Роль Лоренцо Медичи в развитии искусства Италии

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение
высшего образования
«Санкт-Петербургский государственный институт культуры»
Выполнила студентка

группы БИФ/БЗ1114-3/1
Кудрявцева Елена

сделавший Банк Медичи одним из самых высокодоходных предприятий в Европе.

Считается основателем политического могущества рода Медичи.
В 1421 году был гонфалоньером справедливости (выборная должность главы государства с конца XIII в.)

золотом поле шесть шаров (1, 2, 2, 1), верхний лазуревый

шар обременён тремя золотыми лилиями, остальные шары червлёные

9 апреля 1492, Флоренция) — флорентийский государственный деятель, глава Флорентийской

республики в эпоху Возрождения, покровитель наук и искусств, поэт. Сын Пьеро Медичи и его жены Лукреции Торнабуони.

сложным внутренним противостоянием между домом Медичи и семьей Пацци, Лоренцо

одерживает победу и упрочивает свои позиции внутри республики преимущественно, благодаря поддержке жителей Флоренции.

государство;
ставит под контроль процессы сращивания флорентийских родов и запрещает всем

состоятельным гражданам жениться без его разрешения;
во внешней политике, он более всего заботился о сохранении мира и старался избегать, каких либо противостояний.

основной период «диктатного» Возрождения в Италии.
В данную эпоху, создаются преимущественно

«диктатные» произведения, то есть ярко визуализирующие идею нисхождения Божественного благословения на человека.

Италии появляется большое количество ренессансных школ живописи:
Флорентийская
Умбрийская
Венецианская
Феррарская

этой школы работали под влиянием реалистической стилистики, разработанной во Флоренции

в 14 веке, во многом благодаря усилиям Джотто ди Бондоне.
К представителям флорентийской школы относятся известные итальянские художники Филиппо Брунеллески, Донателло, Микеланджело, Фра Анжелико, Боттичелли, Липпи, Мазолино и Мазаччо.

этой школы в XIII — XVI веках был город Перуджа.

В формировании школы значительную роль сыграли приезжие тосканские художники. В конце XIV — начале XV веков мастера умбрийской школы работали в традициях позднеготического итальянского искусства.
Со второй половины XV века в работах умбрийской школы стали преобладать принципы раннего Ренессанса.

Венеции. Наибольшее развитие получила в XV—XVI веках.
Для этой школы

живописи характерно преобладание живописных начал, яркие колористические решения, углубленное владение пластически выразительными возможностями масляной живописи

при дворе герцогов д’Эсте, правивших с 1264 по 1597 гг.

испытала влияние Мантеньи (Падуя и Мантуя), с его сильным рисунком и линейной перспективой и Пьеро делла Франческа (Болонья) с его богатой воздушностью и яркостью красок, но на ней чувствуется влияние ещё какой-то северной струи.
Расцвет школы, относится к XV—XVI вв.

и скульптуры
Расцвет монументальной скульптуры;
распространение скульптурного портрета
Живописцы, в данный период, активно

занимаются анатомическим изучением тела, причем не только человека, но и животного, изучается не только живая природа, но и не живая
исследуется свет и оптика, так как именно свето-теневая игра позволяет создать объемные изображения

распоряжении средств — он стал патроном всех возможных видов искусства.

С личным визитом в лавки художников и скульпторов отбирал не просто талантливых, но новаторов в своем ремесле.
искал реформаторов в живописи, ваянии, литературе, музыке.
обеспечивал необходимыми материалами для художественных экспериментов и выполнения специальных заказов
отдавал собственные коллекции в распоряжение тех, в ком он находил достаточно задатков для правильного их использования.

науку своего времени.
первым использовал телескоп для наблюдения небесных тел

и сделал ряд выдающихся астрономических открытий.
основатель экспериментальной физики. Своими экспериментами он убедительно опроверг умозрительную метафизику Аристотеля и заложил фундамент классической механики

Галилео Галилей
1564- 1642

Благодаря покровительству Медичи, он смог создавать картины с применением масляных

красок, излучающих удивительное свечение.
испытал «влияние творческой манеры учителя, сочетавшей трёхмерность передачи объёмов на плоскости с позднеготической декоративностью линейных ритмов», а также братьев Поллайоло — Антонио и Пьеро.

(ок. 1485)
«Поклонение волхвов» (около 1475)

Его произведения считались наивысшими достижениями искусства Возрождения ещё при жизни

самого мастера. Микеланджело прожил почти 89 лет, целую эпоху, от периода Высокого Возрождения к истокам Контрреформации.