Иван Иванович Шишкин - выдающийся живописец-пейзажист, воспевший красоту русского леса

ШИШКИН Иван Иванович (13 (25) января 1832, Елабуга, ныне Татарстан

— 8 (20) марта 1898, Петербург), русский художник. Выдающийся мастер пейзажа, органически соединил в своей живописи и графике черты романтизма и реализма.

«Сосновый бор», «Лесные дали», «Дорога в лесу», «Дождь в дубовом

лесу», самая известная - «Утро в сосновом лесу».

Полотна его отличаются солнечностью, ясностью, радостью, в них он раскрывает поэтические черты русской природы. Картина «Корабельная роща» - последняя работа художника (1898). Смерть его наступила внезапно, во время работы над новой картиной.

работе так:

«Шишкин нас просто изумляет своими познаниями . И

когда он перед натурой, то точно в своей стихии, Шишкин-это «человек школа» .

Закрадывается мысль, что вдали, на втором плане, в глубину леса

уходит сам художник. Шишкин в этой работе выступил как виртуозный исполнитель в станковой живописи.

Истинную ценность этого произведения составляет прекрасно выраженное состояние природы: начавшийся мелкий, моросящий дождь; мокрые, скользкие тропинки; серо-водянистый воздух.

Полотно передает влажность лесного воздуха, запах мхов и травы, пение птиц, тишину и покой.

в сосновом лесу.

Истинной ценностью произведения явилось прекрасно выраженное состояние

природы.

Это не просто глухой сосновый лес, а именно утро в лесу с его еще не рассеявшимся туманом, с легко порозовевшими вершинами громадных сосен, холодными тенями в чащах.
Чувствуется глубина оврага, глушь. Присутствие медвежьего семейства, расположившегося на краю этого оврага, порождает у зрителя ощущение отдаленности и глухости дикого леса.

завещание мастера, торжественный финал той эпопеи леса, что он увлеченно

писал на протяжении всей своей жизни.

Монументальная картина - последний торжественный образ леса, символизирующий богатырскую силу русской природы.

стеной густого хвойного бора. Опушка его буквально купается в лучах

благодатного летнего солнца. Его ослепительный свет не только позолотил кроны деревьев, но и, зажигая трепетное сияние бликов, проник в глубь леса. Прогретой до самого дна кажется и вода железистого ручья, вытекающего из-за деревьев. Пронизана светом и каждая песчинка обнажившейся почвы его русла.

Картина сразу покоряет национальными особенностями русского пейзажа – величавой своей красотой, силой и крепостью.

«историю» дубов, этих «персонажей», подобных героям произведений бытового жанра.

Мы

рассматриваем их изогнутые ветви и кору, покрытую трещинами. Поляна оживает в разнообразии травяного покрова; она естественно сливается с дальним планом, а впереди выписаны четко различимые травы и цветы.

тень, лишь в глубине холста лучик солнца освещает небольшую поляну,

слегка оттененную в нем розоватым цветом .От этих проблесков снег на земле и ветвях стройных сосен кажется сверкающе голубым. Птичка на ветке огромного дерева делает картину живой.

на картине огромно, необозримо и занимает большую часть композиции. Оно

наполнено серебристо-пепельными облаками, сквозь которые пробивается радостный солнечный свет. Именно небо, чистое и великое, является в «Полдне» главным объектом изображения.

Во всей картине видится умиротворенность, устойчивость сельского бытия с извечно повторяющимся кругом времен года и крестьянских работ. По своим изобразительным особенностям картина «Полдень» занимает особое место в творчестве художника, являясь одним из лучших его произведений.

гор… Спасибо, сторона родная, За твой врачующий простор!
Н. А. Некрасов

Ширь безбрежная. От края до края золотятся хлеба. Сосны – великаны как бы застыли на страже, охраняя покой этой доброй хлебородной земли.

  "Рожь" – это песня земле, симфония на тему самого существенного земного блага. Рожь – это хлеб, символ жизни и конкретное деяние рук человеческих, природная благодать.

светло-зеленых и желтых тонов. Она изображает ветхий домик-землянку на берегу

ручья.

художник добился необычайно-декоративного эффекта, создав образ возвышенного, сверкающего, лучезарного мира.

тьмы, одиноко стоит могучая сосна. Наперекор лютым морозам, ветрам и

снегам, она растёт там, где ничто расти не может. Кажется, нет такой силы, которая может её свалить, обломить, согнуть.

С достоинством возвышается могучее, гордое дерево и тяжёлый, сверкающий снег, схожий с богато украшенной ризой священника, прогибает нижние ветки почти до земли.

Кажется, что сосна смотрит на Луну. Она освещает мрачное ущелье, тёмно-грозовые безбрежные дали, облака, серебрит снег на сосне и вокруг. Снег не чисто белый. Мастерство художника показало множество оттенков снега. А на макушке сосны снег схож с облаками и они будто беседуют между собой. Полное замороженное безмолвие. Кажется тьма тяжелее света, она сгущается и оседает в пропасти. Лишь одинокая сосна- «мечтательница», грезит о другом, светлом и радостном мире.

вершине сосна, И дремлет, качаясь, и снегом сыпучим Одета, как ризой, она. И

снится ей все, что в пустыне далекой, В том крае, где солнца восход, Одна и грустна на утесе горючем Прекрасная пальма растет.

Это стихотворение Михаила Юрьевича Лермонтова было выбрано Иваном Ивановичем Шишкиным для иллюстрации собрания сочинений, которое готовилось к выпуску в свет и приурочивалось к 50-летию со дня гибели поэта.

по преимуществу, талант уравновешенный, спокойный и, так сказать, сознательный. Он

не только чувствует, но и изучает. Вглядитесь в любое произведение Шишкина, и вы будете поражены изумительным знанием каждого дерева, каждой травки, каждой морщины коры, изгиба ветвей... Но это не холодное изучение, в котором упрекают великорусов. Без искренней любви нельзя дойти до такого точного знания: наскучило и приелось бы. Нет, Шишкин жил своими деревьями и травами».

В.Манин:

«Его изобразительное изъяснение – прямое и непосредственное – нельзя считать лишенным своей философии, своего волнения и восторга, своей подпочвы».

В.В.Васнецов:

«Корни ваши так глубоко и накрепко вросли в почву родного искусства , что их никем и никогда оттуда не выкорчевать»