Живопись Древнего Египта

гр.5010
Преподаватель: герасимов А.П. кандидант искусствоведения, доцент
Томский Государственный Архитектурно-Строительный Университет

неизгладимый след в истории и продолжающей влиять на нашу культуру. Искусство египтян

было необычным и ярким — мы не видим ничего подобного у других народов.

Рис. 1 Сцены крестьянской жизни в погребальной часовне писца Ун-су, период XVIII династии

вся жизнь была лишь подготовкой к смерти и последующему вечному

существованию в загробном мире. Росписи в гробницах должны были рассказать богу смерти Анубису о том, кто здесь похоронен, и обеспечить умершего всеми благами в мире мертвых. Других целей искусство не преследовало, поэтому мы не находим в нем живописных пейзажей или эмоциональных портретов. Стены гробниц покрыты условными фигурами людей и богов, реже встречаются звери и птицы.

Рис. 2 Расписная панель IX-VIII вв до.н.э.

Книга Мёртвых, около 1275 г. до н.э.

каждую часть тела так, чтобы она была видна наилучшим образом.

Это приводит к тому, что в одной фигуре человека или бога сочетаются точки зрения с разных сторон.

Рис.4 Фрагмент стены от гробницы Аменемхета и его жены Хемет 1976-1794 гг до н.э.

всегда изображаются в профиль, а глаза, плечи и грудная клетка

— в анфас. Обычно силуэт фигуры обводится контуром, что делает его цельным. Чаще всего используется правый профиль, реже — левый.
Для соблюдения пропорций художники чертили на стене сетку. Более древние образцы состоят из 18 квадратов (4 локтя), в то время как более новые насчитывают 21 квадрат.

Пропорциональное изображение людей по египетским канонам

стремились передать портретное сходство, но считали важным рассказать о социальном

статусе изображенного человека. Так появляются характерные атрибуты фараона, воина, писца, крестьянина и так далее.

Рис.5 Из настенной росписи гробницы Небамона в Фивах около 1350 лет до н.э.

живописи обычно изображались с бледно-желтой или розовой кожей, мужские —

с коричневой или темно-красной

Рис.6 Остракон с изображением акробатки
XII век до н.э.

смешивали. За каждым базовым цветом было закреплено определенное символическое значение,

от которого зависело, что следует изображать этой краской:
Белый - символ утренней зари, победы и ликования.
Черный - символизирует смерть и возрождение в загробном мире.
Красный - цвет ассоциировался с выжженной солнцем бесплодной землей и означал зло. Красным писали бога-братоубийцу Сета и вредоносных животных.
Желтый - одна из любимых красок у египтян. Означала вечность и божественную сущность.
Зеленый - цвет надежды, возрождения и молодости. Характерен для воскресшего бога Осириса.
Голубой – о значал воду и новую жизнь.

престижные работы в гробницах, храмах и дворцах просто рисовались на

плоской поверхности. Каменные поверхности были подготовлены путем побелки или, если грубая, слоем грубой глиняной штукатурки с более гладким слоем гипса поверх; некоторые более мелкие известняки могут напрямую впитывать краску.

Рис. 11 Фреска с изображением бассейна в саду поместья Небамуна ; c. 1350 г. до н.э.

из сажи, белая – из известняка, зеленая – из малахита,

красная – из охры, синяя – из кобальта. Такие пигменты применялись для того чтобы они выдерживали сильный солнечный свет и не выцветали. 

Рис. 12 Настенная роспись из гробницы Тутанхамона

под влиянием завоевателей — сначала греков, а затем римлян. К

началу новой эры в Египте расцвело эклектичное искусство фаюмского портрета. Эти изображения тоже использовались для погребения, но создавали их при жизни, когда человек был еще полон сил. Или же художники писали такой образ, полагаясь на свое воображение. Для фаюмского портрета характерно стремление передать главные черты героя, сделать его узнаваемым.

Портрет юноши. II век н. э