Графические иллюстрации

иллюстрации
.

графики

линия

пятно
штрих
точка.

изобразительного искусства, включающий рисунок и печатные художественные произведения (многообразные виды

гравюры), основывающиеся на искусстве рисунка, но обладающие собственными изобразительными средствами и выразительными возможностями.

использованием разных элементов графики

Новое значение он получил в конце XIX - начале XX

вв. в связи с бурным развитием промышленной полиграфии и распространением каллиграфически чёткого, контрастного линейного рисунка, наиболее удобного для фотомеханического воспроизведения в книге и журнале. Тогда графика определилась как искусство, в основе которого лежат линия, контраст чёрного и белого. Такое понимание графики в дальнейшем было расширено. Кроме контурной линии в графике используются штрих и пятно, также контрастирующие с белой (реже цветной или чёрной) поверхностью бумаги - основного материала графики. Сочетанием тех же средств могут создаваться тональные нюансы. Графика не исключает и применение цвета.

-- чрезвычайно сложная изобразительная техника. Минимум средств не означает отказа

от максимума выразительности. При всей условности линейной графики выразительность и жизненность являются необходимыми качествами. Линия вьется, словно нитка, обозначая преимущественно контур и кое-что, внутри силуэта.

Васильевич Кузьмин. Его перовые рисунки видятся мгновенно брошенными на бумагу,

легкими и воздушными. Иллюстрация к произведению «Евгений Онегин»

белую линию на черном фоне.

и белые пятна (плоскости). В крайнем выражении пятновая графика приходит

к искусству силуэта - черный силуэт на белом фоне или белый силуэт на черном фоне. Пятновая графика не имеет глубины. Сочетание различных по конфигурации пятен плоскостей определяет изобразительные формы.

Силуэт
Плоскостное однотонное изображение профилей фигур и

предметов. Разновидность графической техники (контур и заливка), исполняется как правило тушью на светлом фоне или белилами на тёмном, либо вырезается из бумаги.

пятен мы можем достигнуть тяжелого черного, лежащего выпуклым пятном на

белом, черного уплощенного, характеризующего плоскость, черного дающего глубину. И черного воздушного.

быть легкими, разной толщины. Пересекаясь под разными углами, штрихи создают

мягкую моделировку формы.

штрих
Штрих в изображениях

всегда соседствует с линией и редко применяется самостоятельно. Если линия призвана главным образом определять границы форм, то задача штриха -- передача тона, фактуры, объема и «движения» формы. Линия тоже в определенной степени может выражать объем и «движение» формы, но не так убедительно, как штрих, поэтому художнику очень важно хорошо владеть мастерством штрихования.
Рембрандт Автопортрет

его: Рембрандт, А. Ватто,
А. Дюрер, В. Ван-Гог, Н.С. Самокиш,

Г. Доре, М.А. Врубель.

Данные художники, конечно, не ограничивались только штриховым исполнением своих рисунков. Они прекрасно владели и сочетанием линии и штриха , но у них есть немало прекрасных произведений, которые по преобладанию штрихового выражения формы над линейным можно отнести к штриховым изображениям.

Каждый удар пера оставляет след, живущий своей жизнью, но работающий

на целое. Ван-Гог рисовал чаще всего тростниковым пером, для фактуры каждого предмета, он находил свой штрих.

штрихи имеют особенный ритмический строй, они динамичны, округлы, передают пространство

и среду.

к пространству, важную роль в воссоздании которого играет фон бумаги

или, по выражению советского графика В. А. Фаворского,
"воздух белого листа ".

Александр Васильевич Поляков «Пиковая дама»

но часто (например, в рисунках акварелью) и проступающий под красочным

слоем фон бумаги. При этом связанное с плоскостью листа графическое изображение носит в известной мере плоскостный характер. Не обладая такой полнотой возможностей, как живопись, в создании пространственной иллюзии реального мира, графика с большой свободой и гибкостью варьирует степень пространственности и плоскостности. Графике могут быть свойственны тщательность объёмно- пространственного построения, интерес к повествованию, обстоятельное штудирование натуры, выявление структуры и фактуры предмета. Но художник-график может ограничиться и беглым впечатлением, условным обозначением предмета или как бы намёком на него, обращаясь к воображению зрителя.

мирового искусства. В своих работах Бенуа очень точно передавал стиль

и настроения прошедших веков.

В общей сложности его работа над иллюстрациями к поэме

Пушкина длилась 19 лет - с 1903 по 1922

книги и произведения других авторов, оформил несколько десятков книг для

детей.

и любовью к ним. Как хорошо умеет художник передать настроение

животного. Герои Евгения Чарушина – добры и обаятельны.
Чаще всего он рисует детенышей зверей. На рисунках они кажутся нам такими пушистыми, мягкими. Это особый метод иллюстрирования. Он рисует необычно, не контурно, а пятнами и штрихами. Зверек может, быть изображен просто «лохматым пятном», но зато мы ощущаем фактуру шерсти.

английского эстетизма и модерна 1890-х г

контурных линий, определило многие характерные черты графики стиля модерн.

это, главным образом, иллюстрации, обложки, бордюры, заставки, концовки, вензельные ключи,

экслибрисы. Бердслей был увлечен искусством средневековой книги с ее целостным подходом к оформлению страницы, соотношению шрифтов, полосных иллюстраций, изображений на полях. Мастер умело сочетает декоративные рамки с заключенными в них сценами. Гротеск и парадокс — спутники графики Бердслея.

известным художником. Он подобно драматургу расставлял фигуры в рисунках; как

будто компоновал актёров на театральной сцене, создавая мизансцены. В рисунках отсутствует линейная перспектива и второстепенные элементы – лишь самое основное.

влиты черными пятнами заливок в единое целое, линии вырастают из

пятен и пятна логично заканчивают линии.

делая их символами.

создал множество политических карикатур , работал над плакатами. Работал,

как художник детской книги.

Известен иллюстрациями к «Бедной Лизе» Н. М. Карамзина (1947), «Королеве

Марго» А. Дюма (1952), «Одиссее» Гомера(1958), «Пиковой даме» А. С. Пушкина (1966)»