Музыка на мольберте. Композитор и художник

в ноты, звуки.
О, как хотелось мне азы науки
Такой постичь!

Герман Гессе,

швейцарский писатель
 

настроение

и живописью, обоснуй свой ответ?
Исходя из темы урока, подумай что

ты сегодня узнаешь на уроке?

выражается в музыке и наоборот, как музыка выражается в цвете.

Чтобы ответить на этот вопрос мы познакомимся с вами с творчеством литовского композитора, послушаем фрагмент одного из многочисленных музыкальных произведений и попытаемся узнать, что он нам хотел в нем рассказать.

Чюрленис стал основоположником музыкальной живописи. Свои впечатления от сонат, фуг,

прелюдий он выразил с помощью красок и создал созвучный им мир зримых образов. Плоскость картин позволяет как - бы остановить музыку во времени для ее обозрения. Он был музыкантом . художником, поэтом. .Во всей мировой живописи произведения этого мастера занимают особое место. Лучшие его произведения волнуют именно своей музыкальной живописью.

Мечта о единении искусств (идея "синтеза искусств") нашла в Чюрлёнисе

едва ли не лучшее по сей день воплощение.
Во всей мировой живописи произведения этого мастера занимают особое место.
Лучшие его произведения волнуют именно своей "музыкальной живописью".

М. К. Чюрленис с женой Софией вскоре после свадьбы (фотография 1909 года). «Та о которой я столько мечтал .» -писал он о своей Зосе.

Друскининкае.
Играл на фортепиано, скрипке, флейте.Благодаря поддержке местного аристократа (князя

Н. Огинского, внука автора знаменитого "Полонеза"), смог получить музыкальное образование.
Не всё складывалось просто (да и у кого всё скользит, как по маслу), но Чюрлёнис закончил Лейпцигскую консерваторию, учился в Варшавской школе изящных искусств...
Уйдя от рутинного перечисления биографических подробностей, представим себе просто одарённого человека, серьёзно увлечённого: литературой, математикой, химией, астрономией, психологией. палеантологией. минералогией. нумизматикой. гипнозом...

за рояль, то весь преображался. Его музыка мягка, лирична, красочна, сдержанно

драматична. Она рождена литовскими народными напевами, родной природой - трепетная, как осенний воздух, медлительная и плавная, словно течение рек по равнинам Литвы, неброская, как холмы его родины, задумчивая, точно дымка литовских предутренних туманов. И главное - она живописна. Сочиняя музыку, Чюрлёнис сам видел эти картины «очами своей души». Они жили в его воображении настолько ярко, что композитору хотелось перенести их на полотно.

и ответь на вопросы:
О

каком творении природы нам поведал композитор?
Что ты услышал в музыке? Менялось ли состояние моря? Как менялось?
Какие музыкальные инструменты звучали?

я всегда приходил к нему, и было мне всегда хорошо,

и с каждым разом становилось все лучше…».

В симфонической поэме «Море», особая роль отведена струнным - смычковым инструментам (скрипка, альт, контрабас, виолончель, арфа). Они то нежно поют свою песнь, то взволнованно предупреждают о буре. Так же композитор ввел в оркестр арфу, арфе нет равных в передаче образов движения воды.

народного декоративно-прикладного творчества, цитатами из японской, египетской, индийской культур, обладал

неограниченным стремлением к синтезу искусств и поискам аналогий музыки и изобразительного искусства.

«Высокий берег»

музыки отражают следующие картины:

Соната весны. Анданте.
Соната солнца. Скерцо.

сказать о картине?

ее с картиной М. Чюрлёниса «Фуга» https://youtu.be/TWkKG0lUdMA Ответь на вопросы: -

Что в них общего? - Какие особенности живописи помогают понять принципы развития темы в музыке? - Почему Чюрлёнис назвал эту картину «Фуга»?

мысль (тема) имитируется в верхних и нижних голосах, так, что

при одновременном звучании в разных регистрах повторы тем, переплетаясь, сходятся и расходятся вновь. Создается образ беседующих голосов.
Линейно выстроенные ряды образов картин. Чередование одинаковых или подобных друг другу элементов, расположенных на нескольких уровнях, напоминает мелодическое движение.
Вывод: Музыка и живопись охватывают жизнь во всем ее многообразии, многозвучности, гармонии и противоречиях. Между этими искусствами много общего: линия – форма – цвет в живописи воспринимаются как единство мелодии – формы – лада в музыке.

Увертюры «Кястутис» (1902),
Кантанты для хора и симфонического оркестра «De

profundis» (1899), струнного квартета,
Произведения для хора
Записал и обработал свыше 60 литовских народных песен. Сочинил свыше 200 произведений для фортепиано (прелюдии, вариации, «пейзажи», произведения для струнного квартета и органа).

сложна. О его картинах можно сказать то, что говорят о

всех гениальных творениях, — минимум формы, максимум содержания. Максимум Чувства, максимум Мысли, максимум Идеи, максимум Духа, максимум Голоса Безмолвия, ради чего, собственно, и существует искусство» (Цесюлевич Л.Р. Ключи к творчеству М.К.Чюрлёниса)

масштабную работу — занавес для общества «Рута» размером 4×6 м.

Он собственноручно загрунтовал холст и расписал его, использовав стремянки.

(пр. Римского-Корсакова, д. 65/11).

«Виртуальная школа»: https://onlinetestpad.com/ru/testview/288882-muzyka-na-molberte