Создание детской иллюстрации с помощью различных приемов акварельной живописи

Икренникова Ксения

временах, колыбелью книжной иллюстрации принято считать Древний Египет.

виленского Свято-Духово братства в городе Евье Великого княжества Литовского создается

первая иллюстрированная книга для детей - букварь

детей в церковных школах. Все книги были рукописными, украшенными орнаментами.
Иллюстрация

чаще всего не связана с текстом, представляет собой только художественное оформление из растительных, геометрических и зооморфных мотивов.

дал начало изучению алфавита по знакомым образам, ассоциациям.
К этому

времени определяются правила издания детской литературы: выбирается читабельный для детского глаза шрифт, текст выстраивают в линейные рамки, буквица прописывается красным цветом.

букварей, азбук и алфавитов. Иллюстрирование уже связано с текстом (изображаются

предметы, которые начинаются на заданную букву, бытовые сцены письма или чтения и т.д.). Но расцветать детская книжная иллюстрация начала только в XIX веке, одновременно с золотым веком русской литературы.

много произведений на полки детский литературы. Иллюстрирование происходит с помощью

медной гравюры и литографии, часто картинки раскрашиваются вручную акварелью.

ключевые сцены, иногда несут в себе дополнительное повествование или иносказательный

характер. Издатели целенаправленно нанимают профессиональных художников для создания картинок.

конце XIX и на протяжении XX века качество печати улучшается

благодаря новым возможностям фотографирования и печати, что помогает лучше передавать фактуру материала.

И. Билибин «Гуси-лебеди»

Е. Поленова. Иллюстрации к сказкам

можно без труда узнать по «почерку».

к роману А. Пушкина «Евгений Онегин»

Бакст. Иллюстрация к повести Н. Гоголя «Нос»

Салтане»
А. Пластов иллюстрация к поэме Н. Некрасова «Мороз, красный нос»

к произведениям С. Маршака

и выполняя государственный заказ. В XX веке она становится отдельным

вид искусства, раскрывающим таланты художников с новой стороны. Отдельного вида – акварельной иллюстрации – еще не существовало. Часто цветные иллюстрации выполнялись в смешанной технике: акварель+карандаши, акварель + пастель, уголь и т.д.

она отделилась от текста. Теперь необязательно согласовывать рисунок с каким-то

сочинением, его может вовсе не быть. Или история может быть полностью рассказана картинками.

также узнаваемых художников и, что важно для нашего урока, экспериментов

с акварелью.

и добавлена графичная акварельная линия, как показано на иллюстрациях Тони

Ткач.

пятном и тоном. Также художница использует цветные карандаши и белила

для выделения акцентов, деталировки героев.

фактурами, используя акварельную бумагу, прием процарапывания.

парафин (в хвосте петуха). Небольшим включением он дает интересный эффект

перьевых переливов. Также мы видим, как художница создает объем акварельными пятнами и подчеркивать его линией так, чтобы это не выглядело просто обводкой. Обратите внимание на то, как прерывается линия, где она подчеркивает фигуру петуха. И как этот же эффект четкости границ достигается в зайцах: выделение происходит благодаря разнице в тоне цветовых пятен.

составы, покрывая бумагу, оставляют после себя белые области, которые можно

использовать как цветовыми акцентами, так и местом для более тонких, светлых прописок, что мы видим на иллюстрации слева. Также белый цвет может быть включен поверх готовой работы с помощью белой гелиевой ручки, как показано на иллюстрации справа.

герои изображаются? Как они взаимодействуют друг с другом и с

пространством? Разберем для примера иллюстрацию Адольфо Серра к сказке Ш. Перро «Красная Шапочка»: Мы видим полянку посреди темного леса, которая нарисована в виде силуэта волка, посреди нее стоит одинокое дерево с маленьким ярким акцентом: Красной Шапочкой. Первое: мы видим героев и сразу понимаем, кто они (хотя явно нарисованного волка рядом с девочкой нет), второе: мы понимаем, что кульминация книги – встреча Красной Шапочки и волка. И третье: эта встреча неизбежна, и девочка предстанет перед опасностью в одиночку. Одна картинка содержит в себе все основные моменты сказки. Для работы над иллюстрацией это важно учитывать.

изображение. Подумайте, на что похож главный герой (как божья коровка

напомнила художнику фишку домино)? Что он может олицетворять в вашем тексте (как изображенная справа птица показывает зрителю лес, который видит во время полета)? Что может олицетворять вашего героя ( как огонь домашнего очага, тепло дома художник отражает в виде лисицы, несущей дом на своей спине)?

пробное упражнение: выполнение красочных заливок с использованием приведенных ниже приемов

на небольших отрезах бумаги.

нему в технике акварельной живописи с использованием понравившихся вам приемов.

В одной иллюстрации допустимо использовать несколько приемов. Последовательность выполнения работы на следующем слайде.
Для сдачи работы необходимо иметь: карандашные эскизы, цветовые эскизы, готовые работы.

*

*Работы художника Анастасии Молчан. Прикреплены для наглядного представления о том, как должны выглядеть эскизы и что в себе содержать

проиллюстрировать?)
Выбор эпизода и героев (Кого я хочу нарисовать? Как связаны

герои в моей сцене?)
Выполнение карандашных эскизов сцены (Как герои могут располагаться в пространстве? Как поставить акценты? На что должен обратить внимание зритель и что почувствовать? Какие тоновые отношения в работе?)
Выполнение цветовых эскизов (Какая цветовая палитра? Есть ли цветовые акценты в работе? Какие приемы из упражнения будут использованы в работе? )
Выполнение иллюстраций на формате.