Можем ли мы увидеть музыку и услышать живопись ? Как? Мы видим музыку

видим музыку внутренним зрением и



слышим живопись внутренним
слухом.

свои музыкальные краски –средства музыкальной выразительности.

музыкальная мысль, выраженная одноголосно. Характер её движения может быть самым

разным. Она может подниматься или опускаться, быть плавной или скачкообразной, отрывистой, поступенной;
лад (минор - печально, грустно или задумчиво-мечтательно, мажор - весело, радостно, ясно. Лад может быть и переменным, когда минор сменяется мажором и наоборот);
темп (быстрый, умеренный, медленный);
динамика (громко - форте, тихо – пиано)
регистр (высокий, низкий, средний);
тембр (окрашивает музыку, благодаря ему она может быть звонкая, темная, светлая)
гармония (благозвучие – консонанс, неблагозвучие – диссонанс.
Помимо средств музыкальной выразительности существует ещё такое понятие, как музыкальная форма.

светло
Картины воздух обступили

Я музыку сюда бы ввел,
Чтобы они заговорили
С.Тюрин

музыкальные инструменты, запечатлевают процесс игры и слушания музыки на своих

полотнах.

Франческо Боттичини «Ангелы, играющие на музыкальных инструментах»

своеобразные портреты скрипок.

донести всё лучшее, что есть в нём. Не случайно высшей

похвалой мастерству скрипача является сравнение его игры с человеческим голосом: скрипка поет, плачет, тоскует. Каждая скрипка, ожившая в руках мастера, имеет свой характер.
Скрипка появилась в Европе в конце XV в. Она была любимым инструментом бродячих музыкантов, увеселявших народ на гуляниях, ярмарках, свадьбах, в трактирах и кабачках. Как народный инструмент скрипка сохранилась до наших дней в Болгарии, Венгрии, Польше, Румынии.

в богатых домах, - а также в церквах. При французском

дворе были созданы ансамбли скрипачей, которые играли во время пробуждения и трапез короля и, конечно, исполняли танцевальную музыку на придворных балах.

XIX в. известно всему миру. Его мастерство на скрипке было

настолько совершенно и неподражаемо, что ходили слухи, будто исполнять труднейшие пассажи своих произведений ему помогает нечистая сила. Не случайно, одна из пьес Паганини получила название «Дьявольские трели».

Паганини» в форме вариаций (24 вариации).
На эту музыку в

Большом театре в Москве был поставлен балет.
Поводом для создания балета на эту музыку послужили контрастность образов, их симфоническое развитие.

Каждая вариация преобразует тему, мелодию, изменяя и украшая её.

в процессе его исполнения.
Интерпретация или трактовка -

услышали и воссоздали каждый по-своему композиторы разных стран, в данном

случае являющиеся одновременно и исполнителями.

Интерпретации, подобные тем, с которыми вы встретились на этом уроке, представляют собой переложения музыкального произведения (Каприса Паганини) для других инструментов: фортепиано и оркестра, рок-группы - и соединяют в себе триединство «ком­позитор - исполнитель - слушатель».