Классицизм во французской живописи. Творчество Николы Пуссена и Клода Лоррена

Во второй половине столетия Фран­ция - самая могущественная абсолютистская держава

в Западной Европе. Это время сложения французской национальной школы в изобразительном искусстве, формирования классицистического направления, родиной которого
по праву считается Франция.

ФРАНЦИЯ – РОДИНА КЛАССИЦИЗМА.

Вспомнить основные события в истории Франции XVII века вам поможет видеоролик, размещенный в нашей группе. Посмотрите его внимательно!

государства. Основой теории класси­цизма был рационализм, опирающийся на философскую систему

Декарта, предметом искусства классицизма провозглашалось толь­ко прекрасное и возвышенное, этическим и эстетическим идеалом служила античность.

ИДЕАЛ КЛАССИЦИЗМА - АНТИЧНОСТЬ.
ДЕВИЗ КЛАССИЦИЗМА:
«ВО ВСЁМ ДОЛЖНЫ БЫТЬ ПОРЯДОК И КРАСОТА!»

в работах французских художников, творчество которых мы будем изучать на

этом занятии, - Николы Пуссена и Клода Лоррена.

Пуссен (1594-1665). В своем творчестве он опирался на античные идеалы,

от античного искусства воспринял целостность, ясность, гармонию. Пуссен писал: «Моя натура влечет меня любить и искать вещи, прекрасно организованные и упорядоченные». Пуссен создавал картины на исторические, мифологические, библейские сюжеты. Его герои – люди сильных характеров и поступков, с высоким чувством долга перед обществом и государством.
Пуссен - мастер чеканной, ритмичной композиции. Одним из первых оценил монументальность локального цвета.

НИКОЛА ПУССЕН – СОЗДАТЕЛЬ
КЛАССИЦИСТИЧЕСКОГО НАПРАВЛЕНИЯ В ЖИВОПИСИ.

«Автопортрет»

неплохое общее образование. В 18 лет отправился в Париж, где

продолжил занятия под руководством известного в то время портретиста Ван Элле, а затем и у других мастеров.
Очень помогли ему оттачивать технику посещения Лувра, где он копировал полотна итальянцев эпохи Возрождения.
Для дальнейшего совершенствования мастерства он отправился в Рим, бывший в то время Меккой для живописцев всех стран.

Чтобы познакомиться с биографией Николы Пуссена более детально, посмотрите видеоролик, размещенный в нашей группе. Запишите основные факты из биографии художника в тетрадь по предмету.

Лез-Андели, родина Пуссена

задача: понять, как проявляются основные черты классицизма в творчестве художника

(к каким темам он обращается и почему, как строит композицию и т.д.). После просмотра основных работ вам нужно выбрать одну из них и описать ее по плану, который вам будет предложен.

изображает последние минуты жизни отважного полководца Германика. Герой картины, племянник

и приемный сын императора Тиберия, прославился своими полководческими подвигами, покоряя германские народы, за что был прозван Германиком. Полководца любили солдаты и народ. Растущая слава Германика разожгла зависть в сердцах его врагов. Они-то и приблизили его кончину, отравив его. Внимательно рассмотрите картину. Как встречает смерть Германик? Как ведут себя его приближенные?

полотна Пуссена навеяны стихами Тассо, в том числе картина «Танкред

и Эрминия».
Эрминия, влюбленная в рыцаря Танкреда, находит его раненым после поединка с великаном Аргантом. Оруженосец Вафрин приподнимает с земли неподвижное тело Танкреда,
а Эрминия, в безудержном порыве любви и сострадания, отсекает мечом свои волосы, чтобы перевязать ими раны рыцаря. Как вы думаете, почему художника заинтересовал этот сюжет? Что он хотел сказать зрителям своей работой?

Адонис и Гиацинт, погибший случайно во время спортивных игр. Из

крови юношей выросли цветы - анемоны и гиацинты. Рядом мы видим Крокуса и его любимую Смилаку, нимфу, превращенную богами в тис.
На переднем плане – Нарцисс, любующийся своим отражением в воде, и безответно влюбленная в него нимфа Эхо. Женщина, смотрящая в небо, которая находится позади Эхо и Нарцисса, - Клития. Она была влюблена в бога солнца Гелиоса и превратилась в цветок гелиотропа, который всегда поворачивается вслед за солнцем.
Последний персонаж на картине - Аякс, участник осады Трои. Там, где капли крови Аякса упали на землю, вырос цветок, названный дельфиниумом.

Флора - древнеримская богиня цветов, плодов и весны.

Центральной Греции. В античные времена здесь жили пастухи, которые вели

размеренный образ жизни и пребывали в согласии с природой. Пастухи обнаружили старое надгробие, на котором написано:
«Et in Arcadia Ego» («И я был в Аркадии»). Умерший как бы обращается к живым – наша жизнь скоротечна, все мы бренны. И даже в таком райском месте, как Аркадия, всех нас ждет смерть. Статная женщина (пастушка) положила руку на плечо молодому пастух: ничего не поделать, такова жизнь. Скорее всего, Пуссен превратил пастушку в аллегорию мудрости. Теперь фраза «И я был в Аркадии» ассоциируется у нас исключительно с работой Пуссена.

Флора - древнеримская богиня цветов, плодов и весны.

событий истории человечества, ассоциируемые художником с временами года по принципу

зарождения, взросления, старения и гибели. Над циклом «Времена года» Пуссен работал в 1660–1664 гг. и закончил его незадолго до смерти, что невольно провоцирует рассматривать цикл как своеобразное «духовное завещание». В четырех монументальных полотнах художник соединил пейзажные мотивы с библейскими сюжетами.

«ВРЕМЕНА ГОДА»

«Лето. Рай земной»

«Зима. Потоп»

«Осень. Исход»

«Лето. Руфь и Вооз»

рай». Весеннее пробуждение природы, цветение мира соответствует юности человека и

отражено в образах Адама и Евы.

Вооза происходит на фоне обстоятельной картины жатвы.

Ханаана») громадная виноградная гроздь - свидетельство плодородия ханаанской земли -

отсылает нас к традиционной эмблеме сезона.

не следуют библейской хронологии, в противном случае Потоп оказался бы

в середине цикла. Зрелище всемирной катастрофы леденит душу, наполняет ее отчаянием. Мы с удивлением видим, что художник меняет циклическое время на линейное, «историческое» — после такой «Зимы» ничто в природе не может возродиться. Итог размышлений художника над судьбой человечества неутешителен.

опишите ее по предложенному плану. Задание нужно выполнить в тетрадях.

следовать, чтобы подняться на вершины, достигаемые немногими», - сказал о

Пуссене Беллори.

«Моя натура влечет меня искать и любить вещи, прекрасно организованные, избегая беспорядочности, которая мне так же противна, как мрак свету», - говорил сам Пуссен.

Внимательно прочитайте предложенные цитаты. Какие черты классицизма нашли в них свое отражение? Ответ на вопрос запишите в тетрадях по предмету.

Лоррен (1600 – 1682). В его творчестве получила развитие лирическая

линия классического пейзажа. Лоррен был страстно влюблен в природу, понимал и ценил ее величественную красоту. Его пейзажи включают в себя мотивы моря, античные руины, яркие растения. Фигуры людей и  животных занимают незначительное место. Они оживляют передний план картины, вносят в него движение и жизнь. Главное для художника – образ возвышенной, гармоничной природы, с которой человек живет в мире и согласии.

КЛОД ЛОРРЕН – МАСТЕР КЛАССИЧЕСКОГО ПЕЙЗАЖА.

С творчеством Клода Лоррена вам поможет познакомиться видеоролик, размещенный в нашей группе. Запишите основные факты из биографии художника в тетрадь по предмету.

который позже будут активно развивать живописцы всей Европы.
Пейзаж Лоррена обычно

включает в себя мотивы моря, античных руин, больших деревьев, среди которых размещаются маленькие фигурки людей. Каждый раз в полотнах Лоррена выражено окрашенное большой эмоциональностью разное ощущение приро­ды. Это достигается прежде всего освещением. Воздух и свет — сильнейшие стороны дарования Лоррена.

«Пейзаж с купцами»

и сатир Марсий стали соревноваться, кто из них сильнее в

музыке. Аполлон играл на лире, а Марсий на шалмее (в ряде источников упоминается флейта). В качестве судьи была Афина, победитель по условиям соревнования сам выбирал наказание для побежденного. В центральной части картины Афина водружает на голову Аполлона лавровый венок победителя, а в правой части показан эпизод, случившийся сразу после этого: Аполлон собирается жестоко наказать Марсия, посмевшего бросить ему вызов - сатир уже привязан к дереву и рядом слуга затачивает нож, которым Аполлон будет сдирать с Марсия кожу.

в гавани». В этой картине Лоррен подошел новаторски к свету,

который идет как бы из глубины картины. Избегая резких контрастов, Лоррен передает тонкие переходы светотени. В колорите преобладает золотистая гамма, но постепенно переходит к более холодным серебристым оттенкам. Главный персонаж на шедевре Лоррена – это солнце, в ослепительных лучах которого плещется вечное море с большими и малыми парусниками и совсем крохотными лодочками рыбаков.

«УТРО В ГАВАНИ»

наступление светлого утра с первыми проблесками солнца, восход и заход

солнца, погружение природы в сумеречную тьму. Поэтому его картины нередко составляют циклы, посвященные разным состояниям природы и разным временам суток. Один из них называется «Времена суток». Цикл состоит из четырех картин. «Утро»: в нем наиболее ярко проявились особенности творческого стиля мастера. В картине господствует настроение тихой задумчивости, даже некоторой грусти, но мы чувствуем, что оно скоро исчезнет, растворится под ослепительными лучами восходящего солнца. Другие картины цикла (Полдень», «Вечер», и «Ночь») также привлекают своей тонкостью и лиризмом. Этот цикл в настоящее время хранится в Эрмитаже.

«Утро»

«Полдень»

пасть под стенами Трои. Его мать Фетида решила изменить судьбу

сына и, переодев его в женскую одежду, отправила Ахилла на остров Скирос к тамошнему царю Ликомеду, где он скрывался в обществе царских дочерей. Улисс в поисках Ахилла явился на Скирос под видом торговца и вычислил его. На картине изображен момент, когда шлюпка, спущенная с большого корабля, стоит у городской пристани, а Улисс со спутниками входит в городские ворота.

опишите ее по предложенному плану. Задание нужно выполнить в тетрадях.