Шишкин Иван Иванович

будущем стал известен, как пейзажист, с фотографической точностью передающий мельчайшие

детали природы родного края.

Биография

в 1-ю Казанскую гимназию. В пятом классе Шишкин оставил учебу,

вернулся домой и все своё внимание уделял рисованию с натуры. На протяжении четырёх лет писал леса Елабуги, и в 1852 году поступил в Московское училище живописи и ваяния.
В 1856 году Шишкин окончил училище и поступил в Академию художеств г. Петербурга. В первый же год учебы был удостоен серебряной медали. Награда досталась ему за карандашный рисунок и вид Петербурга, выполненный кистью. Художник стал одним из лучших учеников Академии, и в 1860 г. окончил её с Большой золотой медалью. Такая высокая награда давала право поездки за границу на три года для совершенствования творческого мастерства. Но Шишкин предпочел место, где прошло его детство и отрочество – Елабугу.

посетил Цюрих, Мюнхен, Женеву и Дюссельдорф. Знакомился с работами известных

живописцев и учился у самого Р. Коллера. В этот же период по заказу Н. Быкова написал «Вид в окрестностях Дюссельдорфа», за нее получил звание академика.

Заграничные перипетии

одни рисунки пером, скрупулезно передающие детали окружающих предметов! Две таких

работы до сих пор в числе экспонатов Дюссельдорфского музея.
В 1865 году Шишкин возвращается в Россию. Он уже признанный и узнаваемый художник, способный на творческие свершения. В работах начала 1860-х гг. прослеживаются попытки добиться максимального сходства с натурой. Это, как видно из картины «Рубка леса», несколько нарушает целостность пейзажа.

и создает ряд картин. Примером «переродившегося» мастера может послужить полотно

«Полдень. В окрестностях Москвы». Картина наполнена светом, от нее веет умиротворением и спокойствием, она способна создать радостное, даже блаженное настроение.

и на вторую выставку общества представил картину «Сосновый бор». Работа

и по сегодняшний день поражает цельностью колористики, фотографичностью передачи природы и невероятным сочетание красок.

Место леса в творчестве Шишкина

выписывает каждую веточку, каждую травинку. Картины напоминают красивые, но все

же случайно сделанные фотографии. Подобная тенденция характерна только для работ, где используется большая цветовая палитра. Полотна с изображением леса, выполненные в единой цветовой гамме, в полной мере раскрывают талант художника.

на выставке передвижников в 1889 году. Популярность работы в том,

что она наполнена безмятежностью, ожиданием чего-то прекрасного и является символом родины. И пусть медведей написал К. Савицкий, каждый из нас ассоциирует этих животных с маленькими детьми.

Творческие приемы

г). Оно завершено по всем законам классицизма, в полной мере

раскрывает художественный образ. У картины есть ещё одно свойство – невероятная монументальность.

1898 года. Он так и не закончил картину «Лесное царство»,

но оставшееся наследие и по сегодняшний день способно затронуть душу наших современников.