Поп-арт

экспрессионизм, использующее образы продуктов потребления.
Образ, заимствованный в массовой культуре, помещается

в иной контекст:
изменяются масштаб и материал;
обнажается приём или технический метод;
выявляются информационные помехи и др.

в окружающее пространство с помощью включения в произведение искусства трехмерных

объектов;
2) использование новых технических средств и репродукционных техник (отказ от техники масляной живописи);
3) разрушение традиционной иерархии тематической структуры искусства;
4) отказ от личных мифологий сюрреализма и внутренних монологов абстрактного экспрессионизма в пользу более «экстровертных» форм взаимодействия с внешним миром;
5) гибкость, мобильность искусства, его открытость жизненному опыту

разрыву бомбы. Это американская мечта, оптимистичная, щедрая и наивная. – Роберт Индиана
Поп-арт – популярный,

мимолётный, остроумный, быстрозабываемый, сексуальный, молодой.
– Ричард Гамильтон

лондонском Королевском художественном колледже — Питер Блейк, Джо Тилсон и Ричард

Смит. Но первой работой, получившей статус иконы поп-арта, был коллаж Ричарда Гамильтона «Что делает наши сегодняшние дома такими разными, такими привлекательными?» (1956)

Основатель идеологии «homo universale», создатель произведений, которые являются синонимом понятия

«коммерческий поп-арт». Уорхол Уорхол одним из первых применил трафаретную печать как метод для создания картин. В своих ранних шелкографиях он использовал собственные, нарисованные от руки изображения. Позже, с помощью проектора, он транслировал на холст уже фотографии и вручную обводил изображение.

100 банок

Апельсин

Боттичелли

Художник выбирал понравившуюся ему картинку, вручную увеличивал её, перерисовывая растр, и

выполнял в большом формате, используя трафаретную печать и шелкографию. Большинство работ художника выполнена в технике фиксированного рисунка, которая заключается в том, что изображение масштабируется, видоизменяется растр, а полученный вариант при помощи трафаретной печати превращается в оригинальный формат.

М-может быть

Whaam!

в различных пропорциях изображений, которые мастер умело комбинирует и противопоставляет,

создавая при этом смысловые композиции, зачастую воспринимаемые абстрактным или провоцирующим образом. Кроме произведений живописи, мастер работает в области коллажа, графики и рисунка. Работы Розенквиста оказали существенное влияние на творчество ряда художников последующих поколений.

F-111