Поэзия 60-70. Авторская песня

60-70. «Авторская песня»

в 1941. В 1942 добровольцем ушёл на фронт. После войны

учился в Тбилисском государственном университете. Работал учителем в сельской школе под Калугой.

Первый сборник его стихов «Лирика» вышел в 1955 в Калуге. В 1956 после реабилитации родителей возвратился в Москву. Сборники его лирики начали выходить один за другим: «Острова» (1959), «Весёлый барабанщик» (1964), «По дороге в Тинатин» (1964), «Март великодушный» (1967).

впечатлениям военных лет.
В 1961 появилось его первое прозаическое произведение

«Будь здоров, школяр». В 1965 он издал повесть для детей «Фронт приходит к нам», за ней последовали два исторических романа – «Бедный Авросимов» (1969) и «Похождения Шипова» (1971). Романы Окуджавы «Путешествие дилетантов» (1978) и «Свидание с Бонапартом» (1979-1983) поставили их автора в ряд лучших русских прозаиков.
Последний прижизненный поэтический сборник вышел в 1996.

происхождения две. Первая говорит о том, что младенческое агуканье поэта

напоминало крик кукушки. Так показалось его бабушке по отцу. А по второй версии Булата так назвали потому, что он постоянно кочевал по родственникам отца и матери.

Согласно легенде семьи Окуджава в мать Булата Шалвовича, Ашхен, был влюблен Лаврентий Берия. Якобы одной из причин ненависти к Шалве Окуджаве и была эта влюбленность в красивую армянку. Именно из-за разногласий с Берией Шалву перевели из Грузии в Россию. Впрочем, конфликт произошел скорее на политической почве, чем по личным мотивам.

класса, что называется, первый парень на деревне. То придумает занятия

французской борьбой в прихожей своего дома, где и выступает азартным арбитром. То организует оркестр, и вот уже все ученики его школы изображают ксилофон, трубу или гавайскую гитару. Либо подговорит весь класс тихонько гудеть, раздражая учителя и срывая занятия.

Из девятого класса Окуджава ушел на войну, был минометчиком, связистом, взводным запевалой. В начале 1942 года был легко ранен в ногу, в 1944 году - демобилизован по тяжелому ранению.

в 1943 году . После демобилизации Окуджава закончил филологический факультет

Тбилисского университета и на протяжении нескольких лет работал учителем средней школы в Калужской области . Там , в областном издательстве , и вышла его первая книжка стихов – «Лирика».

Весьма плодотворным оказался творческий союз Булата Окуджавы с композитором Исааком Шварцем. Вместе они создали 32 песни, наиболее известные из которых — песня «Ваше благородие, госпожа Удача» («Белое солнце пустыни»), песенка кавалергарда из кинофильма «Звезда пленительного счастья», романс «Любовь и разлука» («Нас венчали не в церкви»), а также песни из кинофильма «Соломенная шляпка».

песне «Мы за ценой не постоим…», прозвучавшей впервые в фильме

«Белорусский вокзал», был композитор Альфред Шнитке, который практически полностью изменил музыкальный ряд произведения. При этом Шнитке настаивал, чтобы его имя не указывалось в титрах и авторство полностью принадлежало Булату Окуджаве.

Поэт всегда был любим в СССР, но далеко не так, как в Польше. Ведь самая первая пластинка Булата была издана как раз в Польше. Правда, исполнял песни не сам Булат Шалвович, а польские артисты. С 1995 года в Польше стали проводить ежегодные фестивали в честь барда.

и националистических партий, фронтов и объединений», признания нелегитимным съезда народных

депутатов и Верховного Совета, суда над организаторами и участниками событий октября 1993 года в Москве.

12 июня 1997 г. Булат Окуджава скончался в Париже (в пригороде Сlamart), в военном госпитале. Похоронен на московском Ваганьковском кладбище. У дома 43 на Арбате, в котором жил Окуджава, ему поставлен памятник.

«До свидания, мальчики» — песня «Ах, война, что ж ты сделала,

подлая»
1970 — «Кража» — песня «Лесной вальс» («Музыкант в лесу под деревом наигрывает вальс»)
1970 — «Белорусский вокзал» — автор песни «Нам нужна одна победа» (оркестровка Альфреда Шнитке).
1970 — «Белое солнце пустыни» — текст песни «Ваше благородие, госпожа Удача»
1973 — «Кортик» — тексты «Песни красноармейца» («Вслепую пушка лупит») и «Песни беспризорника» («У Курского вокзала стою я, молодой…»)
1974 — «Бронзовая птица» — текст песни «Ты гори, гори, мой костёр»
1974 — «Соломенная шляпка» — тексты песен «Женюсь» и др.
1975 — «Звезда пленительного счастья» — тексты песен
1975 — «На ясный огонь» — песни «Когда внезапно затихает», «Неистов и упрям», «Надежда, я вернусь», «Мой конь» и др.
1975 — «От зари до зари» — песня «Бери шинель, пошли домой»
1977 — «Аты-баты, шли солдаты…» — песня «Бери шинель, пошли домой»
1977 — «Ключ без права передачи» — песня «Давайте восклицать»
1979 — «Жена ушла» — песня «Ещё один романс»

спелые гроздья сорву, И друзей созову, на любовь свое сердце настрою. А

иначе зачем на земле этой вечной живу?

Собирайтесь-ка гости мои на мое угощенье, Говорите мне прямо в глаза чем пред вами слыву, Царь небесный пошлет мне прощение за прегрешенья. А иначе зачем на земле этой вечной живу?

В темно-красном своем будет петь для меня моя дали, В черно-белом своем преклоню перед нею главу, И заслушаюсь я и умру от любви и печали. А иначе зачем на земле этой вечной живу?

И когда заклубится закат по углам золотея, Пусть опять и опять предо мной проплывут наяву, Синий буйвол и белый орел и форель золотая. А иначе зачем на земле этой вечной живу?

Москве. Обучался в Московском педагогическом институте на факультете русского языка

и литературы, который окончил в 1955 году. На этот год также припадает написание им первой песни под названием «Мадагаскар». Кстати, начал писать песни он начал в том же институте. В период с 1950 года по 1960 год он уже был автором 40 песен. Одно время работал учителем, а после пошел в армию.
В 1958 году начал работать на Всесоюзном радио, а в 1962 году стал инициатором открытия радиостанции «Юность». Вместе со своими единомышленниками начал издавать журнал «Кругозор» с 1964 года, создав на его страницах новый жанр – «песня-репортаж». В 1970 году получил должность сценариста и редактора кинообъединения – «Экран» на Центральном телевидении.

он получил свою первую роль в фильме «Июльский дождь». Дальше

были «Красная палатка», «Ты и я», «Белорусский вокзал», «Семнадцать мгновений весны». Визбор также испробовал себя в роли сценариста, было поставлено больше 40 фильмов по его сценариям. Личная жизнь Юрия Визбора удачно сложилась далеко не с первого раза.
Впервые он сочетался узами брака в 1958 году с Адой Якушевой. В браке родилась дочь Татьяна. Второй женой Визбора была Евгения Уралова, актриса с которой Юрий познакомился во время съемок «Июльский дождь». В браке родилась дочь Анна. Последней женой Визбора стала Нина Тихонова. Умер известный бард 17 сентября 1984 года от длительной болезни — рака печени.

В юношестве Юрий мечтал стать летчиком или футболистом, но окончил

в итоге пединститут в Москве, поступив с другом туда за компанию.
Юрий Визбор серьезно увлекался альпинизмом, туризмом, горными переходами. Он много раз брал участия в экспедициях, посетив Памир, Кавказ, Тянь-Шань, Гиссаро-Алай.
Всем известен тот факт, что Визбор женат был трижды. Впервые он сочетался узами брака в 1958 году с Адой Якушевой. В браке родилась дочь Татьяна. Второй женой Визбора была Евгения Уралова, актриса с которой Юрий познакомился во время съемок «Июльский дождь». В браке родилась дочь Анна. Последней женой Визбора стала Нина Тихонова. Но исследователи его жизни утверждают, что у него было четыре жены. После развода с Евгенией Ураловой. Визбор женился на художнице Татьяне Лаврушиной, но брак был недлительным.

своим подчеркивая их подлинность.
Вот, он рассказывал, летели

они как-то с Юрой Кукиным на вертолете над тундрой. Второй пилот время от времени открывает люк в полу и бросает вниз брикеты с сеном. Ну, там люди живут, вот для их скотины это сено и сбрасывают. Кукин не сообразил и спрашивает: «Что это он делает?» А Визбор ему так серьезно: «Знаешь, старик, они тут мамонта в вечной мерзлоте откопали, оказался в хорошем состоянии, оживили и гонят своим ходом в Москву. По маршруту и подкармливают». Кукин вообще наивен, как клоун, но, зная Визбора, на всякий случай не верит. «Пожалуйста, — Визбор ему, — пилота спроси».
А сам успел пилота подготовить, и тот на вопрос Кукина, что это он все время сено вниз кидает, говорит: «Знаете, мамонта откопали, в Москву гоним!..» А как в аэропорту приземлились, Визбор успел и встречающего их человека накачать. Кукин первым же делом, конечно, к нему с вопросом насчет сена, уже, считай, удался розыгрыш, да тот, встречавший, сожалеет Визбор, не на высоте оказался. Разволновался, что ли: Кукин только начал: «Извините, не объясните ли почему…», — а тот сходу ему и врубил: «Мамонта, значит, откопали, в Москву гоним!»

она, игра» (реж. Н. Малецкий, В. Попков, киностудия имени А. Довженко);
Для

использования написанной гораздо раньше песни «Серёга Санин» (в авторском исполнении), создатели кинофильма «Нежность к ревущему зверю» пошли на изменение имени одного из главных героев;
Песня «Александра» к фильму «Москва слезам не верит» (совместно с С. Я. Никитиным и Д. А. Сухаревым).
Песня «Ты у меня одна» проходит рефреном через одноимённый фильм «Ты у меня одна». Песня была популярна во времена молодости героев фильма.
Несколько песен в художественном фильме «Мой папа — капитан», киностудия им. Горького, 1969.

тебе - ты не слушай, Я ведь так, несерьёзно скажу. Просто я

свою бедную душу На ладони твои положу. Сдвинем чаши, забудем итоги. Что-то всё-таки было не зря, Коль стою я у края дороги, Растеряв все свои козыря. Ах, зачем там в ночи запрягают Не пригодных к погоне коней? Это ж годы мои убегают Стаей птиц по багряной луне.

Всю неделю стучали морозы По окошку рукой костяной, И копили печали берёзы, Чтобы вдоволь поплакать весной. Ни стихам не поверив, ни прозе, Мы молчим, ничего не сказав, Вот на этом жестоком морозе Доверяя лишь только глазам. 1979

городе Пушкин Ленинградской области. C 1950 по 1957 годы Матвеева работала

в детдоме Щёлковского района Московской области. В 1962 г. окончила Высшие литературные курсы при Литературном институте им. А. М. Горького (заочно). С детских лет писала стихи. Печатается с 1958. Первый сборник вышел в свет в 1961; затем последовал второй сборник - "Кораблик" (1963). С конца 1950-х Новелла Николаевна стала сочинять песни на собственные стихи и исполнять их под собственный аккомпанемент на семиструнной гитаре. С 1972 года Новелла Матвеева сочиняет песни также и на стихи своего мужа, поэта Ивана Киуру (1934—1992).

первых поэтов-бардов, клавших свои стихи на музыку и исполнявших их

под гитару. Песни Матвеевой в 1960-х пела буквально вся студенческая молодежь страны, нередко не зная их автора. В 1963 выходит ее сборник стихов "Душа вещей", пользовавшийся большим спросом. В 1970-е выходят книги "Ласточкина школа", "Река" и др. В 1980-е - "Закон песен", "Страна прибоя" и др. Новелла Матвеева заочно окончила Литературный институт им. М.Горького. В последние годы были опубликованы стихотворения "Волны и скалы", "Множимый сводами вздох", "Ночные фиалки", "Открытие", "Рисунки для чайного сервиза", проникнутые тонким лиризмом и изяществом. В 1996 вышла книга воспоминаний - "Мяч, оставшийся в небе". В 2002 г. Новелла Матвеева стала лауреатом Государственной премии Российской Федерации в области литературы и искусства. Н. Матвеева живет и работает в Москве.

дал такие необычные имена, назвав дочь Новеллой, а сына –

Роальдом.  У Новеллы Матвеевой во всей России нет ни единой тезки.

Выпущенная в 1966 году фирмой «Мелодия» пластинка Новеллы Матвеевой стала первой в СССР пластинкой бардовской песни.

Новелла Матвеева не любит слова «бард» и предпочитает называть исполнителей авторской песни «полигимниками».

В 1984 году в Центральном детском театре в Москве была поставлена пьеса Матвеевой «Предсказание Эгля» — фантазия по мотивам произведений Александра Грина, содержащая 33 песни Новеллы Николаевны.

Московский театр «Студия-69» поставил спектакль по стихам Новеллы Матвеевой. Каждое стихотворение исполняемое на сцене – это маленький спектакль-миниатюра.

сочиняю только всю песню в целом. Иногда не сразу, иногда

— вразбивку, но так, чтобы обязательно все свое: и стихи и мелодия — без займов со стороны», - Новелла Матвеева

«Если Окуджава — благодатный дождь, то Новелла Матвеева — удивительный остров», - Зиновий Паперный.

«Гриновские пейзажи, кошмары, даже гриновские названия – что есть на свете гипнотичнее названия «Синий каскад Теллури», которое одно способно заменить роман, да что роман – целую страну? Таким ожогом была для меня, может быть, только поэзия Новеллы Матвеевой, и в особенности ее песни», — Дмитрий Быков.

«Помню, в начале шестидесятых, когда я впервые услышал ее солнечные, сказочные песни, я почему-то решил, что такие песни может писать только очень счастливый человек… Попав в первый раз в дом к Новелле Матвеевой и увидев чудовищный быт ее огромной неприютной коммуналки на Беговой улице, я был потрясен. Каким могучим воображением художника, каким мужеством и оптимизмом должен обладать автор, придумавший свой сказочный мир в такой обстановке!..», -  Александр Городницкий.

сочинять песни на собственные стихи и исполнять их под собственный

аккомпанемент на семиструнной гитаре. С 1972 сочиняла песни также на стихи своего мужа, поэта Ивана Киуру.
Как и ряд других бардов-исполнителей Москвы и ближнего Подмосковья (Ада Якушева и др.), Матвеева посещала с концертами пенсионеров и инвалидов в районных центрах социального обслуживания Москвы, в том числе ЦСО «Фили-Давыдково».
В 1984 году в Центральном детском театре в Москве была поставлена пьеса Матвеевой «Предсказание Эгля» — фантазия по мотивам произведений Александра Грина, содержащая 33 песни.
В 1996 году в журнале «Знамя» (№ 7) была опубликована её книга воспоминаний «Мяч, оставшийся в небе». В 1998 году Новелла Матвеева стала лауреатом Пушкинской премии в области поэзии, в 2002 году — Государственной премии Российской Федерации в области литературы и искусства.
В последние годы работала над переводами сонетов Шекспира. В первой половине 2010-х годов написала ряд стихотворений («Свободолюбцы», «Крым [Чьи-то „мнения“]», «Контра», «Разгул» и некоторые другие), затронувших злободневные околополитические темы современной России.
Альбом из 14 песен Новеллы Матвеевой в исполнении группы «Сегодня в Мире» вышел в 2009 году и получил высокую оценку автора.

контрастах неожиданных образов, в ассоциативном восприятии противостоящих друг другу сил,

в чередовании статичного и динамичного видения мира. Парадоксальность точек зрения, бегство в юмор и иронию, привязанность к игре звучаний, напоминающая о поэзии Марины Цветаевой, — вот лишь немногие из многообразных путей, которыми идёт поэтесса, чтобы разглядеть за видимым сущее: «Ищу под видимостью — душу».

шагом, до окраин я дошла. Эти окраины Были оправлены Вышками

вырезными, кружевными кранами. Облики облаков, отблески облаков Плавали сквозь каркасы недостроенных домов. Эти дома без крыш — в белой ночной дали — В пустошь меня зазвали, в грязь и в глину завели... На пустыре ночном светлый железный лом, Медленно остывая, обдавал дневным теплом. А эти дома без крыш — в душной ночной дали — Что-то такое знали, что и молвить не могли! Из-за угла, как вор, выглянул бледный двор: Там, на ветру волшебном, танцевал бумажный сор... А эти дома без крыш словно куда-то шли... Шли... Плыли,— как будто были не дома, а корабли... Встретилась мне в пути между цементных волн Кадка с какой-то краской,— точно в теплом море — челн; Палка-мешалка в ней — словно в челне — весло... От кораблей кирпичных кадку-лодку отнесло. Было волшебно все: даже бумажный сор! Даже мешалку-палку вспоминаю до сих пор!.. И эти дома без крыш,— светлые без огня; Эту печаль и радость; Эту ночь с улыбкой дня!

семье военного связиста. В 1947—1949 гг. жил с отцом и

его второй женой в городе Эберсвальде-Финов (Германия), затем вернулся в Москву.
Во время учёбы в школе Высоцкий занимался в драмкружке и хотел поступать в театральный институт, но по настоянию родителей сдал экзамены в Московский строительный институт имени В. В. Куйбышева, откуда вскоре ушёл. Летом 1956 г. поступил в Школу-студию имени В. И. Немировича-Данченко при МХАТе.
По окончании студии (1960 г.) работал в Московском драматическом театре имени А. С. Пушкина и в Московском театре миниатюр. Тогда же начал сниматься в кино.

и комедии на Таганке, где проработал до конца жизни. Артист

сыграл на сцене Таганки более 20 ролей, из которых наиболее известна роль Гамлета из одноимённой трагедии Шекспира.
В 1960—1961 гг. появились первые песни Высоцкого. За свою жизнь он создал их около тысячи. Официально не признанные, минуя радио,телевидение, печать, благодаря магнитофонным лентам песни Высоцкого становились известны всем.
Много песен и баллад предназначалось для кинофильмов. В 1966 г. Высоцкий снялся в картине «Вертикаль» и написал для неё пять песен. Всего он сыграл в 30 художественных фильмах. Последние годы жизни Высоцкого были драматичны. При всенародной популярности он не мог добиться публикации своих стихов, выхода пластинок; тяжело переживал травлю, развязанную в прессе. От перенапряжения болел, в 1979 г. перенёс клиническую смерть.

Ваганьковском кладбище.

Только после смерти был издан первый сборник

его стихов «Нерв» (1981 г.). В 1987 г. за роль капитана МУРа Глеба Жеглова в пятисерийной телевизионной ленте режиссёра С. С. Говорухина «Место встречи изменить нельзя» ему была посмертно присуждена Государственная премия СССР.

песен, а также исполнил около тридцати ролей в кино и

двадцати — на сценах театров.
В юности поэт и певец серьёзно занимался спортивной акробатикой и боксом.
Первое стихотворение юный Владимир написал в школе, в 8-м классе. Оно было посвящено памяти Сталина.
Когда молодой Владимир Высоцкий впервые пришёл на пробы, ему заявили, что с таким голосом он никогда не станет певцом.

на радио, а телевидение не показывало его концертов. Были попытки

даже запретить ему сниматься в кино.
Волка в знаменитом мультфильме «Ну, погоди» изначально должен был озвучивать Владимир Высоцкий, но из-за вмешательства властей в итоге был приглашён Папанов.
Одной из самых заметных ролей Высоцкого в театре стала роль Гамлета в постановке пьесы Шекспира.
Однажды в Сочи квартиру Высоцкого обчистили воры-домушники, но впоследствии они вернули все вещи, приложив записку с извинениями, в которой говорилось также, что они не знали, кто живёт в квартире.

высшей категории.
Актёр и певец горячо любил автомобили, но ездил он

обычно очень быстро и лихо, из-за чего не раз и не два попадал в аварии.
На протяжении большей части жизни певец частенько злоупотреблял алкоголем и сигаретами.
В последнем стихотворении, написанном Высоцким на рецепте какого-то лекарства незадолго до смерти, он предсказал свою скорую кончину.
За все годы жизни Высоцкого по советскому телевидению ни разу показали ни одного интервью с ним, и ни одного его концерта.

огранку, активизирует её образный потенциал, в итоге далеко уходя от

начального образца. Образный ряд «жизнь-плавание-вода» он сближает с рядом «вода-питье-жизнь» и включает в поэтический инструментарий своей главной темы — истинного и ложного бытия.

зашиб,- И, попавши за это в милицию, Я увидел ее - и

погиб. Я не знаю, что там она делала,- Видно, паспорт пришла получать - Молодая, красивая, белая... И решил я ее разыскать. Шел за ней - и запомнил парадное. Что сказать ей? - ведь я ж - хулиган... Выпил я - и позвал ненаглядную В привокзальный один ресторан. Ну а ей улыбались прохожие - Мне хоть просто кричи "Караул!" - Одному человеку по роже я Дал за то, что он ей подморгнул.

Я икрою ей булки намазывал, Деньги прямо рекою текли,- Я ж такие ей песни заказывал! А в конце заказал - "Журавли". Обещанья я ей до утра давал, Повторял что-то вновь ей и вновь: "Я ж пять дней никого не обкрадывал, Моя с первого взгляда любовь!" Говорил я, что жизнь потеряна, Я сморкался и плакал в кашне,- А она мне сказала: "Я верю вам - И отдамся по сходной цене". Я ударил ее, птицу белую,- Закипела горячая кровь: Понял я, что в милиции делала Моя с первого взгляда любовь... (1964 г.)