Анри Матисс. Особенности изображения реальности

резкость, контрастность цветов.
Резкое обобщение пространства, объема и всего рисунка,

сведение формы к простым очертаниям при отказе от светотеневой моделировки и линейной перспективы. Вдохновили фовистов постимпрессионисты. Ван Гог и Гоген, предпочитавшие субъективный интенсивный цвет цвету мягкому и натуральному, свойственному импрессионистам. 

поскольку он постоянно выходил за любые ограничивающие его рамки, снова

и снова устремляясь туда, где до него никто еще не бывал. Всю свою жизнь Анри Матисс находился в безостановочном поиске. В стремлении к максимально эффектной и одновременно гармоничной выразительности он менял свои художественные инструменты и менялся сам.

обыгрываемый в каждом произведении.

собором Святого Петра. Матисс передает синим цветом и южное утреннее небо,

и глубокие тени, отбрасываемые деревьями, и прохладу интерьера. Поглощая все увиденные художником подробности, синий цвет поэтизирует реальный мотив, передает атмосферу пряного Востока.

поглотившую первый план картины. Сидящий у входа в касбу араб, которого не сразу

замечаешь, растворяется в этом глубоком синем, напоминая призрак, что лишь усиливает атмосферу африканского зноя, сонную пустынность Танжера.

в фантастический мираж. Сидящая на ковре марокканка Зора будто парит в нереальной мерцающей

среде. Изумрудно-голубое марево вбирает в себя даже линии. Так исчезает стык пола и стены, отчего интерьер воспринимается как чудесное видение. Во всей атмосфере картины царит ощущение неги и покоя, реальное и фантастическое сливаются воедино, вероятно, поэтому отставленные в сторону туфли-"бабуши« так похожи на плавающих в аквариуме рыбок.

нескольких ярких чистых красок: красной, изображающей юбку и цветы в

волосах, черной в пе­редаче волос и жилета с добавлением бирюзового для эполет и фиолетового для узорчатой блузы. Выразительность и нарядность колорита картины усили­вает сияющий голубизной фон. Из восточного искусства Матисс почерпнул особую роль линии — арабески. Именно арабеска придает картине художника изысканную орнаментальность. Матисс таким образом обыгрывает черные линии, что, повторяясь в овальной форме бубна, наклоне головы, изгибе руки, форме цветов, юбке, они задают картине определенный ритм.

интерьера, то сгущаясь почти до красноты в изображении пола, то

становясь более нежным, достигая прозрач­ности акварели, в изображении стены. Желтым цветом художник обо­значил восточный ковер на полу. Расположенный наискось он, не разрушая плоскости картины, вызывает иллюзию глубины комнаты. Звучным аккордом врывается в розово-охри­стую гамму картины зеленая ширма с наброшенной на нее синей тканью, находя себе цветовые повторения в пейзаже за окном. На самом деле стены мастерской Матисса были белыми, но в зависимости от колористической зада­чи композиции они могли получать разную тональность, при помощи которой живописец вводил зрителя во власть своих эмоций.
Кроме предметов, свидетельст­вующих об увлечении Востоком, Матисс изобразил и созданные им произведения. 

в живописи Матисса, художник находит специальный композицион­ный принцип: ковер спускается

сверху на некую поверхность, и линия его изгиба в пределах плоскостной композиции дает ощущение глубины пространства. В колористическом и ритмическом решении натюрморта ковру принадлежит основная роль. 
Эффекта декоративного равновесия художник достигает не только пятнами чистого цвета, но и четкими контурами, переданными выразительными линиями.

планам». 
В «Уголке мастерской» он использо­вал изумрудные оттенки, сообщающие всей колористической

гамме особое благородство. В соответствии с иным цветовым решением ширма из зеленой превратилась в голубую, а желтый орнамент на синей ткани в данном случае заменен на розовый.
На переднем плане Матисс изобразил срезанное краем холста кресло-шезлонг, словно зовущее устроиться поудобнее и заняться созерцанием полотна.

для усиления выразительности и декоративной целостности. Художник полностью отказывается от

моделировки объемов, уни­чтожая тем самым трехмерное пространство, и превращает натюрморт в свер­кающую цветом драгоценную плоскость. Цветистое узорочье ковра заполняет почти все пространство картины. 
Сделав цвет и линию главными элемен­тами своего художественного языка, живописец использует их не только для придания своему полотну равномерной изобразительной напряженности, но и для решения пространственных соотношений в картине. 

холста превращается в декоративную поверхность. Но художник углубляет холст, вводя

мотив окна, в котором можно увидеть яркие зеленые деревья.    Картины Матисса похожи на яркие декоративные ковры. Цвет для него является основным выразительным средством, красный на полотне словно излучает жизненную энергию, несет заряд радости и оптимизма.

пространство – густая бирюза, песок и воздух сливаются. А вот

фигуры и лица – огненные, жаркие. Никаких уточняющих и отвлекающих деталей, лица – это только цвет. За счет отсутствия деталей картина обретает свойства вневременности, словно описывает извечный порядок вещей: так было, так пребудет во веки веков, так есть сейчас. Лица будут сменять друг друга, а горячий кофе в песке и пустыня останутся. На переднем плане – аквариум с красными рыбками, это один из любимых сюжетов Матисса. 

скатерти)

Матисса солнечного света Северной Африки, «Арумы, ирисы и мимоза» построены

на тонких переходах синего и зеленого цветов, которые подчеркивают эффекты мягкого интерьерного освещения. Драпировки с цветочным орнаментом активно участвуют в композиции картины, концентрируя внимание на чуть «опрокинутом» на зрителя и почти дематериализованном столике с вазой.

цвета, странная композиция, абсолютное пренебрежение пропорциями и проекцией. Поверхность стола

представляет собой идеальный круг, что указывает на то, что он изображён сверху, но вдруг Матисс пририсовывает изящную ножку, как если бы стол изображался сбоку, да и аквариум соответствует боковому изображению, иначе мы бы видели рыбок лишь сверху, а так можем любоваться ещё и их ярким отражением на поверхности воды.
     Одним из основных элементов-символов в картине является круг. Зритель может заметить эту фигуру не только в форме стола, но и в форме аквариума, листьях растений, ножки столика, и даже парковое ограждение, ни что иное, как вытянутые круги, и четыре рыбки двигаются в аквариуме по кругу.    Цветовой колорит, яркий и контрастный, не лишает, тем не менее, полотно реалистичности.

с чутким пониманием объективных и экспрессивных возможностей цвета. Повышенная декоративность

не есть произвол по отношению к природе. Цвет создает ощущение яркого осеннего дня. Матисс упрощает формы, опускает детали. Но выявляя специфическую поэтику аллей Люксембургского сада, он подчеркивает соседство овалов подстриженных деревьев со свободно живущими кронами и низкую волнообразную линию газонного ограждения. 

картины играет на скрипке, второй, сидя рядом, – на флейте,

трое других находятся сбоку от них. Небеса на полотне насыщенно-синего, трава – ярко-зеленого, люди – красного цвета. Решение привычно для художника: благодаря контрасту больших по своим размерам областей чистого цвета зарождаются новые «ноты», которые заменяют цветовую гамму. Тона становятся непосредственным сюжетом всей картины. Достичь гармонии цвета — ключевое задание, которое замечательно выполнено в «Музыке» Анри Матисса.

почти космичностью, но и стремительно убегающей диагональю плинтуса пола. Пространство

мастерской, как и находящиеся в нем предметы, вступают в тесное взаимодействие друг с другом. Танцующие фигу­ры на панно воспринимаются — подчас как живые, а стоящий натюрморт с настурциями — изображенным на стене.

вершине холма. Они держатся за руки, их обнаженные пластичные тела

изогнуты в невероятных позах. Лица скрыты от зрителей, только у одной танцующей фигуры можно разглядеть выражение полного ухода в себя и внутреннего самосозерцания. Танцующие абстрагировались от реальности, чтобы полностью погрузиться в ритуальное действо.
В картине использованы всего три цвета: зелень сочной травы, бездонная синева неба и красноватый оттенок человеческой кожи. Контрастные цвета добавляют энергичности и выразительности, а отсутствие перспективы и упрощенные линии помогают сосредоточиться на содержании.