Презентация посвященная Международному дню музыки Наш современник - Алексей

столько,
сколько будет существовать человек.
Международный день музыки учрежден 1

октября 1975 года по решению ЮНЕСКО. Одним из основателей этого дня был Дмитрий Дмитрий Шостакович – великий композитор–классик XX века

День музыки празднуют не только композиторы, музыканты, но и те, кто профессионально связал свою жизнь с музыкальным искусством, и те, кто просто любит музыку.

и российский композитор. 17 июля 2020 г. ему исполнилось 75

лет. Творчество композитора Алексея Рыбникова поистине многогранно: от произведений для симфонического оркестра до рок-опер «Юнона и Авось», «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты», мистерии «Литургия оглашенных» и саундтреков к более сотни кино- и телефильмов, определивших музыкальные вкусы нескольких поколений зрителей («Остров сокровищ», «Большое космическое путешествие», «Приключения Буратино», «Про Красную Шапочку. Продолжение старой сказки», «Вам и не снилось...», «Тот самый Мюнхгаузен», «Заяц над бездной», «Андерсен. Жизнь без любви» и др.). На сегодняшний день Алексей Рыбников – художественный руководитель успешного и популярного театра-мастерской, представляющего ряд музыкальных постановок на лучших российских и зарубежных площадках.

года в  Москве, в творческой семье. Мать Алексея Рыбникова была

художником-дизайнером, отец — скрипачом, работавшим в оркестре Александра Цфасмана.
"Семья испытывала крайнюю нужду, - вспоминает о своем детстве композитор. - Я привык, что у нас считали каждую копейку, каждый кусок хлеба. Мама была талантливым художником-дизайнером. Дома она делала очень красивые платки и шляпы и продавала их, чтобы прокормить семью..."
Рыбников начал пробовать себя в качестве композитора уже в детстве: в 8 лет написал несколько фортепьянных пьес и музыку к фильму "Багдадский вор", в 11 — балет «Кот в сапогах».
Огромную роль в формировании мировоззрения будущего композитора сыграл его учитель Арам Ильич Хачатурян, с которым его познакомил отец - скрипач, работавший в оркестре Александра Цфасмана. Алексей показал свои сочинения А. Хачатуряну, и это во многом определило его судьбу. Влияние великого композитора, воплощавшего своей личностью и творчеством мощный культурный пласт, сопровождает Алексея Рыбникова всю жизнь.

учился в Центральной музыкальной школе для одаренных детей при Московской

консерватории. В 1962 году поступил в Московскую консерваторию имени П.И. Чайковского по классу композиции А. И. Хачатуряна, которую окончил с отличием в 1967 году, а в 1969 году окончил аспирантуру по классу этого же выдающегося музыканта.
С 1969 по 1975 год Алексей Рыбников преподавал в Московской консерватории на кафедре композиции.

сонаты "Хороводы", написанной на 1-м курсе консерватории в 18 лет.

Это произведение привлекло внимание музыкальной общественности. В нем, по словам критиков, молодой автор с самых первых шагов заявил об умении самостоятельно мыслить, по-своему преломлять характерные фольклорные мотивы.
Дипломной работой молодого автора стал концерт-баллада для скрипки с оркестром (1967, 23 года) - лирико-драматическое произведение, замысел которого навеян стихотворением болгарского поэта о том, как толпа растаптывает цветок, нарисованный художником. В другой крупной работе Алексея Рыбникова - Первой симфонии (1969), написанной им по окончании аспирантуры, сочетались традиции современного отечественного и зарубежного симфонизма. Р.Г. Косачева в книге "Композиторы Москвы" (1976) писала, что "произведению свойствен активный динамический характер, четкое, поэтапное раскрытие драматургии...".
"Виртуозный блеск и концертный размах, внешняя яркость, броскость, многоцветье красок, переливчатая звонкая красота, почерпнутая из фольклорных образов" получили развитие и в последующих сочинениях композитора, таких как "Русская увертюра", концертное каприччио "Скоморох", Концерт для баяна и оркестра, Концерт для фортепиано solo и в других произведениях, написанных по окончании консерватории в 1967-1972 годах.

от кино и театра.

принесли произведения для музыкального театра. В 1976 году состоялась премьера

рок-оперы "Звезда и смерть Хоакина Мурьеты" в Московском театре имени Ленинского комсомола. Это была первая рок-опера, увидевшая свет в Советском Союзе. Чиновники Министерства культуры, считая автора "авангардистом", предлагающим "чуждый" жанр для отечественного театра, 11 раз отказывались принять спектакль.И все же спектакль и музыку ждал подлинный триумф. Выпущенный в 1977 году двойной альбом "Звезда и смерть Хоакина Мурьеты" занял 1-е место в хит-параде лучших грамзаписей.
В 1979 году Алексей Рыбников был признан Всесоюзным хит-парадом самым популярным композитором года и награжден премией за лучшую музыку к кинофильму на Московском международном кинофестивале.

работу над новой современной оперой "Юнона" и "Авось" (по поэме

А. Вознесенского), построенной на сочетании английского арт-рока с русской православной молитвой. Ее премьера состоялась В 1981 году в Московском театре имени Ленинского комсомола. В 1983 году альбом был выпущен и занял 1-е место в хит-параде. Вскоре состоялись гастроли театра Ленком в Париже. Пьер Карден представил это произведение в своем театре на Елисейских полях, затем в Германии, Голландии и других странах. В 1990 году музыкальный спектакль "Юнона" и "Авось" в течение 2 месяцев шел в "Сити сентер" Нью-Йорка. Телефильм "Юнона и Авось" 4-го канала телевидения Великобритании был показан телекомпаниями более 50 стран мира. Двойной альбом с записью этой рок-оперы был издан многомиллионным тиражом. За 20 лет спектакль выдержал более 700 представлений и идет до сих пор с неизменным аншлагом.

объединение «Современная опера» при Союзе композиторов СССР. Этот театр, разместившийся

в маленьком, отремонтированном им за свой счет подвале на Арбате, стал для композитора творческой мастерской. У москвичей появился новый театр с залом на 40 мест, с лабораторией светоэффектов, с уникальной компьютерной световой системой. В 1999 году Постановлением Правительства Москвы при комитете по культуре Москвы был создан Театр Алексея Рыбникова.

оперу «Война и мир» на основе романа Льва Толстого «Война

и мир». Опера создана на основе либретто, написанного самим композитором, и получила рабочее название «Живые картины времён Александра I и Наполеона Бонапарта по роману графа Льва Толстого „Война и мир“». Фрагменты оперы были представлены в спектакле театра Алексея Рыбникова «Аллилуйя любви» в сентябре 2012 года, премьера запланирована на 2013 год.
Помимо работы в театре, А. Рыбников продолжает активно создавать инструментальные сочинения. Также Алексей Рыбников пишет и симфоническую музыку.

Государственной премии РФ (2002)
Кавалер Почетного золотого Знака «Общественное признание» (2005)
Кавалер

ордена Святого Благоверного князя Даниила Московского (2005)
Кавалер ордена Дружбы (2006)
Лауреат Российской независимой премии поощрения высших достижений литературы и искусства «Триумф» (2007)
Кавалер ордена Дягилева (2007)
Обладатель Международной Общественной Премии в области меценатства и благотворительности «Добрый Ангел Мира» (2007)
Орден Почёта (2010)
Лауреат национальных премий «Ника», «Золотой Овен», «Золотой орел», «Кинотавр» в области кинематографии
Кавалер ордена Орла

Пробуждение)
1974 — Ералаш
1975 — Приключения Буратино (2 серии)
1976 — Мушкетёры 4 «А»
1976 — Эквилибрист
1977 —

Про Красную Шапочку. Продолжение старой сказки (2 серии)
1979 — Диалог
1979 — Осенняя история (2 серии)
1979 — Тот самый Мюнхгаузен (2 серии)
1980 — Путь к медалям
1980 — Мнимый больной
1983 — Сказка о Звёздном мальчике
1985 — Дороги Анны Фирлинг (2 серии)
1986 — Где родятся «Жигули»
1989 — Чёрный принц Аджуба

(11 серий)
1989 — Мы (5 серий)
1993 — Раскол (9 серий)
2000 — Дети из

бездны (США) (1 серия из 5)
2001 — Леди Бомж (Леди Босс) (10 серий)
2001 — С новым счастьем — 2 (8 серий)
2002 — Леди Мэр (16 серий)
2003 — Спас под березами (12 серий)
2003 — Северный сфинкс
2004 — Самара — городок (4 серии)
2004 — Слова и музыка
2005 — Внимание, говорит Москва (4 серии)
2005 — Дело о мертвых душах (8 серий)
2008 — Братья Карамазовы
2010 — Последняя игра в куклы

Ананси и волшебная палочка
1974 — Только для взрослых. Выпуск 3
1975 — Достать

до неба
1975 — Фантик (Первобытная история)
1975 — Волк и семеро козлят на новый лад
1975 — Вот какой рассеянный
1975 — Чёрная курица
1977 — Журавлиные перья
1977 — Праздник непослушания
1978 — Бедная Лиза
1978 — Муми-Тролль и другие
1978 — Муми-Тролль и комета
1978 — Муми-Тролль и комета. Путь домой
1982 — Происшествие в музее
1985 — Знаки
1985 — Миниатюры
1987 — Стрелочник
2004 — Ключи от времени

дирижеры: Валерий Гергиев, исполнивший симфонию №6 Алексея Рыбникова на Фестивале  

симфонических оркестров мира, Теодор Курентзис, исполнивший симфонию №5 на фестивале «Черешневый лес», Александр Сладковский, исполнивший Симфонию № 5 на фестивале симфонических оркестров мира в Москве и  в Казани, Марк Горенштейн, продирижировавший  Юбилейным концертом  к 60-летию композитора. В ряду исполнителей музыки Алексея Рыбникова такие выдающиеся музыканты, как Геннадий Рождественский, Владимир Федосеев, Олег Каган, Виктор Третьяков, Юрий Башмет, Алена Баева, Ирина Долженко, Борис Андрианов, Екатерина Мечетина и многие другие.