Венецианская живопись

этот период продолжался до середины XVI в.
Карта Венеции работы Болоньино

Зальтиери, 1565 год

дожей он воздвиг монументальную библиотеку Сан-Марко с ажурным фасадом, органично

связав еѐ с ансамблем
площади. У подножия колокольни собора Сан-Марко мастер построил
небольшое изящное здание — Лоджетту

Библиотека Сан-Марко

Якопо Сансовино (1486— 1570).

богатыми традициями, созданными мастерами предшествующего столетия, и в первую очередь

поэтически-созерцательным творчеством Джованни Беллини, учителя великих мастеров Джорджоне и Тициана.

его жизни сохранились скупые сведения. Известно, что он, красивый и

обаятельный человек, обладал исключительным талантом живописца и был превос-ходным музыкантом. Джорджоне сформировался в среде венецианских гуманистов. Он писал картины для ценителей искусства и частных коллекций, однако его крупные работы, выполненные по заказам, не сохранились.

Музыка, меланхолия, созерцательное настроение — естественное содержание его картин, в

которых как будто нет сюжета, нет и активного действия, но присутствует порой сложный подтекст. Вместе с тем творчество Джорджоне человечно, полно пленительной красоты, сохраняет вечную волнующую привлекательность. Главную роль в его живописи играет колорит с многообразием тонов и их мягкими переливами.

«Поклонение пастухов» 1505 г.

Юдифи, спасшей родной город от нашествия ассирийцев. Она отвилась в

стан врагов и убила их полководца — Олоферна. Войско неприятеля отступило. Прекрасная кроткая Юдифь олицетворяет в картине высшую справедливость.пра-

«Юдифь» (около 1502 г.)

внутренний мир. Его произведения светского характера навеяны античной мифологией, аллегориями.

Знаменитая картина «Гроза» полна таинственной поэтичности, которой подчинены не столько люди, сколько сама природа. Впервые в истории живописи пейзаж играет столь важную роль в картине, как бы отражая душевное состояние героев.

«Гроза» (около 1505 г.)

философа» 1505-1509

творческих сил он умер от чумы, не успев завершить свою

великую картину, и Тициан дописал в ней пейзаж.

«Спящая Венера» 1507—1508 гг.

близ Альп, учился в Венеции у Джентиле и Джованни Беллини,

в 1507 г. перешѐл к Джорджоне и стал его помощником. Творчество Тициана отличается исключительно широким и разносторонним охватом типов и жанров живописи. Он один из создателей монументальной алтарной картины, пейзажа как самостоятельного жанра, различных типов портрета, в том числе и торжественно-парадного. Тициан принадлежит к величайшим колористам мировой живописи, оказавшим сильное воздействие на еѐ развитие в XVIIстолетии.

полноты жизни.
Художника привлекали образы пышной женской красоты,
«Любовь небесная и земная»

(1515—1516 гг.)

Фрари огромную алтарную картину «Вознесение Марии»
На примере этого шедевра Тициана

можно судить о том, насколько естественно и безупречно точно монументальные полотна великих венецианцев были связаны с архитектурным интерьером, являясь его драгоценным украшением. Картина подобна целостному организму, все части которого охвачены стремительным и торжественным движением.

«Вознесение Марии» (1516—1518 гг.)

как великолепное красочное зрелище: девочка Мария торжественно шествует в храм

по широкой лестнице.

«Введение во храм» (1534—1538 гг.)

связана с реальной жизнью. Облокотившись на подушки, она непринуждѐнно раскинулась

на ложе со спящей собачкой в ногах в просторной дворцовой комнате, где на дальнем плане служанки достают платье из большого сундука. Кажется, что Венера спустилась на землю, чтобы принять облик привлекательной и женственной венецианки. С тон -чайшим мастерством живописец передал нежность и теплоту еѐ обнажѐнного тела.

Венера Урбинская. 1538 г.

страданий.
"Бичевание Христа" 1560

застыла у тела Христа в безмолвной скорби.
«Оплакивание Христа» (1573—1576

гг.).