Слайд 1Город художников.
Нигде в Тверской губернии не было такого
большого числа художников и иконописцев как в Осташкове.
В
80-х годах XVIII века в городе значилось сорок два живописца! Осташков как неиссякаемый кладезь на протяжении нескольких столетий дарил миру удивительных и талантливых художников, прославивших его на всю страну. В городе жили такие династии живописцев и иконописцев как Митины-Потаповы (их дом сохранился на ул.Володарского, 32), Колокольниковы, Уткины, Глазухины. Они расписывали церкви в Ростове, Новгороде , Санкт-Петербурге и других городах России, их картины можно встретить в Третьяковке, в Русском музее, в Тверской картинной галерее.
Слайд 2в
В 2004 году в Осташкове была открыта Художественная галерея.
Слайд 3Осташков глазами художников.
Проходя по залам Осташковской художественной галереи, вы можете
погрузиться в историческое прошлое города Осташкова и увидеть его современный
облик.
Художественно-образное восприятие Осташкова Радомиром Ивановичем Алеховым отражает народные духовные представления. В картине художника «Мой родной Осташков» город предстает в образе легендарного славного града Китежа символа святой Руси, жители которого, как известно, отличались духовной чистотой. Интересна трактовка художником периода возникновения Осташкова с изображением птицы Феникс («Город – крепость Кличен» ).
Здесь же мы видим сцены из крестьянской жизни замечательного скульптора Владимира Анатольевича Федотова.
Художники Зазынов А.А. и Советникова Н.М. пишут исторические места нашего города, но очень по-разному. Строгое графичное изображение «дома художников» Александра Александровича и сказочно-декоративные «улочки-переулочки» Надежды Михайловны уводят нас в прошлое.
А работы Оксаны Шалимовой – это взгляд молодого человека активно преобразующего окружающую действительность.
Яркие характерные образы осташей создает Смелко Галина Викторовна.
Юрий Никандрович Поляков обращается к пейзажу родной земли, он любит небо, воду, лес, тихие русские деревни, ничем не приметные уголки древнего Осташкова.
Работы из фонда галереи, не вошедшие в постоянную экспозицию участвуют в выставках.
Это - сюжетно-жанровые работы и пейзажи Оксаны Николаевны Шалимовой, виды города Полякова Юрия Никандровича, узнаваемые городские мотивы Кирова Александра Викторовича, чарующие сказочно - декоративные пейзажи и натюрморты Ольги Анатольевны Крюковой и многих других осташей и гостей, кто пишет наш город, пишет с неизменной любовью.
Слайд 4В экспозиции представлены работы художников
М.П.Бобышов (1885-1964)
В.Я. Капустников (1882-1953)
А.И. Пимешков (1872-1943)
Л.И.Алехов
(1930-2000)
Р.И.Алехов 1932 г.р.
Н.А.Новиков (1933-1991)
В.Н.Арсеньев (1939-2002)
Б.А.Мицкевич (1924-1984)
В.М.Петухов (1924-2008)
Б.Ф.Карпов1925 г.р.
Ю.Ф.Карпов (1931-1990)
В.А.Тарасов(1933-1981)
В.К.Широгоров
(1939-2007)
Ю.Н.Поляков 1936 г.р.
Ю.Н.Кумкин 1946 г.р.
А.А.Зазынов 1947 г.р.
В.А.Федотов 1954 г.р.
А.И.Григорьев 1940 г.р.
Г.В. Смелко 1952 г.р.
С.Д. Иванов 1946 г.р.
А.Н. Калинин 1959 г.р.
А.А.Кирьянов 1955 г.р.
С.С. Поздеев 1961 г.р.
Э. М. Альметьева 1963 г.р.
Е.А. Ковальчук 1965 г.р.
Д.Ю. Крылов 1962 г.р.
О.Н. Шалимова 1979 г.р.
А.М. Коптелов
К.М. Федотова
Л.С. Бейлин 1924 г.р.
А.В. Киров 1960 г.р.
И.А. Афанасенко 1951 г.р.
С.Б. Королева 1954 г.р.
И.М. Калинина 1960 г.р.
С.А. Веселов 1959 г.р.
Р. И. Широгорова1939 г.р.
Слайд 5А.А.Зазынов 1947 г.р
«Дом художника». 2012г.
Слайд 6А.А.Зазынов 1947 г.р.
«В Троицу.
Город Осташков». 2010г.
Слайд 7Яков Михайлович Колокольников-Воронин (1782 – 1845 гг.)
Осташков Тверской губернии) —
русский художник; портретист, жанрист и иконописец.
Родился в семье художников Колокольниковых.
Его отец Михаил Лукич (1710 - после 1788) был осташковским портретистом; его дяди были петербургскими мастерами барокко.
Яков Михайлович числился купцом 3-й гильдии. В 1838г. по представлении своих работ в Петербургскую Академию художеств получил звание неклассного (свободного) художника живописи исторической. В 1841 был исключён с детьми из купечества, таким образом, живопись стала его единственной профессией.
Писал портреты, миниатюры и иконы. По его эскизам в Петербурге отливали серебряные врата для Богоявленского собора монастыря Нило-Столобенская пустынь. Получил известность написанием 6 больших многофигурных композиций, предназначенных для празднования встречи Александра I в Осташкове (1820). Так как у него не было формального обучения, его чаще всего классифицируют как примитивиста. В 1805г. был одним из основателей Осташковского театра.
У Якова было три сына: Александр (1818—1870), Иван (1828—1865) и Михаил (1830—1867). Все три стали художниками и были связаны с Осташковским театром.
Дом Колокольникова-Воронина (сохранился в перестроенном виде, пер.Панфилова,5) - один из центров культурной жизни Осташкова. Яков Михайлович умер и похоронен в Осташкове (могила не сохранилась). . Колокольников оставил целую галерею портретов горожан Осташкова: "Портрет И.М.Мосягина" (1820-е годы), "Портрет К.А.Савина" (1830), "Портрет К.А.Савина с сыновьями" (1830-е годы), "Портрет С.С.Колокольниковой - жены художника" (1830-е годы) и другие В Тверской областной картинной галерее хранятся произведения: "Автопортрет с женой Степанидой Семеновной и сыном Александром" (нач. 1820-х гг.), "Автопортрет" и "Портрет С.С.Колокольниковой, жены художника" (оба 1830-е гг.), литография по рисунку К.-В. с изображением Нилово-Столбенской Пустыни (1825) и др.; в Осташковском краеведческом музее - "Портрет И.М.Мосягина" (1820-е гг.), а также 2 полотна, изображающие посещение Осташкова императором Александром I (нач. 1829-х гг.), "Портрет К.А.Савина с сыновьями" (1830-е гг.).
родился в дер. Погорелое Осташковского уезда.
По рекомендации и при личной поддержке Репина закончил художественное училище барона Штиглица в Санкт- Петербурге.
Как талантливый выпускник стажировался в Париже. С 1910г. художник занимается театральной декорацией, зарекомендовал себя как художник музыкального театра.
1924 г. - руководит театральной мастерской художественно-промышленного техникума.
1926г. - преподает в Академии Санкт-Петербурга. 30-е годы - возглавляет декорационную секцию Ленинградского отделения Союза художников. За активную творческую деятельность М.П. Бобышов удостоен звания народный художник РСФСР.
Его работы хранятся в крупнейших музеях страны. В нашей галерее имеется эскиз подсвечника, выполненный во время обучения в училище Штиглица.
М.П.Бобышов (1885-1964)
Слайд 9Л.И.Алехов (1930-2000)
«Рыбаки». 1990г.
Слайд 10Юрий Никандрович Поляков
Юрий Никандрович — художник вдохновенный, талантливый. Он монументалист,
театральный художник, прекрасный мастер декоративно-прикладного искусства, умелец, создающий макеты архитектурных
памятников Верхневолжья.
Особый дар Юрия Полякова открывается в его живописных работах. Живописец часто обращается к пейзажу, он любит воду, небо, лес, тонкий влажный воздух, все это живет в его картинах. С особым духовным трепетом художник изображает святыни Земли Истока, монастыри и храмы Верхневолжья: Нило-Столобенскую пустынь, Житенный и Знаменский монастыри Осташкова, часовню над истоком Волги
Он запечатлел в своих полотнах уголки старого Осташкова, уходящие Верхневолжские села и деревни. Художник-философ с честью продолжает традиции русской реалистической живописи. Он много работает, участвует в художественных выставках в Твери, Осташкове, награжден Почетными грамотами, дипломами.
Ю.Н. Поляков Заслуженный работник культуры России.
Творчество художника легло на плодотворную почву Селигерского края, и это не случайно.
Юрий Поляков – художник, который прожил большую и плодотворную творческую жизнь. Его картины стали достоянием Селигерского края, они пополнили богатую историю Селигера, стали отражением природы и красоты бытия.
Слайд 11ХУДОЖЕСТВЕННО – ИСТОРИЧЕСКАЯ экспозиция
«Осташковские художники ХХ-ХIв.в.»,
В.А. Федотов. «Пушкиниана»
Слайд 12Станислав Дмитриевич Иванов
- известный петербургский художник, член
Союза художников России, участник многих выставок в нашей стране и
за рубежом. Его живопись отличается реалистической достоверностью образов, интересом к изображению простых и будничных явлений действительности, высокой профессиональной культурой.
После окончания в 1979 году живописного факультета Академии Художеств СПб Станислав Иванов начал преподавать рисунок и живопись в художественном училище , и продолжает по сию пору, совмещая педагогическую практику, общее руководство училищем (в 2002 году он стал директором СПбХУ им. Н.К. Рериха) и активную творческую деятельность.
Слайд 20Выставки традиционного искусства.
Слайд 21Выставка Советниковой Н.М. Мурманск, Осташков.
Слайд 24Тема войны в работах художников Осташкова.
Г.В. Смелко 1952 г.р.
Слайд 25Тема войны в работах художников Осташкова.
Л.С. Бейлин 1924 г.р.
Слайд 26Тема войны в работах художников Осташкова.
А.А.Кирьянов 1955 г.р.
Слайд 27Тема войны в работах художников Осташкова.
А.А.Зазынов 1947 г.р.
Слайд 28Тема войны в работах художников Осташкова.
О.Н. Шалимова 1979 г.р
Слайд 31
Выставка живописи и графики
художников Осташкова
"Край селигерский"
Г.В. Смелко «Святая обитель»
Слайд 32Фотоклуб «Плёс». Осташков. «Провинциальные этюды»
Слайд 35Пимешков А.И.
Рубрика Годы и люди. Районная газета «Селигер»№88 от23.07.1974
Многогранность таланта
Иногда, пристально вглядываясь в историю Осташкова, которому минуло
уже 200 лет, с благодарностью думаешь о людях, столь много сделавших для культуры нашего города, что забыть о них мы не можем, не имеем права. К таким людям принадлежит Александр Иванович Пимешков, художник-самоучка, декоратор и артист городского любительского театра. Впрочем, сказать, что А. И. Пимешков только рисовал картины, писал декорации и играл в театре, нельзя. При знакомстве с его биографией прежде всего поражает его разносторонняя талантливость.
Александр Иванович родился в 1872 году в семье кустаря-ремесленника (Пимешковы имели при доме небольшую красильную мастерскую), и уже в раннем возрасте у него обнаружились художественные способности. Это проявилось в изготовлении набивных досок, которые использовались для окраски тканей.
Получить настоящее образование А. И. Пимешкову не удалось.
Слайд 36 С 14 лет он начал помогать отцу в мастерской.
А в 15 лет впервые пришел в театр. Это событие,
отразившееся на всей его судьбе, имело значение и для Осташковского любительского театра. Туда пришел человек, отдавший впоследствии театральному искусству более полувека.
В театре он был не только актером и декоратором, по и гримером, парикмахером, костюмером, бутафором, осветителем, пиротехником — и в каждое из этих дел вкладывал свою душу, свой талант.
Человеку одаренному нужно много труда и настойчивости, чтобы сохранить свой дар, заставить его служить людям. Любимым изречением А. И. Пимешкова было: «Жизнь без труда — воровство, труд без искусства — варварство». Александр Иванович трудился всю жизнь, и любой труд становился для него творческим.
Две работы А. И. Пимешкова хранятся в Калининской картинной галерее. Они были подарены музею братом Александра Ивановича Г. И. Пимешковым в 1944 году, после смерти художника. Сохранились также картины — «Остров Хачин. Толстик;», «Никола Рожок», «Вид с острова Кличен на Житное» и другие. Изумительно тонко передана красота селигерского края, июньской прозрачной ночи в картине «Белая ночь на Селигере». А вот взошла таинственная луна над темными вершинами деревьев... Это — «Лунная ночь». Александр Иванович писал картины не только на холсте, но и на стекле. Есть у него и еще очень необычные картины— выполненные на срезе ольхи. Александр Иванович не просто рисовал,— он питался найти что-то новое, свое, постоянно находился в творческом поиске. Свидетельством этому — бюсты В. И. Ленина, к сожалению, не сохранившиеся, бюст А. С. Пушкина (находится сейчас в краеведческом музее), выполненные из папье-маше.
Трудно перечислить все, что умет делать Александр Иванович Пимешков. Он паял, лудил самовары и кастрюли, столярничал, выполнял токарные работы по дереву, фотографировал, выжигал по коже и дереву, владел искусством позолотчика, изготовлял вывески для учреждений города, оформлял к празднику улицы, площади, колонны демонстрантов.Казалось бы, время у этого человека заполнено делами до предела. Но и это еще не все. В 1898 году в Осташкове был основан водомерный пост для наблюдения и изучения водного режима на озере Селигер. Бессменным наблюдателем этого поста с 1898 года по 1941 был А. И. Пимешков. За этот ценный труд ученый совет Государственного Гидрологического института в 1926 году избрал его корреспондентом - наблюдателем. Был Александр Иванович активным, деятельным членом добровольного пожарного общества. В связи со столетием Осташковского ДПО его в числе лучших членов общества наградили знаком «Лучшему работнику пожарной охраны».
Александр Иванович любил детей. Своих у него не было, но с многочисленными племянниками его связывала искренняя дружба, какая может возникнуть между взрослым человеком и детьми. Да и не только племянники, но многие близкие и знакомые в городе звали его просто «дядя Саша», многим он привил любовь к труду, уважение к людям.
Т. КОСТИНА.
Слайд 38Выставка
«Пленэры молодого художника».
Анна Размахнина. Москва.
Слайд 40
ВЫСТАВКА
“Мир нашими глазами”
Представлены работы
осташковских художников
С.Королевой. АВТОРСКИЕ КУКЛЫ, ГОБЕЛЕНЫ
А.Кирова
. ЖИВОПИСЬ, ДЕР. РЕЗЬБА
М.Павлова . ЖИВОПИСЬ
М. Королевой. РЕЗЬБА
Слайд 41Выставка Советниковой Н.М. Мурманск, Осташков.
Слайд 42Выставка Советниковой Н.М. Мурманск, Осташков.
Слайд 43Выставка «Пленэр молодого художника в Осташкове». Алексей Воробьев. Академия художеств
Санкт -Петербург
Слайд 44Выставка Советниковой Н.М. Мурманск, Осташков.
Слайд 48Художественное училище
им. А.Г.Венецианова.
Выставка «Русская провинция»
«Духовно существует Россия». Н.А.Бердяев
Слайд 49
Ирина Аввакумова член Союза художников
Диана Гоголева член Союза дизайнеров.
Живопись. Дизайн
костюма.
Слайд 50Выставки живописи
Дмитрия Килеева (1977 - 2008г.г.) г.Тверь.
Слайд 58 На выставке
«Традиции живая нить»
Слайд 59Областная фотовыставка
«Волга. Годы и люди»
Слайд 60Роман Захаров.
" Шелковый ветер на Селигере».
Слайд 61Роман Захаров.
" Шелковый ветер на Селигере».
Слайд 62Роман Захаров.
" Шелковый ветер на Селигере».
Слайд 63Роман Захаров.
" Шелковый ветер на Селигере».