Скульптура Древней Греции

играет
характерная для того времени «архаическая улыбка»,
глаза широко раскрыты,

руки опущены и сжаты в кулаки.

греческим скульптором Фидием в 450—440 гг. до н. э.
Не сохранилась, известна по

копиям.

движения (исходное и то, в котором часть фигуры окажется через

мгновенье), он мощно содействовал развитию реалистического искусства ваяния. Современники восхищались его находками, жизненностью и правдивостью образов…

«МАЛЬЧИК, ВЫНИМАЮЩИЙ ЗАНОЗУ»

юноши-копьеносца (V в. до н.э.), которую называют
«КОПЬЕНОСЕЦ»
или "Канон" -

по названию сочинения скульптора, где он, рассуждая о теории искусства, рассматривает законы изображения совершенного человека. Считается, что рассуждения художника можно отнести и к его скульптуре.

создал статую, оказавшую огромное влияние на развитие изобразительного искусства. Это

его бронзовый «ДИСКОБОЛ»
известный нам по нескольким римским копиям, настолько поврежденным, что лишь их совокупность позволила как-то воссоздать утраченный образ.

литья. Фидий отлил скульптурную группу из 13 фигур для Дельфийского

храма Аполлона. Ему принадлежит и двенадцатиметровая статуя Афины Девы в Парфеноне. Статуя Афины Парфенос была выполнена из слоновой кости и золота. Такая техника называлась Хризо-элефантинной.

Зевса для храма в Олимпии.

- "Ника Самофракийская". Статуя богини победы была воздвигнута на острове

Самофракия в честь победы родосского флота в 306 г.до н.э. Установленная на пьедестале, напоминающем нос корабля, она стояла когда-то, трубя в рог, на высоком утесе на берегу моря.

эллинизма на передний план выходят
новые центры скульптурного творчества -

ПЕРГАМ, АЛЕКСАНДРИЯ, РОДОС И АНТИОХИЯ.
Лучше всего известны произведения пергамской школы с характерной для нее патетикой и подчеркнутым драматизмом скульптурных изображений. Так, монументальный фриз пергамского алтаря, исполненный в очень высоком рельефе, передает битву олимпийских богов с восставшими против них сынами земли - гигантами.

и прекрасного.

Искусство архаики было более прямолинейным, в нем отсутствовала полная глубокого

смысла недоговоренность, которая восторгает человечество в периоде греческой классики.

В эпоху эллинизма, когда человек потерял ощущение устойчивости мира, искусство утратило свои старые идеалы. В нем стали отражаться чувства неуверенности в будущем, царящие в общественных течениях того времени.

пишет М. Алпатов,
ОСОБОЕ ПРИСТРАСТИЕ К ПЛАСТИКЕ, К ПРОСТРАНСТВЕННЫМ ИСКУССТВАМ.

Подобное пристрастие объяснимо: огромные запасы разнообразного по расцветке, благородного и идеального материала - мрамора - представляли широкие возможности для его реализации.