжающая традиции «оседлых» скоморохов – у неё были великаны и карлы, шуты и шутихи. Самым известным театрализованным праздником стала «курьёзная» свадьба шута князя Голицына с шутихой калмычкой Бужениновой в Ледяном доме 6 февраля 1740.

Ивана Лажечникова «Ледяной дом»

занятий с актёрами приглашались театральные специалисты – актёры, балетмейстеры, композиторы.

Некоторые из крепостных театров (Шереметева в Кускове и Останкине, Юсупова в Архангельском) богатством своих постановок превосходили театры казённые.
Из крепостных театров вышли многие знаменитые русские актёры, которых нередко отпускали на оброк играть в «вольных» театрах (М.Щепкин, Л.Никулина-Косицкая).

Танцовщица крепостного театра