Министерство образования и науки Российской Федерации Федеральное

высшего образования «Владимирский государственный университет имени Александра Григорьевича и Николая

Григорьевича Столетовых» (ВлГУ) Институт Педагогический Направление 44.04.01 – Педагогическое образование РАЗВИТИЕ ИДЕИ ВЗАИМОДЕЙСТВИЯ ИСКУССТВ В ОТЕЧЕСТВЕННОМ ШКОЛЬНОМ МУЗЫКАЛЬНОМ ОБРАЗОВАНИИ XX ВЕКА (1917–1991 ГГ.)

Научный руководитель С. И. Дорошенко
Аспирант Е. Г. Жаркова

школьном музыкальном образовании XX века (1917–1991 гг.)
1.1. Взаимодействие искусств в

музыкальном образовании: сущность понятия, философское, искусствоведческое и психологическое обоснование.
1.2. Формирование и развитие идеи взаимодействия искусств в педагогике и художественном творчестве конца XIX – начала XX вв.
1.3. Периодизация развития идеи взаимодействия искусств в педагогике 1917–1991 гг.
Глава 2. Реализация идеи взаимодействия искусств в отечественном школьном музыкальном образовании в 1917–1991 гг.
2.1. Взаимодействие искусств в музыкальном образовании 1917–1931-х гг. и его влияние на музыкально-эстетическое воспитание в школе.
2.2. Особенности взаимодействия искусств в отечественном школьном музыкальном образовании 1931–1965 гг.
2.3. Становление новых подходов в содержании отечественного школьного музыкального образования 1985–1991 гг.
Заключение

деятельностью, детьми и взрослыми
XXI век: интегративность
XXI век: междисциплинарное взаимодействие
междисциплинарные программы

ФГОС,
формировании универсальных учебных действий

Музыка и музыкальное образование – важнейшие элементы единой художественно-образовательной системы

существование отдельных видов искусств при определенных условиях происходит во взаимодействии

содержательного, так и смыслового контекста, обращенного, с одной стороны, к

современной музыкальной педагогике, а с другой – к историческому пути, ею пройденному.

Актуальность исследования

В историческом контексте идея взаимодействия искусств в музыкальном образовании не рассматривалась.

За последние два десятилетия в ряде исследований по педагогике (13.00.01) и методике был осуществлен анализ педагогических возможностей взаимодействия искусств по отношению к различным возрастам: младшему школьному (О. В. Гирфанова, А. С. Москвина, Е. А. Заплатина 13.00.02), подростковому (Е. В. Ремнева, О. Л. Морева, Ю. В. Орлова), в контексте подготовки учителя (Г. В. Лазарева, Л. Г. Бейрюмова по специальности 13.00.01; Т. И. Рейзенкинд, Э. Г. Отяковская, Н. Л. Дьячкова по специальности 13.00.02; Е. А. Ермолинская, С. Л. Лупу по специальности 13.00.08). Взаимодействие искусств рассматривалось как средство развития музыкальности (О. В. Гридчин), интермодальных ассоциаций (Е. О. Зеленина по специальности 13.00.02), социального развития (В. П. Волошина), развития творческого потенциала школьников и их самореализации (К. Н. Коданева), а также с позиций развития художественного образования в целом и реализации полихудожественного подхода (Г. М. Москвина). Взаимодействие искусств серьезно исследовано в сфере частных методик преподавания музыки, литературы, изобразительного искусства (Г. Л. Ачкасова, Е. Б. Спорышева). Различные аспекты взаимодействия искусств рассмотрены в психологии (Т. Г. Рубан, Н. И. Смаковская), искусствоведении и культурологии (А. В. Плохов по специальности 17.00.09, Н. Ю. Вавилина по специальности 17.00.04, Е. В. Аверьянова, М. А. Брайловская, А. Ю. Демшина, Серебрякова Ю. В. по специальности 24.00.01, С. В. Конанчук по специальности 09.00.04).
Историко-педагогические ориентиры исследований в сфере музыкального образования формируют исследования В. И. Адищева [3-5], Н. А. Асташовой [13], С. И. Дорошенко [40-43], Е. В. Николаевой [86], О. И. Передерий [87], Ф. Ш. Салитовой [97] и др.

историческому контексту
значимость, признанность, разработанность идеи взаимодействия, синтеза искусств, полихудожественного подхода

в сфере школьного музыкального образования

педагогики ХХ века, с современными инновациями в сфере полихудожественности, синтеза

искусств в школьном музыкальном образовании

наличие значительного исторического опыта использования педагогических возможностей взаимодействия искусств на уроке музыки и во внеурочной деятельности

и в отечественном школьном музыкальном образовании XX века (1917–1991 гг.).

Школьное музыкальное образование в России XX века (1917–1991 гг).

взаимодействия искусств в отечественном образовании XX века (1917–1991 гг.).
2. Определить

теоретико-педагогические предпосылки идеи взаимодействия искусств в отечественном музыкальном образовании.
3. Осуществить периодизацию развития идеи взаимодействия искусств в школьном музыкальном образовании в России ХХ века (1917–1991 гг.) и выявить концептуальные основания различных периодов.
4. Создать модели различных типов взаимодействия искусств, существовавших на разных этапах отечественного школьного музыкального образования.

Реконструировать процесс развития идеи взаимодействия искусств в отечественном школьном музыкальном образовании ХХ века (1917–1991 гг.), выделить его этапы, сущностные характеристики, связь с логикой развития отечественной школы и педагогики в целом.

смысловая реконструкция исторического материала;
метод сопоставления научных идей и концепций;

метод моделирования;
анализ научной литературы и научных исследований.

Богомоловой, М. В. Богуславского, М. А. Захарищевой, Г. Б. Корнетова,

М. А. Лукацкого, Е. Г. Осовского, А. В. Плеханова, М. Г. Плоховой, Е. Ю. Рогачевой, Ф. А. Фрадкина, А. Н. Шевелева
Философские, музыковедческие исследования:
А. Ф. Лосева, П. А. Флоренского, М. С. Кагана, Ю. Б. Борева, B. C. Библера, Р. И. Куренковой, Э. Б. Абдуллина, Д. Б. Кабалевского, Г. Г. Нейгауза, Г. М. Цыпина
Программно-методические документы:
Программы для I и II ступени семилетней единой трудовой школы;
Д. Б. Кабалевский Музыка. Программа общеобразовательных учреждений. 1-8 классы;
Программы общеобразовательных учреждений. Сборник программ интегрированных курсов «Искусство».
Архивные документы:
Научный архив РАО: Фонд № 1. Оп. 1. Ед. хр. 72, 92, 115; Фонд № 106. Оп. 1. Ед. хр. 3, 7, 34, 56, 61, 62, 64, 71, 74, 76, 85, 86, 97; Фонд № 112. Оп. 1. Ед. хр. 261, 262, 263, 53, 66, 66 а; Фонд № 114. Оп. 1. Ед. хр. 1.
Публицистика
Результаты опроса

искусств и переложение определенного художественного со-бытия на язык другого вида

искусства (Г. М. Москвина);


событийное существование разных видов искусств на единой художественно-образной основе.

«взаимодействие искусств»

В. Г. Безрогов, Л. И. Богомолова, М. В. Богуславский, М.

А. Захарищева, А. В. Духавнева, Г. Б. Корнетов, М. А. Лукацкий, Е. Г. Осовский, А. В. Плеханов, М. Г. Плохова, Е. Ю. Рогачева, Ф. А. Фрадкин, А. Н. Шевелев): системный подход, диалоговый подход, культурологический подход;
философское обоснование проблемы интеграции и синтеза искусств (А. Ф. Лосев, П. А. Флоренский, М. С. Каган);
идеи органического синтеза системы художественного воспитания (А. В. Бакушинский, П. П. Блонский);
психолого-педагогические идеи о природе творчества (Л. С. Выготский, А. А. Мелик-Пашаев, Б. М. Теплов);
положения, раскрывающие историю общего и художественного образования (В. И. Адищев, С. И. Дорошенко, Е. В. Николаева);
– концептуальные основы полихудожественного подхода (Б. М. Неменский, Б. П. Юсов);
теоретико-педагогическая и методическая интерпретация идеи взаимодействия искусств в музыкальном образовании (Л. А. Баренбойм, Ю. Б. Борев, Д. Б. Кабалевский, Г. Г. Нейгауз, Г. М. Цыпин);
принципы методологии научного исследования в сфере педагогики музыкального образования (Э. Б. Абдуллин).

в России ХХ века (1917–1991 гг.) в историческом развитии;
выделены

этапы развития идеи взаимодействия искусств в связи с развитием школы и педагогики:
1917–1931 гг.
1931–1965 гг.
1965–1991 гг.
выявлены качественные характеристики взаимодействия искусств по отношению к каждому этапу:
а) синкретизм и синтез искусств в единой трудовой школе, достигаемые за счет реализации комплексности в обучении;
б) иллюстрирование одним видом искусства содержания другого (межпредметные связи);
в) взаимодействие искусств на основе междисциплинарной интеграции и единства художественного мышления школьников.

(А. Ф. Лосев, П. А. Флоренский), марксистско-ленинскую диалектику (А. В.

Луначарский).
Разработка методов и техник синтеза, конфигурирования и соорганизации разнопредметных знаний (Г. П. Щедровицкий).
Интерпретация идеи в концепциях полифонизма и диалога культур (М. М. Бахтин, В. С. Библер), в разделе эстетики «морфология искусства» (М. С. Каган).

(А. Н. Скрябин, М. К. Чюрленис, А. Белый).
Интонационная теория как

учение о специфике музыкального мышления (Б. В. Асафьев, Л. А. Мазель, В. В. Медушевский).
Теория музыкального мышления (Б. Л. Яворский).
Единство временнóго и пространственного параметров в музыке (В. Н. Холопова).

памяти (Л. С. Выготский, П. П. Блонский, Е. В. Назайкинский,

Б. Л. Яворский).
Концепция ассоциативного мышления (Б. Л. Яворский).
Теория деятельности, мотивационной сферы, особенностей работы человеческого сознания (С. Н. Рубинштейн, А. Н. Леонтьев).
Научно-практические вопросы, связанные с проблемами восприятия, творчества, диагностики способностей (Б. М. Теплов, Б. М. Галеев, А. А. Мелик-Пашаев, Д. К. Кирнарская).

М. В. Богуславского,
А. Н. Джуринского, И. Т. Огородникова, М.

М. Пистрака.

в своей основе идею взаимодействия искусств и основывалась на синкретизме

детского восприятия (программы 1921 г.) и комплексном подходе (программы ГУСа).
Программы семилетней единой трудовой школы, включающие в себя разделы по изобразительному искусству, музыке, драматизации, эстетическому и ритмическому воспитанию, обладали большим интеграционным потенциалом, позволявшим менять приоритеты познавательной деятельности в сторону «осознания связей и отношений между различными явлениями» (М. В. Богуславский).
Концепция стала долгосрочным проектом, реализацию которого продолжали осуществлять в школьном образовании, но уже в другую историческую эпоху.

– это не только «преподавание отдельных искусств как учебных предметов»

(М. М. Пистрак).
Содержательная ориентация на межпредметные связи стала теоретико-педагогическим основанием развития идеи взаимодействия искусств в музыкальном образовании этого периода.
Взаимодействие искусств предполагает разные уровни и формы: иллюстрирование и пояснение искусств при общей теме занятия, которая может быть также из другой предметной области, соединение самых простых занятий искусством с более профессиональным освоением одного из них. Эстетическое воспитание, как его определяли в то время, – это и личное творчество, личная «художественная самодеятельность», которая вводит учащегося в «лабораторию искусства» (И. Т. Огородников).

Кабалевского
2. Идеи Б. М. Неменского, Л. М. Предтеченской.
3. Полихудожественный подход

Б. П. Юсова.