Разделы презентаций


Презентация к уроку изобразительного искусства в 7 классе "Стили в графическом дизайне".

Содержание

Стиль — это обобщённый образ, единство средств художественной выразительности и творческих приёмов.

Слайды и текст этой презентации

Слайд 1Стили в графическом дизайне
Учитель изобразительного искусства
ГБОУ СОШ № 591

Невского района – Остова Тамара Анатольевна
Санкт - Петербург

Стили  в графическом дизайнеУчитель изобразительного искусства ГБОУ СОШ № 591 Невского района – Остова Тамара АнатольевнаСанкт

Слайд 2
Стиль — это обобщённый образ, единство средств
художественной выразительности и
творческих

приёмов.

Стиль — это обобщённый образ, единство средств художественной выразительности и творческих приёмов.

Слайд 3Классический стиль
Основа классического стиля это лаконичность, чёткость и стройность.. Используются

по большей части типологические черты образа. Классика это строгие рамки

из золота и серебра, богатые декоративные элементы. Колористика в рамках классического стиля предполагает использование насыщенных оттенков и контрастных сочетаний: густо-коричневый, малиновый. Классический стиль следует лучшим традициям античной архитектуры и итальянского Высокого Возрождения. Классический стиль в графическом дизайне как правило выбирают государственные структуры, крупные банки и некоторые художественные учреждения.
Классический стильОснова классического стиля это лаконичность, чёткость и стройность.. Используются по большей части типологические черты образа. Классика

Слайд 4Классический стиль

Классический стиль

Слайд 6Минимализм
Простота и лаконичность это основа минимализма. Этот стиль зародился в

искусстве в 1960-х годах в Америке и был на тот

момент противопоставлен экспрессионизму. Минимализм это освобождение композиции от всех незначительных, второстепенных деталей и акцент на самом главном. Освобождаемое при этом пространство работает как линза высвечивая всё самое важное. Колористика минимализма скупа как впрочем и образы. Чаще всего используют 2-3 цвета.
МинимализмПростота и лаконичность это основа минимализма. Этот стиль зародился в искусстве в 1960-х годах в Америке и

Слайд 7минимализм

минимализм

Слайд 8минимализм

минимализм

Слайд 9Поп-арт
Поп-арт (сокращение от popular art — популярное искусство) — направление в изобразительном

искусстве возникшее в 1950-1960 годах. Основоположник этого графического стиля Энди

Уорхол заставил нас запомнить наиболее яркие образы поп-арта: Эрнесто Че Гевара, Мерилин Монро. Характерные черты поп-арта это:
яркие цвета
выразительные, мягкие силуеты
неожиданные и динамичные композиционные решения
используется техника коллажа и осознанная китчёвость
неотъемлемая черта поп-арта это использование ярких образов звёзд политики, шоу-бизнеса и кино.
Поп-арт ориентирован на молодёжь отсюда берётся его несерьёзность и пропагандируемое потребительское отношение.
Поп-артПоп-арт (сокращение от popular art — популярное искусство) — направление в изобразительном искусстве возникшее в 1950-1960 годах. Основоположник этого

Слайд 10Поп-арт

Поп-арт

Слайд 11Поп-арт

Поп-арт

Слайд 12Винтаж
Винтаж это направление которое было популярно в 50-х годах 20-го

века. Само слова «Винтаж» подразумевает под собой определённый предмет, типичную

вещь своего времени, несущую особые стилевые тенденции. Винтаж добавляет атмосферу ностальгии и заставляет нас обратиться к прошлому. Типичный приём данного стиля это «состаривание»  фотографий и образов. Что касается колористики то это либо серые монохромные композиции, либо мягкие разбелённые цвета словно выцветшие со временем. Часто используются специфические ретро-шрифты. Винтажный графический стиль несёт в себе ценность прошлого через настоящее.
ВинтажВинтаж это направление которое было популярно в 50-х годах 20-го века. Само слова «Винтаж» подразумевает под собой

Слайд 13Типографика
Использование текста как основного элемента в композиции — вот отличительные

черты типографики как стиля в графическом дизайне. Использование шрифтовых гарнитур

для создания форм и образов усиливает смысловую нагрузку и глубину визуального сообщения. На данный момент это один из самых действенных инструментов воздействия в рекламе. Верстая буклет, плакат или вывеску мы работаем с различными гарнитурами и шрифтами, и то как мы это делаем имеет первостепенное значение. Размещая текстовую информацию как основной элемент нам приходится пристальнее посмотреть на целесообразность использования тех или иных гарнитур и особенности восприятия шрифтов.
ТипографикаИспользование текста как основного элемента в композиции — вот отличительные черты типографики как стиля в графическом дизайне.

Слайд 14Типографика

Типографика

Слайд 15Типографика

Типографика

Слайд 16А м п и р
(от фр. empire style — «имперский стиль») Ампир возник

во Франции во второй половине XIII века, завершая своим началом

последний этап классицизма. Этот имперский стиль характеризуется величием, мощностью, монументальностью. Ампир это богатое декорирование с содержанием элементов военной символики. Художественные формы заимствованы прежде всего у культуры древнего Рима, Греции и Египта. Ампир был призван чтобы подчёркивать идею могущества власти и государства, наличие сильной армии. Отсюда и соответствующий декор — это лавровые венки, щиты, доспехи, орлы и т.д. Этот графический стиль чаще всего используется производителями алкогольной продукции подчёркивая мужественность и солидность марки.

А м п и р(от фр. empire style — «имперский стиль») Ампир возник во Франции во второй половине XIII века,

Слайд 17Ампир

Ампир

Слайд 18М о д е р н
Модерн (от фр. moderne — современный),  художественное

направление в искусстве, которое получило широкое распространение в конце XIX,

начале XX века. Основные отличительные особенности это уход от прямых линий и углов, в пользу более естественных форм. Противопоставляется классике и ампиру. Художественные особенности стиля это ассимметрия, нестандартность пропорций, растительный орнамент. Колористика модерна это сдержанные постельные тона. Часто используется для привлечения женской аудитории.
М о д е р нМодерн (от фр. moderne — современный),  художественное направление в искусстве, которое получило широкое распространение

Слайд 19модерн

модерн

Слайд 20Модерн

Модерн

Слайд 21Ар – деко (арт-деко)
Ар-деко (арт-деко) (фр. art déco  — «декоративное искусство»).

Течение в изобразительном искусстве первой половины XX века, зародившееся во

Франции в 1920-х годах. Ар-деко это след в архитектуре, живописи, моде. Эклектичный стиль сочетающий в себе модерн и неоклассицизм. Произошёл от авангардизма. Отличительные черты стиля это смелые геометрические формы, строгая закономерность, щедрые орнаменты и этнические геометрические узоры, богатство цветов. Стилю свойственна экзотичность выражаемая при помощи элементов культуры разных стран и народов.
Ар – деко (арт-деко)Ар-деко (арт-деко) (фр. art déco  — «декоративное искусство»). Течение в изобразительном искусстве первой половины XX

Слайд 22Ар-деко

Ар-деко

Слайд 23Г Р А Н Д Ж
(англ. Grunge – грязь, мерзость)

– стиль возникший в музыке в середине 1980-х годов как

поджанр альтернативного рока. Этот стиль быстро перекинулся из музыки  во все остальные сферы творческой деятельности. Гранж перерос в новую молодёжную субкультуру, став противоположностью гламуру и «глянцевости».
Г Р А Н Д Ж(англ. Grunge – грязь, мерзость) – стиль возникший в музыке в середине

Слайд 24грандж
Сейчас мы можем наблюдать гранж в дизайне одежды, в веб

дизайне, графическом дизайне и т.д. Гранж характеризуется нарочитой небрежностью и

отказом от театральности. Основные отличительные черты стиля гранж  это небрежные мазки, грязь, кляксы, потёртости, помятости, грубые обшарпанные фактуры и прочая неряшливость. Цветовая гамма приглушённая, спокойная: чёрный, коричневый, бежевый и серый цвета.
гранджСейчас мы можем наблюдать гранж в дизайне одежды, в веб дизайне, графическом дизайне и т.д. Гранж характеризуется

Слайд 25К и т ч
Американский китч или «искусство 50-х» как его

ещё называют был популярен в соединённых штатах в 1940-1960гг. Для

американского китча характерна чрезмерная эмоциональность, как правило это вульгарность, сентиментальность, претенциозность. С немецкого языка китч переводится как «дурной тон». Произведения в стиле китч выполнены на высоком профессиональном уровне иногда чересчур драматичны и экспрессивны, но не несут в себе истинной культурной ценности подобно настоящим произведениям искусства. Шрифты этого стиля незамысловаты, иногда рукописны, они акцентируют наше внимание на захватывающем сюжете и эмоциональных персонажах. 
К и т чАмериканский китч или «искусство 50-х» как его ещё называют был популярен в соединённых штатах

Слайд 26китч

китч

Слайд 27Цифровой стиль
Цифровой стиль (1985 — настоящее время). Компьютер позволяет современным

дизайнерам гораздо больше, чем когда-либо ещё. В современном дизайне мы

можем увидеть графику из вебдизайна  (web 2.0) и компьютерных игр, несуществующие 3D формы и перспективы. Цифровой стиль сложно классифицировать по каким бы то ни было критериям, основная особенность это использование компьютера как основного инструмента, без которого создание композиции стало бы невозможным, либо труднодоступным.
Цифровой стильЦифровой стиль (1985 — настоящее время). Компьютер позволяет современным дизайнерам гораздо больше, чем когда-либо ещё. В

Слайд 28Используемые интернет-ресурсы
Стили в графическом дизайне | Alexsv.ru

Используемые интернет-ресурсы Стили в графическом дизайне | Alexsv.ru

Обратная связь

Если не удалось найти и скачать доклад-презентацию, Вы можете заказать его на нашем сайте. Мы постараемся найти нужный Вам материал и отправим по электронной почте. Не стесняйтесь обращаться к нам, если у вас возникли вопросы или пожелания:

Email: Нажмите что бы посмотреть 

Что такое TheSlide.ru?

Это сайт презентации, докладов, проектов в PowerPoint. Здесь удобно  хранить и делиться своими презентациями с другими пользователями.


Для правообладателей

Яндекс.Метрика