Методика ознакомления младших школьников с творчеством И. Грабарь

в семье русского общественного деятеля Э. И. Грабаря. В 1876

г. его родители, бывшие в числе сторонников славянского освободительного движения, переезжают в Россию.

на попечении чужих людей. С детства он мечтал о живописи,

старался быть ближе к художественным кругам, посещал все выставки, изучал коллекцию Третьяковской галереи.

а с 1889 по 1895 в Санкт-Петербуржском университете сразу на

двух факультетах – юридическом и историко-филологическом. После окончания университета, он поступил в петербургскую Академию Художеств. 1895 году он обучался в мастерской Ильи Репина.
Лето 1895 года во время каникул, Грабарь путешествует по Европе, посещает Берлин, Париж, Венецию, Флоренцию, Рим, Неаполь. Его настолько восхищают творения величайших художников эпохи Возрождения, что он решает путешествовать дальше и просвещать себя.

красотой русской природы. Он заворожен красотой русской зимы, восхищен «грацией»

и «магнетизмом» волшебного дерева березы. Его восхищение Россией после долгой разлуки выразилось в картинах: «Белая зима», «Февральская лазурь», «Мартовский снег» и многих других.
Полотно «Февральская лазурь» художник писал с особой любовью и вложил в него часть своей души. Несмотря на сильный мороз, художник писал картину в вырытой им траншеи из снега. Ему удалось создать новый образ русской природы.

галерею. Здесь Грабарь произвел реэкспозицию, разместив и систематизировав все произведения

искусства в исторической последовательности. В 1917 году он издал каталог галереи, который имеет значительную научную ценность.
Игорь Эммануилович является одним из основателей музееведения, реставрационного дела и охраны памятников искусства и старины. В 1918 году художник создает Центральную реставрационную мастерскую.

к живописи, особое внимание уделяет портрету, изображая своих близких, ученых

и музыкантов. Среди его знаменитых портретов «Портрет матери», «Светлана», «Портрет дочери на фоне зимнего пейзажа», «Портрет сына», «Портрет академика С. А. Чаплыгина». Широко известны и два автопортрета художника «Автопортрет с палитрой», «Автопортрет в шубе».
Работа над образом советского человека помогла Грабарю обратиться к большим историческим темам. Он создал полотна «В. И. Ленин у прямого провода» и «Крестьяне-ходоки на приеме у В. И. Ленина».

так как он специализировался на пейзажах и натюрмортах. Но это

не все, особенностью его работ являлась правдоподобность в изображении света и воздуха. На своих картинах ему удавалось передать даже измененные воздухом окраски предметов. Он играл с красками стараясь передать свежесть окружающего его воздуха, и ему это удавалось.

таким образом, если смотреть на них с расстояния они смешивались

в удивительно-реалистичные изображения окутывающего предметы света. Большую роль в написании шедевров Грабаря сыграла его любовь к зиме и морозным пейзажам. Даже сам художник говорил, что когда приходила весна, и снег сменялся зеленью, природа переставала его привлекать.

Игорь занял некую устойчивую позицию по отношению к зимним пейзажам.

На большинстве холстов изображается природа в инее. Игорь Грабарев утверждал, что именно такая природа для него играет красками. Он утверждал: «Порой у меня на палитре не хватало оттенков, чтобы изобразить все красоту морозного солнечного дня». Из набросков картин с инеем, а их было около сотни, у автора образовалась целая сюита «День инея».

одна из этих прекраснейших картин в галереи картин жанра пейзаж

Грабаря. В данной картине видна вся любовь художника к зимней атмосфере.

году. В ней прослеживается немудреный мотив русской деревни. Она была

написана в период, когда на художника начинает влиять русская природа и вообще атмосфера загорода. Картина «Яблоки» — это натюрморт, написанный в стиле импрессионизма.

излучают некую солнечную атмосферу. Техника написания картины сделала изображаемые хризантемы

пушистыми и приятными для взгляда и размышлениями над сие творением.

класс Кузин Кубышкина

класс Кузин Кубышкина

Изо Кашеков