Натюрморт

или графике.

но как самостоятельный жанр он начал развиваться только в XVII

веке.
Его расцвет начался в Голландии, где Реформация, запретив художникам писать картины на религиозные темы, вынудила их искать новые направления.

Франс Снейдерс. Фламандская школа. Рыбная лавка.

предметы расставлены в строгом порядке, словно экспонаты в музейной витрине.

В подобных картинах дета ли наделены символическим значением. Яблоки напоминают о грехопадении Адама, а вино град — об искупительной жертве Христа. Раковина — оболочка, оставленная, когда то жившим в ней существом, увядшие цветы — символ смерти. Бабочка, родившаяся из кокона, означает воскресение. Таковы, например, полотна Балтазара ван дер Аста.

Балтазар ван дер Аст.
Натюрморт с цветами яблони

центре страны живописцы предпочитали свои композиции: в Утрехте — из

цветов и плодов, в Гааге — из рыбы. В Харлеме писали скромные завтраки, в Амстердаме — роскошные десерты, а в университетском Лейдене — книги и другие предметы для занятий науками или традиционные символы мирской суеты — череп, свечу, песочные часы.

Питер Клас.
Завтрак с ветчиной.

истинах, а служат для создания самостоятельных художественных образов. В их

картинах привычные предметы обретают особую, не замеченную прежде красоту.
Питер Клас тонко и умело подчёркивает своеобразие каждого блюда, бокала, горшка, найдя для любого из них идеальное соседство.
В натюрмортах его земляка Виллема Класа Хеды царит живописный беспорядок. Чаше всего он писал «прерванные завтраки». Смятая скатерть, перепутанные предметы сервировки, еда, к которой едва притронулись, — всё здесь напоминает о недавнем присутствии человека. Картины ожив лены многообразными световыми пятнами и разноцветными тенями на стекле, металле, полотне.

Виллем Клас Хеда.
Завтрак с крабом.

более зрелищным, сложным и многокрасочным.
На картинах Абрахама ван Бейерна

и Виллема Калфа изображены грандиозные пирамиды из дорогой посуды и экзотических фруктов.

Виллем Калф. Десерт. Ок.1659г.

у его учителя Снейдерса. Подчёркнуто скромные по композиции и размерам

произведения Фейта интересны гармонией сдержанного света, тонких оттенков коричневых, зеленоватых и светло-серых тонов. Это несравненная чуткость живописца сближает его с голландскими мастерами.

Ян Фейт. Натюрморт с собакой.