Серебряный век: открытие символизма

– начала XX века
Урок МХК в 11 классе
учитель изобразительного искусства

Разумова Л.М.
МОУ «ООШ№15» г. Балаково

или «духовно-культурным ренессансом».

Его границы условны: примерно от начала 90-х годов

XIX века и до революционных катаклизмов 1917 г.

«Серебряный век» полон загадок и противоречий,
переплетений многочисленных художественных течений, творческих школ, принципиально нетрадиционных стилей.

.

символизм

русский искусствовед М.В. Алпатов так писал о Врубеле:
« Существует

категория людей для которых Врубель очень дорог… заманчив прежде всего как нечто поэтическое, как утренняя заря, как запах сирени, как пение соловья. И даже если у них нет и не может быть глубокого понимания этого трудного художника, то они всегда будут нести навстречу ему благородное чувство любви, способное приблизить человека к искусству».
Для теоретиков символизма Врубель был идеальным типом творца, мучимого видениями и гениальными прозрениями.
Его завораживающая живопись воплотила в красках провозглашённые символистами «музыкальные начала» мировой гармонии . Музыка его полотен соткана с помощью изысканных приёмов. Образы Врубеля дробятся на многочисленные грани, осколки, мелкие плоскости.

Становление художника протекало в значительной мере под влиянием французского импрессионизма.

Он был восхищён световоздушными эффектами этого стиля, дающими возможность запечатлеть на холсте ускользающие сиюминутные мгновения.

Для Борисова-Мусатова характерна утончённая, чуть приглушённая красочная гамма, близкая пастели. Мастер умел сочетать принципы плепэрного письма, характерного для импрессионистов, с декоративностью, приближающей его работы к панно.

был наделён двумя талантами – композитора и живописца.

Значителен вклад Чюрлёниса

в изобразительное искусство. Его полотна М.Горький назвал «музыкальной живописью».
Но сам художник говорил о своей живописи как о совершенно новом виде искусства. Он называл его «зримой музыкой», в которой органично сливаются изобразительные образы и их музыкальный аналог.

творческое объединение «Голубая роза»:

П.В. Кузнецов
М.С. Сарьян
С.Ю.Судейкин
Н.Н.Сапунов


Они достойно продолжили символистские традиции

«серебряного века». Многие из перечисленных авторов уделяли внимание «музыкальности» живописи. Например мощного оркестрового звучания красок достигал в своих полотнах М.С. Сарьян

и бродячим актёрам.

Об этом его работы:

Канатоходцы

Венецианские куклы

Актёры на отдыхе

красок, так и пастельно-приглушённую гамму.
Восточный мотив

творчество мастеров русской классики.