История мультипликации

году с создания мультфильма «В Африке жарко». За более чем 70-летнюю историю

студия выпустила более 1500 рисованных и кукольных мультипликационных фильмов.

это интересное направление можно также успешно связать с живописью и

графикой.  Талант художника плюс технические возможности – и на свет рождается искусство, которое не оставляет равнодушным ни детей, ни взрослых.
Корни возникновения мультипликации связаны со стробоскопом – оптической игрушкой, изобретенной бельгийским изобретателем Жозефом Плато в 1932 году. Принцип этого устройства был прост – на край круга наносился цикличный рисунок.

движения. При вращении круга рисунок сливался, и возникала иллюзия движущегося

объекта.
Первым настоящим мультипликатором принято считать француза Эмиля Рейно. Он создал аппарат праксиноскоп, который состоял из крутящегося барабана, системы зеркал и фонаря. В 1892 году Рейно запустил своеобразный аттракцион  - оптический театр. Там он демонстрировал зрителям комические сюжеты продолжительностью 15-20 минут.  Это случилось за несколько лет до знаменитой премьеры братьев Люмьер, то есть мультипликация стала известна французам даже несколько раньше, чем кинофильмы.

Франции. Эмиль Коль – еще один яркий режиссер и художник,

начинал свою деятельность с актерских постановок. В 1908 году он создал первые мультипликационные фильмы

тысячи рисунков, чтобы оживить их. Он стремился добиваться реалистичности, копируя

настоящие предметы, и даже использовал фотографию. Его наследие современные мультипликаторы считаю ценным.

В 1912 году Владислав Старевич создал первый кукольный мультфильм под названием

«Прекрасная Люканида, или война рогачей и усачей». Этот деятель прославился своей любовью к насекомым. Он снял массу фильмов, им посвященным, и выглядели они на экране очень натурально. Владислав Старевич – тонкий психолог и талантливый художник. Он заботился не только об изобразительной стороне мультфильмов, но и наполнял их глубоким смыслом.

в Америке с технической базой все обстояло гораздо лучше. Здесь

и появился Уолт Дисней, который в 1929 году снял свой первый рисованный мультфильм с музыкальным сопровождением «Пляска скелетов».   Диснея принято считать отцом  мультипликации, его творчество заслуживает отдельного повествования, ведь только премию «Оскар» он получал 30 раз. Его опыт берут за основу и сегодня. Впоследствии мастера кинематографа ввели еще одну интересную технологию – совмещение игры живых актеров и мультипликационных героев.

- история о Винни-Пухе основана на реальных событиях (хотя данное

стечение обстоятельств не является уникальным в своем роде). Более того, практически все персонажи имели своих реальных прототипов...

Милн вместе со своим четырёхлетним сыном впервые посетили Лондонский зоопарк,

где мальчик подружился с медведицей Винни. После этого случая подаренный отцом в его первый день рождения медвежонок получил имя Винни. С тех пор мальчик не расставался со своей любимой игрушкой. Мальчика звали Кристофер Робин.

послужили прототипами для произведений его отца: Пятачок был подарком соседей,

Иа-Иа без хвоста (отсутствию хвоста посвящена одна из глав «в которой Иа-Иа теряет хвост»), Кенга с Крошкой Ру и Тигра (куплены родителями для вечерних рассказов сыну).

описывал то, что видел». Реальным также является и место действия,

Стоакровый лес (в переводе Заходера «Чудесный лес») - это часть территории, расположенной в лесу Эшдаун вблизи принадлежащей Милнам фермы Кочфорд. На данной территории располагаются «Шесть сосен и ручеёк» описанные в главе «в которой Кристофер Робин организует экспедицию к Северному Полюсу». Будучи ребенком Кристофер Робин часто забирался в дупла деревьев и играл там с Винни-Пухом, поэтому многие персонажи произведения Милна живут в дуплах.

переводчику Борису Заходеру, который начал работу над переводом повести о

плюшевом медвежонке в 1958 году. В июле 1960 была издана первая книга о Винни-пухе на русском языке.

Пятачок (Piglet), Иа-Иа (Eeyore), Тигра (Tigger), Слонопотам (Heffalump). Десять лет

отечественный читатель ассоциировал образ Винни-Пуха с иллюстрациями Алисы Порет, которые совсем не были похожи на столь привычных нам персонажей мультфильмов.

о Винни-Пухе. А после выхода ещё двух короткометражных мультфильмов о

медвежонке Пухе в 1971 и 1972 годах Винни стал самым любимым и самым цитируемым советским персонажем на долгие годы. Сценарий к мультфильмам писали мультипликатор Фёдор Хитрук вместе с Борисом Заходером. Именно творческие разногласия Заходера и Хитрука стали причиной прекращения работы над новыми сериями цикла (изначально планировалось выпустить мультфильмы по всем главам произведения Милна).

Заходером. Именно творческие разногласия Заходера и Хитрука стали причиной прекращения

работы над новыми сериями цикла (изначально планировалось выпустить мультфильмы по всем главам произведения Милна).

персонаж Кристофер Робин, в первом мультфильме он был заменен Пятачком,

во втором Кроликом. Многие отечественные зрители, "выросшие" на этих потрясающих мультфильмах к сожалению ошибочно не принимают признанную во всем мире оригинальную концепцию произведения, считая советский мультипликационный вариант единственно верным и бесконечно незыблемым.

повествования, так свойственный кинематографическому духу своего времени хоть и достаточно

точно передает основные ценности и заложенную Милном мораль, но он также индивидуален и культурно адаптирован, как и первый Диснеевский Винни-Пух режиссера Вольфганга Райтермана, выпущенный в 1966 году («Винни-Пух и медовое дерево»).

существовании Диснеевских мультфильмов, однако существуют мнения, согласно которым именно успех

заокеанского Винни-Пуха побудил мультипликатора к созданию советской версии плюшевого медведя

версии и сделать самостоятельные выводы на предмет сходства и отличий

мультипликационных приемов. Также не является секретом, что советские мультфильмы о Винни-Пухе создавались без учета авторских прав (принадлежащих с 1961 года Диснею) и не могли быть показаны за пределами СССР, как не могли и участвовать в международных кинофестивалях.

перестал быть единственным.Перевод Виктора Вебера стал наиболее известным из альтернативных заходеровскому и

несколько раз выходил в издательстве «ЭКСМО»; кроме того, он был напечатан параллельно оригиналу в двуязычном комментированном издании, вышедшем в 200 году в издательстве «Радуга». В версии Вебера сохранены разделение на две части, а также предисловия и стихотворные посвящения в каждой из них[, полностью переведены все 20 глав.

Бруни), этот перевод не столь ценен с художественной точки зрения,

как заходеровский, а также в ряде мест излишне буквалистично передаёт оригинал, пренебрегая языковой игрой; переводчик последовательно стремится избегать решений Заходера, даже там, где они бесспорны. Критиковались также переводы стихов (выполненные не Вебером, а Натальей Рейн). У Вебера Пятачок — Хрюка, Слонопотам — Хоботун, а Тигра — Тигер.

занимался Моисей Самуилович Вайнберг

наследство создателя Винни-Пуха, так в 1991 году вдова Шлезингера, уже

заработавшая к тому моменту на медвежонке 66 миллионов долларов подала в суд на компанию Диснея потребовав от компании ещё 200 миллионов. Во время этой борьбы Дисней предпринял стратегический шаг, объединившись в финансовом плане с прямыми наследниками Алана Милна (которые высказывались исключительно негативно в адрес продукции Диснея). Дело закончилось поражением вдовы Шлезингера. В 1998 году дочь Кристофера Робина подала в суд на компанию Шлезингера с целью совсем лишить их авторских прав, но в итоге проиграла это дело.

другой. Такая заставка для фильма создает доброжелательное и доброе отношение

к этому мультфильму. А песни, которые поет забавный и добродушный медвежонок, теперь поет и знает вся страна.