Скульптура Серебряного века: С.Т. Конёнков (1874-1971)

крестьянской семье. Учился в прогимназии и экстерном сдал экзамены за

курс классической гимназии.

В 1892—1899 годы учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества у С. И. Иванова и С. М. Васнухина. Окончил курс со званием неклассного художника.

В 1897 году вместе с К. А. Клодтом командирован училищем за границу «за счёт процентов с премии имени С. М. Третьякова». Посетил Германию, Францию, Италию.

В 1899-1902 годах учился в Высшем художественном училище при Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге в мастерской профессора В. А. Беклемишева.

былин и сохранившейся в крестьянских поверьях языческой мифологии. Работая над

сказочными и фольклорными образами, знакомыми ему с детства, Конёнков обращался к необычным материалам, например к инкрустации дерева цветным камнем, их формы скульптор находил и выявлял в самой структуре древесного ствола, в причудливых извивах корней, в сучках и наростах.
Скульптор обращается к простому трудовому люду, заряженному новыми идеалами. Образы мастера изначально были полны огромной внутренней динамики.

Конёнков. Читающий татарин, 1895

Академии художеств и Училища живописи ваяния и зодчества- С. И.

Иванове, С.М. Волнухине и В.А. Беклемишеве. И, тем не менее, часто говорил, что всю жизнь учился у Микеланджело.

Конёнков. Камнебоец. 1898

Зародившийся в студенческие годы интерес к человеку труда, к народной жизни красной нитью пройдет через все творчество художника.
Гапеева В. И.

звание свободного скульптора, что было бы невозможно, если бы не

голоса Репина и Куинджи.
С первых же дней пребывания в Академии художеств Коненков, не переставая, думал о Самсоне.  Здесь впервые сказался мифотворческий дар скульптора, благодаря которому позже родились его символические образы. Самсон - это символ русского народа.
Скульптура показалась слишком революционной и по распоряжению чиновников Академии художеств была уничтожена.

Конёнков. Самсон, разрывающий узы. 1902

1906 году под впечатлением событий создал цикл портретов участников боёв

на Пресне («Рабочий-боевик 1905 года Иван Чуркин»).

Конёнков. Рабочий-боевик 1905 года Иван Чуркин. 1906

деревянных изваяний славянских языческих богов. В них автор сочетал архаические

мотивы, приёмы примитивной скульптуры и модернистскую экспрессию.

В 1909 году принят в члены Союза русских художников.

В 1910 году участвовал в конкурсе проектов памятника Александру ll в Санкт-Петербурге.

В 1912 году путешествовал по Греции и Египту.

В августе 1916 года был избран в действительные члены Императорской академии художеств. Организовал первую персональную выставку в своей мастерской на Пресне.

Конёнков. Лесная серия. 1907

и в творчестве. В 20-е годы судьба свела Конёнкова с

имажинистами.
Поиск национальной русской идентичности он пытался найти в спорах с Сергеем Есениным, который был частым гостем в мастерской Конёнкова на Пресне. Это была не только дружба поэта и скульптора, но и творческий союз.

Конёнков. Нищая Братия, 1917

небом лающий Конёнков
Сквозь звёзды пролагает путь».
Есенин

После выставки 1923 года Америка открыла для себя русское искусство

Серебряного века, и Конёнков был одним из ярчайших его представителей. Но и стиль скульптора претерпел в США изменения - утратил былую мятежную монументальность, свойственную московскому периоду, работы стали изысканнее, более академичными, в них проявляется влияние ар-деко».
С. Боброва, заведующая Мемориальным музеем «Творческая мастерская С.Т. Конёнкова»

дань язычеству не в переносном, а в самом прямом смысле

слова. Ему казалось, что обожествление стихийных явлений природы прекрасно и глубоко человечно. А в зрелую пору художник вновь сблизился с христианством. Эволюцию христианского учения (как канонические источники, начиная с Ветхого и Нового заветов, так и многочисленные апокрифы) он знал великолепно, до тонкости, и мог часами беседовать на эти темы. 

сюжеты религиозных преданий в иных аспектах, но с такой же

страстностью и самозабвенным вдохновением звучат темы пророчества, темы размышлений о судьбах человечества, о подвигах и жертвах во имя человека.

отношении он был сродни многим писателям и художникам России в

XIX-XX веках, хотя ни одного из них он не считал своим прямым наставником.
Сближение с группой «Ученики Христа», в которую входили по преимуществу рабочие русского и польского происхождения, осевшие в Америке. На собраниях этой группы толковали евангельские тексты, обсуждали вопросы нравственного призвания людей.
Работы, связанные с религиозной темой, полны тревоги и страсти, напряженного драматизма, а иногда и трагического пафоса.
Мотив самоотверженности. Он в разных аспектах варьируется в головах апостолов (1928) и достигает особой мощи и выразительности в «Пророке» того же года. 

Конёнков. Пророк. 1928

Но эта отвлеченность становилась вполне реальным этическим критерием, когда применялась

к действительности, к той жизни, которую художник мог наблюдать в Америке 20-х годов. Бездуховность, грошовый расчет, забвение элементарной чело­вечности - столь явственный разрыв с законами гуманизма, торжество мещанского своекорыстия не могли не вызвать чувства горечи и яростного протеста у тех, кто самый смысл существования видел в людском братстве, отзывчивости, справедливости.
Каменский, А.Б.

- имя греческой богини победы, образ которой запечатлён в древних

статуях. Но в данном случае Конёнков не стремился к повторению или варьированию мотивов античной скульптуры. Он воспользовался лишь символикой этого имени, а реальным прообразом скульптуры была московская ткачиха с Трёхгорки
Каменский А. Б.

обнажённого женского тела. В его «толковании» это идёт к возвышенному

идеалу античности. Если его «Юная» (1916) это воплощение красоты целомудренной, ещё себя не осознавшей, то в «Женском торсе» (1913) красота предстаёт перед нами зрелой, пышно цветущей. 

«Юная» (1916)

«Женский торс» (1913)

Гордая своей красотой, девушка стоит, высоко подняв руки, поддерживая ими

тяжёлые пряди волос. Плавные линии, мягкое „перетекание“ форм, тонко обработанная поверхность дерева и его золотистый тон - всё это хорошо передаёт нежность и возвышенную чистоту юной героини»
Б. Розенвассер

Конёнков. Девушка с поднятыми руками. 1914

- известной исполнительницы русских народных песен. Глубоко национальное исполнение, весь

облик певицы, интонации женщины-крестьянки очаровали скульптора.
Создавая ее портрет, Коненков особенно подчеркивает то, что певица - русская крестьянка. Это передано и жестом, так характерным для народных певиц-сказительниц, и национальным костюмом, и, наконец, женственностью, мягким лиризмом, которым проникнут весь облик Плевицкой. 

Конёнков. Бюст Плевицкой. 1925

характерность, какие были свойственны «лесной серии» десятых годов. Да и

в самом почерке резца легко узнается рука автора «старичков-кленовичков», «слепых» и «нищих». Но композиция не окутана пеленой таинственной фантастики, нет в ней ни сказочного переноса понятий, ни затаенного, горького вздоха. Это быль наших дней, а не преданья старины глубокой.

Коненков.  Колхозница. 1954

ясновидцах старины, таинственная связь с прошлым, как бы прозрение вглубь

веков».
А. Ростиславов

1954), рабочих и крестьян, портреты всех великих деятелей русской истории

и культуры. Для этого времени вообще был характерен патетический стиль. И в то же время в его работах нет сдержанности и идеологической ограниченности соцреализма. Символизм Конёнкова приобретает совершенно уникальную социалистическую окраску, передающую ощущение радости бытия. Его работы этого времени полны экспрессии и внутренней витальной силы, что отразилось в том же «Паганини», в портрете Маяковского»
С. Боброва,
заведующая Мемориальным музеем «Творческая мастерская С.Т. Конёнкова»

фоне молнии, символизирующей очистительную грозу революции. Самсон потряс устои старого

мира. Валяется поверженный в прах отвратительный хищный золотой телец с папской тиарой на голове. Рушатся цепи рабства, цепи колониализма. «
У ног Самсона десятиструнная арфа, символ музыки революции и мировой гармонии, к которой вместе со всем человечеством идет Самсон - Человек солнца! 

Конёнков. Самсон . 1957 

С. Боброва // Литературная Газета. - 2016. - № 25-26
Гапеева,

В. И. Беседы о советских художниках. / В.И. Гапеева, Э.В. Кузнецова. - М.-Л.: Просвещение, 1964 .
Каменский, А.Б. «С.Т. Коненков» / А.Б. Каменский. - М.: Советский художник, 1962.
Кравченко, К. С. Сергей Тимофеевич Коненков. / К.С. Кравченко. - М.: Искусство, 1967
Ростиславов А. Конёнков С.Т. / А. Ростиславов // Аполлон. – 1912
Коненков С.Т. Воспоминания. Мой век. / С.Т. Коненков. - М.: Издательство политической литературы, 1988