Искусство 20 века

(правда, иногда дадаизм именуют контркультурой, или антикультурой).

его называют французские ребятишки. В некоторых провинциях Италии так зовут

маму. А ещѐ «дада» — двойное утверждение по-русски и по-румынски, нечто вроде «ладно».
Основатель течения, французский теоретик искусства, живописец и поэт, выходец из Румынии Тристан Тцара (настоящее имя Сами Розеншток, 1896—1963) заявлял, что «дада» можно перевести с языка одного из африканских племѐн как «хвост священной коровы».

Тристан Тцара

конкретно не обозначало и могло быть использовано им и его

единомышленниками для обозначения своей деятельности.Впрочем, помимо непонятного названия дадаизм преподнѐс публике множество гораздо более любопытных загадок. Например: какое вообще отношение он имеет к художественному творчеству? Ведь главной его идеей было последовательное разрушение какой бы то ни было эстетики.

провозглашали: «Дадаисты не представляют собой ничего, ничего, ничего, несомненно, они

не достигнут ничего, ничего, ничего». Ошарашенные зрители, естественно, ничего и не понимали, а потому каждое публичное выступление дадаистов заканчивалось крупным скандалом.

мировой войны сте-кались дезертиры из разных стран. Среди них оказались

художники и литераторы. В 1916 г. они стали собираться в цюрихском кабаре «Вольтер». Здесь и родился дадаизм. У истоков его кроме Тцара стояли немецкие писатели-эмигранты Хуго Балль, Рихард Хюльзенбек, живописец, скульптор и поэт Ханс Арп (1886—1966), швейцарская художница Софи Тауберг (1889—1943).

Ханс Арп

смысле. Бессмыслица происходящего оправдывала крайний протест против любой, даже «революционной»

культуры. Ведь она была не способна ни повлиять на это безумие, ни остановить его. Мир разваливался на глазах в циничной самоубийственной войне, однако политики продолжали выступать с высокопарными лозунгами.

Футуристы тоже сбрасывали традиции «с корабля современности», но сразу же

провозглашали собственные ценности. В этом была принципиальная разница: при всѐм разрушительном пафосе футуризм был предельно серьѐзен, дадаисты — играли.

прачечной мог быть прочитан как стихотворение. Художники демонстрировали композиции, в

которых не усматривалось ни малейшего смысла. В абстракциях или коллажах они произвольно совмещали разные предметы, нисколько не заботясь о какой бы то ни было цельности.
Франсис Пикабиа (1879—1953) выполнял абстрактные акварели и «механоморфные» композиции, которые выглядели точь-в-точь как инженерные схемы.

Дитя-карбюратор. 1919 г.

письма»: художник как бы отключалсознание и творил импровизации из пятен

и линий, не руководствуясь никакой предвари тельно поставленной задачей.

Автоматический рисунок
Жан Арп
1916

верѐвочек, билетов, консервных крышек — делал коллажи, в которых в

отличие от кубистических композиций краска перестала служить живописным задачам.

Курт Швиттерс.
Мерц 25A. Созвездие.

художественные объекты Швиттерс называл «мерцы» (сокращение немецкого слова Kommerzbank —

«коммерческий банк»).

Вращение 1919

изобретателем: в одном произведении он соединял самые разные материалы, техники

и методы, например рисунок, гравюру, журнальную репродукцию. Предметы вырывались из привычной среды и вступали в новые связи. Художник называл это «случайной встречей двух различных реальностей на неподходящем плане».

Китайский соловей 1919 г.

французский и американский художник, теоретик искусства, стоявший у истоков дадаизма

и сюрреализма. Творческое наследие относительно невелико, однако благодаря оригинальности своих идей Дюшан считается одной из самых влиятельных фигур в искусстве XX века.

стал выставлять обычные предметы массового производства, давая им названия и

снабжая собственной подписью. Именовалось такое произведение реди-мэйд (ready-made), что в переводе с английского значит «сделанный из готового», «легко, быстро сделанный», «готовый продукт» — обозначение, принятое в торговой рекламе.
Первым «готовым продуктом», попавшим в 1913 г. в художественную экспозицию, было «Вело-сипедное колесо на табуретке».

Велосипедное колесо на табуретке. 1913 г.

продан с выставки в Нью-Йорке. Слава художника разнеслась по миру.

Фонтан, 1918

которую вошли Луи Арагон, Андре Бретон, Поль Элюар и другие

литераторы. Приезд в Париж Тцара, Дюшана, Пикабиа, Эрнста, участие в выставках Хуана Гриса, Фернана Леже поддержали влияние дадаизма во Франции.

который продолжал настаивать на полной бессистемности творчества и отрицании всего

и вся, Бретон и его товарищи говорили о необходимости нового знания и относились к своим изысканиям вполне серьѐзно. Так в недрах дадаизма зародилось ещѐ одно мощное художественное направление XX в. — сюрреализм.