Русская пейзажная живопись

п. Приаргунск

стал, подобно поэзии, способом проявления высоких чувств художника, областью искусства,

в которой выражаются глубокие и серьезные истины о жизни и судьбах человечества, в нем современник говорит и узнает себя.

А. Левитан
«Заросший пруд» (фрагмент) 1882 год

повествует, изображает природу художник, мы учимся знанию жизни, пониманию и

любви к миру и человеку.
Образ природы, как облик человека, отражает в себе жизнь, чувства и мысли того общества, которое воспитало его создателя-художника.

К. Коровин «Весна» 1917 год

глубокая любовь к своему народу, взволнованный призыв к борьбе против

несправедливости.

И. Левитан
«Вечерний звон» 1892 год

Идеи, которыми освещено было все искусство второй половины 19 столетия, проникают в изображения, наполняя его новым для общеевропейской живописи содержанием.

В. Серов
«Октябрь. Домотканово» 1895 год

и серьезном внимании, с которым наиболее передовые мастера относились к

нуждам народа, его страданиям, нищете и угнетению, как искренне стремились своим искусством не только разоблачить несправедливость общественного устройства, но и встать на защиту «униженного и оскорбленного» народа.

К. Коровин
«Уголок провинции» (Переславль) 1905 год

интересе лучших живописцев к национальной русской природе, изображению родного края.
В.

Серов «Заросший пруд. Домотканово» 1888 год

И. Левитан
«Тихая обитель» 1890 год

или неточность в колорите были у него немыслимы. Эта высокая

одаренность художника тончайшим «слухом живописи» позволяла ему в большей степени, чем его сверстникам, передавать тончайшие состояния природы. Его художественная скрипка пропела нам о незабываемых красотах скромной русской природы».
Б.В. Иогансон

сосланных в Сибирь. Недаром этот пейзаж был назван  «историческим». Как

знамение века, он несет потомкам живую боль современника, поднявшего голос в защиту угнетенных, в защиту справедливости.

и завоеваний, которые свойственны передовой живописи 19 века. С жизненной

правдивостью подлинного реализма в ней переданы и воздушная среда, и пространство, и свет. Серебристо-серые холодные тона необыкновенно красочны и богаты.  Каждый цвет обладает множеством дополнительных оттенков и от этого становится удивительно насыщенным и звучным. 
Роль композиции в картине Левитана также почти незаметна. Ощущение непосредственности, естественности композиции усиливает реалистическую жизненность произведения и обостряет выразительность той главной мысли, которая с такой искренностью вылилась из души художника. Его глубокое сочувствие угнетенных, живая боль и сострадание к судьбам народа воплотились в общем настроении природы.

из крупнейших мастеров европейской живописи XIX века.
Увековечив свое имя

как непревзойденный мастер именно портретной живописи, Серов оставил не менее значимые работы в жанрах русского пейзажа, графики, книжной иллюстрации, анималистики, исторической и античной живописи.

мастеров своего времени.
Сложно даже назвать другого художника его эпохи

(за исключением, разве, Левитана), чье наследие и творческие достижения имели бы такое большое значение и влияние на все последующее русское искусство.

В. Серов
«Купание лошади»
1905 год

реальностью, отличалась поэтичностью образов в сочетании с утонченностью и одухотворенностью.

Наряду с пейзажной и портретной живописью и графикой Сомов работал в области мелкой пластики, создавая изысканные фарфоровые композиции.

русским художником, объединившим живопись с архитектурой. Он пишет мастерские пейзажи,

в которых достигает большого живописного впечатления; кроме его северных пейзажей, выдаются его виды Парижа, яркие южные пейзажи и этюды, интересные nature morte в дневном и ночном пейзаже.

столетия было воскрешение в нем идеалов романтической живописи в общем

русле реалистических тенденций.
А. Куинджи, художник яркий и талантливый, занимающий особое место. Его картины «Украинская ночь», «После дождя», «Березовая роща», «Лунная ночь на Днепре» и другие стали в свое время сенсациями, разделившими современников на восторженных почитателей художника и его противников.

«Березовая роща»

ошеломляющим. Мало кто верил, что обыкновенными красками можно достичь таких

волшебных эффектов освещения.

русской живописи второй половины XIX века.
Свет и воздух становятся

«героями» его замечательных полотен, и сегодня покоряющих своей свежестью, эмоциональностью, жизненной убедительностью и естественностью.

«Березовая аллея» 1880 год

бытовой жанры, не просто оживить тот или иной мотив человеческими

фигурками, а представить целостную картину жизни, в которой люди и окружающая их природа слиты в единый художественный образ.

«Бабушкин сад» 1878 год

которых немыслима была бы русская художественная культура, не было бы 

опыта, на который опирались и создавали не менее великолепные творения следующие поколения пейзажистов.

А. Куинджи «Ладожское озеро»