Презентация преподавателя Медицинского колледжа Военно -медицинской академии

искусство, которое мы не знаем

современных информационно-коммуникационных (или медиа) технологий, преимущественно таких как видео, компьютерные и мультимедиа технологии, интернет.

Отдельные группы произведений часто характеризуют, как «искусство новых медиа», «электронное искусство», «цифровое искусство».

типа используемых технологий и формы представления произведений:
видеоарт (в том числе виджеинг)
саундарт
медиаинсталляция (иногда также

медиаскульптура)
медиаперформанс
медиаландшафт (или медиасреда)
сетевое искусство (интернет-арт или нет-арт, иногда также веб-арт)

интерактивное net-art

статичное интерактивные музеи флеш-моб

списком, так как это чрезвычайно гибридный в техническом и методологическом

отношениях вид искусства, интенсивно развивающийся вместе с эволюцией технологий.

информации и цифровых способов представления произведений искусства и привлечения к

ним внимания, используя практики концептуального и виртуального искусства, а так же перформанса и инсталляции.

в позднем 19 веке, таких как  зоотроп (1834), праксиноскоп (1877) изоопраксископ Эдварда Мейбриджа (1879) 

технике и информационным системам как культурной среде. Как показала ретроспектива

раннего видео-арта, организованная в рамках “Арс Электроника” (1992), одновременное возникновение видео-арта и электронной техники нового поколения в конце 60-х годов (а далее медиа-арта и информационных технологий) явилось уникальным событием: художник и инженер стали неразлучны, вступив в творческий диалог, который объединил машину и произведение искусства, показав беспрецедентный сплав их формы и функции. Важным фактором развития медиа-арта явился интерес к отдельным выразительным средствам аудио- и визуальных искусств: свету, движению, звуку, а затем – и компьютеру, как возможному инструменту создания художественного произведения.

с 1960-х годов до наших дней мы наблюдаем:
Включение в поле

интереса художников научных и технических проблем, таких как взаимодействие человека и компьютерных систем, создание искусственного интеллекта,
Появление феномена виртуальной реальности,
Использование художниками компьютерных технологий и применение сложных инженерных решений,
Сотрудничество с профессионалами в технической сфере – создание междисциплинарных художественных объединений.

компьютерное искусство, сотрудничество, личность, апроприация, открытый код, телеприсутствие, наблюдение, пародирование корпораций,

а также воздействие.. В книге «Postdigitale» Маурицио Болоньини предполагает, что все медиа художники имеют один общий знаменатель, которым является отношение с новыми технологиями - результат обнаружения себя внутри определяющей эпоху трансформации, создаваемой технологическим развитием.

область, сходящаяся на трёх основных элементах:

1) система искусств, 2) научные и промышленные исследования, 3) политико-культурный медиа активизм. Существует значительное различие между художниками-учеными, художниками-активистами и технологическими художниками, более близкими к системе искусств и имеющими не только разное образование и уровень технологической культуры, но и абсолютно разные результаты художественной деятельности.

art, использует в качестве художественного поля современные коммуникационные технологии -

такие, как интернет, телефонная связь, любой другой вид и формат передачи сигнала по проводам или через эфир. Новейшие телекоммуникационные пространства и привычные приборы (такие, как телевизор или мобильный телефон) используются медиа-художниками в необычном ключе - на них возлагается основная роль при создании художественного произведения или акции.   

концепции возможности видеотехники, компьютерного и телевизионного изображения.

на основе звука. Обычно, — вне рамок существующей музыкальной традиции.
Как и многие другие

направления современного искусства, саунд-арт существует как в своей непосредственной форме работы со звуком, так и объединяясь с музыкой или голосом. Саунд-арт часто представляет собой эксперименты в области акустики, психоакустики, шумовой музыки, программирования.

«Арт-ночь»Зрители своим дыханием зажигают знак PLAY на лужайке Университета делая

его посадочной площадкой для посланцев иных миров. Презентация состоялась 18 июня 2011 г

средств массовой коммуникации в современных обществах. При этом имеется в

виду не только доступность множества типов массовой коммуникации, но и то, что они пронизывают собой все, становясь частью повседневной жизни. Средства массовой коммуникации вследствие этого превращаются в решающий фактор отвлеченной (imaginative) жизни людей в современном мире.

средства выражения среды глобальной сети Интернет.
 

компьютера принесли в мир великую вещь, почти идеально гениальное изобретение.

Всё в нем просто великолепно. Работает как надо, открывает новые горизонты. Перелопачивает время и пространство.
Допущена только одна ошибка: компьютер был создан для людей.
Человек – самое слабое звено в работе компьютера. Машина может всё, но только при участии человека. Это симбиотический инструмент. Ну, а человек - ленив, необучаем, хронически несовершеннен. Он не способен организовать свое мышление и поддержать драйв. Он не использует возможности машины и на десять процентов, просто потому что не хочет.
В числе всего прочего, отвергаемого человеческим большинством из рук машины, где-то в конце списка затерялось и цифровое искусство.

на Московском Медиаконгрессе 2000: "Если мы не поддержим электронное искусство

и медийную культуру, то мы от господства техники проиграем нашу культурную жизнь".

по телефону». Некое вольное изложение Шекспира, в адаптации к московским

телефонным сетям. Краткое содержание: два влюбленных  виртуальных существа могут встречаться только в киберпространстве. А точнее, на телефонной линии. Их страдания безмерны, но причина - не в войне Монтекки и Капулетти, а в отсутствии физических тел. Безвестный создатель-программист наделил Ромео и Джульетту неиссякающей страстью друг к другу и посчитал, что для развития истории достаточно будет цифровой, нематериальной плоти. И это, конечно же, оказалось чудовищной ошибкой!
Проследуем же внутрь коллизии через ключевой диалог пьесы:

не виртуальность!  Что виртуальность? Разве так зовут  Лицо и плечи, ноги, грудь

и руки?  Неужто нет и версии другой?  Что значит цифра? Роза пахнет розой,  Пока не оцифрована она.  Ромео из костей и мяса был бы  Тем верхом совершенств, каким он был задуман.  Верни создателям свой код, Ромео,  И всю меня бери тогда взамен.

серийным... Его  Благодаря тебе я ненавижу...
Джульетта  Десятка слов не сказано у нас,  А

как уже знаком мне этот голос!  Ведь ты Ромео? Созданный программой?
Ромео  Не вспоминай об этом! Говори другое...

просто потому, что следующие поколения уже не боятся компьютера.

используя механизмы, краски, позаимствованные у отрасли самолетостроения, железные каркасы со

свалок, образы и символику новых городов, форму и настроение политических течений и общественных событий, и даже чисто теоретические построения.

связей, гротескная демонстрация нелепости и бессмысленности человеческого бытия. Ничего удивительного,

что абсурд - это практически "наше все". Склонность к абсурдному мышлению - неотъемлемая, возможно даже фундаментальная часть нашего общего менталитета, способ самозащиты и "абсолютное оружие" в партизанской войне с действительностью.
далее...
Авангард (-изм) Как выяснилось, популярным медвежьим капканом, идеально приспособленным для охоты на начинающих искусствоведов, является вопрос: "чем отличается авангардизм от модернизма?" Сформулировав для себя этот вопрос, я содрогнулся. Потому как он до сих пор остается спорным; есть несколько устойчивых традиций понимания различий между авангардом и модернизмом.
далее...
 

общеобразовательной школы.

занимается реальностью, и поэтому узнаваемо... Искусство — это всегда также политическое соприкосновение.

Но оно не должно быть связано ни с политикой, ни с государством. Оно должно быть абсолютно независимым… Акилле Бонито Олива

1. Что такое искусство? Какие критерии характеризуют понятие «искусство»? 2. Назовите известные вам художественные стили. 3. Какие временные рамки относятся к понятию «современное искусство»? 4. Какие современные художники и стилевые направления вам известны?.

1. Повторить и закрепить знания о стилях и временных этапах развития изобразительного искусства. 2. Освоить понятие «современное искусство». 3. Ознакомить с современным изобразительным искусством, его стилями, представителями. 4. Научить чувствовать и различать стили, анализировать, кратко и аргументировано излагать свои мысли устно и письменно.

1. Почему оценка современного искусства так неоднозначна?

2. Какие доводы можно привести «за» и «против» современного искусства? 3. Что вы считаете искусством? 4. Какие процессы влияют на характер искусства? 5. Почему вам нравится или не нравится современное изобразительное искусство?

45 мин. Введение в тему. Искусствоведческий рассказ учителя – 10

мин. Диалог с классом – 10 мин. «Мозговой штурм» (формулирование тем исследования учеников) – 10 мин. Формирование групп для проведения исследований, выбор творческого названия проекта (совместно с учащимися) – 10 мин. Обсуждение со школьниками возможных источников информации

группе. Самостоятельная работа групп по выполнению заданий – одна учебная

неделя. Обсуждение и утверждение тем презентации по отчету о проделанной работе – 25 мин. Подготовка школьниками презентации по отчету о проделанной работе - одна учебная неделя. Защита полученных результатов и выводов – 45 мин.