А.Н.Островский Бедность не порок

Фонвизин, Грибоедов, Гоголь. Но только после вас мы, русские, можем

с гордостью сказать:
«У нас есть свой русский национальный театр. Он по справедливости должен называться «театр Островского».

А.И.Гончаров

академии. Отец выбился в чиновники, дед был священником. В 1831

году, когда ему не было еще 9 лет, умерла мама. В 1835 году отец пишет в московскую гимназию письмо-прошение о принятие молодого Островского в гимназию. Поступил он сразу в 3 класс и учился с умеренным успехом. Островский успешно занимался с учителем музыки, умел читать ноты, что помогло ему в дальнейшей жизни. В его семье все любили читать и ему это чувство прививалось с самого раннего детства. Получив доступ к отцовской библиотеке он стал заядлым читателем. Больше всего он люби читать Пушкина, Грибоедова. В 40-м году закончил гимназию и получил право поступать в университет без экзаменов.

Александр Николаевич Островский

апреля (31 марта ст. ст.) 1823 го­да в Москве, в

Замоскворечье. Отец его служил в Московском коммерческом суде, выделяясь среди чиновников своим умом и начитанностью.

Николай Федорович Островский — отец драматурга.

Дом на М. Ордынке, теперь улице Островского, в котором родился будущий драматург.

Императорский Московский университет на юридическое отделение. Первый год учился старательно

и с увлечением, к концу второго курса перестал посещать занятия. Деканат университета решает оставить его для повторного курса. Но в это время он уже работал в своем театре.
Сам театр его вдохновлял. Островский считал, что в театре его жизнь. Едва ли не все деньги перепадающие от отца, он тратил на билеты в театр. В 43-ем году он провалил экзамены в университете и был отчислен. 19 сентября 1843 года был зачислен в Московский совестной суд канцелярским служителем. Находясь в суде, разбирая различные дела, он написал первый рассказ «От великого до смешного один шаг».

спектаклями Малого театра. Театральные впечатления были своеобразным «универси­тетом» для будущего

драматурга.

Малый театр в Москве

П. С. Мочалов

М. С. Щепкин.

изучил быт, се­мейные и имущественные отношения их во вре­мя почти

восьмилетней службы в Московском совестном, а затем Коммерческом суде, куда поступил по настоянию отца в 1843 году, не окончив университета

Прием приданого.
С картины В. Пукирёва.

Приезд гувернантки в купеческий дом. С картины В. Перова. 1866.

в Московский совестной суд канцелярским служителем. Находясь в суде, разбирая

различные дела, он написал первый рассказ «От великого до смешного один шаг».

году было написано произведение Островского «Свои люди - сочтемся!». Затем,

невзирая на цензуру, было выпущено множество пьес, книг Островского. Для Островского сочинения являются способом правдиво изобразить жизнь народа. Пьесы Островского «Гроза», «Бесприданница», «Лес» являются одними из величайших его произведений. Пьеса Островского «Бесприданница», как и другие психологические драмы, нестандартно описывает характеры, внутренний мир, терзания героев. В биографии Александра Николаевича Островского почетное место занимает театральное дело. Вместе с Артистическим кружком он значительно реформировал, развил русский театр.

и прославила имя молодого драматурга. На сцене театра она появилась

только через десять лет после опубликования, в1861 году.

Группа исполнителей пьесы «Свои люди — сочтемся». Домашний спктакль

Роль Подхалюзина играл сам Островский и выполнил ее чрез­вычайно отчетливо. Он мастерски обрисовал характер этого подле­ца, придал значение каждому его слову, каждому движению и ра­зоблачил всю внутреннюю сущ­ность негодяя.
Театральный дневник 1861 года

Я считаю на Руси три трагедии: „Недоросль", „Горе от ума", „Ревизор". На „Банкруте" („Свои люди —сочтемся") я ставлю номер четвертый.
В. Ф. Одоевский. 7 апреля 1850 года

«Свои люди — сочтемся». Действие 4-е, яв­ление 4-е. С. С. Большое, А. К. Вольтова, Л. Е. Подхалюзин.
С рисунка П. Боклевского. 1859. спектакль 21 января 1861 года в Москве.

суда над жизнью, ждет соединения в полные образы подмеченных у

века современных пороков и недостатков... и художество дает публике эти образы.

«Свои люди — сочтемся». С. С. Большой — К.Н. Рыбаков; Л. Е. Подхалюзин — М. П. Садовский. Малый театр. 1881.

Сваха Устинья Наумовна. «Свои люди — сочтемся».
С рисунка Я. Боклевского. 1859.

была опубликована пьеса «Свои люди – сочтемся»

1847 – 1851 годы – А.Н.Островский ищет свою дорогу в

литературе, пишет как прозаические, так и драматические произведения. После выхода комедии «Банкрот» («Свои люди – сочтемся») Н.В.Гоголь признает в нем «решительный талант».
1852 – 1855 годы – А.Н.Островский активно сотрудничает с «молодой редакцией» журнала «Москвитянин». В это время он создает комедии «Не в свои сани не садись», «Бедность не порок», «Не так живи, как хочется».
творчество (конец 50-х – начало 1880-х годов)
1856 – 1860 годы – окончательно формируется мировоззрение и складываются творческие принципы А.Н.Островского-драматурга. Высшее достижение – драма «Гроза».
1861 – 1886 годы – происходит расширение тематики и проблематики произведений А.Н.Островского, усложняются художественные приемы. В это время появляются пьесы: историческая хроника «Дмитрий Самозванец и Василий Шуйский», сатирическая комедия «Лес», психологическая драма «Бесприданница».

себе все приметы патриархального быта: крепость семейных устоев, доверие детей

к родителям, нерушимость обычаев, царящих в этой купеческой среде, цельность и ясность мировоззрения, не омраченного никакими новшествами. 

братом Михаилом купили у мачехи имение Щелыково. В этом имения

Островский любил работать и отдыхать.

Дом в Щелыкове, ныне музей
имени А. Н. Островского.

М. В. Островская — актриса Малого
театра, жена А. Н. Островского.

лето. Здесь им написано девятнадцать пьес. Главный дом, построенный в

XVIII веке, ни разу не перестраивался. В нем разместился мемориальный музей А. Н. Островского.


Щелыково. Мемориальный музей А. Н. Островского.

«Снегурочка».
«Снегурочка» — В. Ф. Комиссаржевская
Композитор
Н.

А. Римский-Корсаков. 1900.

и близких, но драматург продолжал работать до последнего дня своей

жизни. 2 июня 1886 года в Щелыкове он скончался.

Кабинет А. Н. Островского в Щелыкове,
где он умер

Могила А. Н. Островского на кладбище Никола-Бережки в окрестностях Щелыкова

Малого театра.
Скульптор А.Андреев

— комедия в трёх действиях Александра Николаевича Островского. Написана в

1853 году. Это гимн русскому купечеству – содержит в себе все приметы патриархального быта: крепость семейных устоев, доверие детей к родителям, нерушимость обычаев, царящих в этой купеческой среде, цельность и ясность мировоззрения, не омраченного никакими новшествами. Премьера состоялась в Малом Театре 25 января 1854 г при деятельном участии Островского.

выбора жизненного пути,
власть денег,
зависимость от внешних

обстоятельств

Герои преодолевают
препятствия, совершают
поступки, приводят аргументы,
отстаивая свою позицию, терпят
временные неудачи, но надеются
на лучшее. Слабый герой
становится сильным,
самодостаточным.

автором, в определении пространства драмы и времени действия;
Своеобразие названий (часто

из русских пословиц и поговорок);
Фольклорные моменты;
Параллельное рассмотрение сопоставляемых героев;
Значимость первой реплики героя;
 "Подготовленное появление", главные герои появляются не сразу, о них вначале говорят другие;
Своеобразие речевой характеристики героев.

июля 1853 года, а начата 22 августа того же года.

В первоначальном варианте пьеса должна была называться «Гордым бог противится» и состоять всего из 2 актов.
К концу 1853 г. «Бедность не порок» была закончена. 2 декабря Островский после первых публичных чтений пьесы в литературных кружках Москвы писал М.П.Погодину:
«Успех последней моей комедии превзошел не только мои ожидания, но и даже мои мечты».
Напечатана впервые комедия была в 1854 году отдельной книжкой.

Садовский –
ведущий актер
Малого театра (Любим Торцов)

из пьес А.Н.Островского не вызывала после своей публикации таких горячих

и принципиальных споров, как «Бедность не порок». Представители демократической критики вступили по поводу ее в острую полемику с славянофилами, которые увидели в этой комедии, и прежде всего в образе Любима Торцова, художественное воплощение своих общественных идеалов.

А.Н.Островский (второй слева)
в кругу писателей
и критиков Москвы

их дочь.
Любим Карпыч Торцов, его брат, промотавшийся.
Африкан Савич Коршунов, фабрикант.
Митя,

приказчик Торцова.
Яша Гуслин, племянник Торцова.
Гриша Разлюляев, молодой купчик, сын богатого отца.
Анна Ивановна, молодая вдова.
Маша и Лиза подруги Любови Гордеевны.
Егорушка, мальчик, дальний родственник Торцова.
Арина, нянька Любови Гордеевны.

В первом акте звучат важные для развития

действия слова Любима Торцова о брате: «Ему, дураку, наука нужна», «Ну, да я с ним штуку сделаю. Дуракам богатство — зло!», « А я с братом смешную штуку сделаю».
Конфликт намечен. В тайном письме, адресованном Мите, обозначена и любовная интрига: «И я тебя люблю. Любовь Торцова».

1 действие

свою роль в ходе драмы и развитии конфликта.

Атмосфера общей молодой влюбленности, праздника и веселой кутерьмы с песнями и музыкой разрушается с появлением Гордея Карпыча и Коршунова.
Возможность счастья для молодых героев становится иллюзорной. «Зятюшка Африкан Савич» уверен, что у него нет повода беспокоиться, заказывает девушкам «свадьбишную» песню. Любовь Гордеевна в тревоге, подруги окружают взволнованную девушку.

2 действие

развязка логически вытекает из развития действия, она все-таки носит неожиданный

характер: это действительно счастливый конец, потому что развитие действия было драматическим. «Штука», которую придумал Любим, выручает молодую пару. Спасает эта «штука» и Гордея от разорения, которое грозило ему, породнись он с нечестным в денежных делах Коршуновым. Таким образом, развязка непосредственно связана с развитием действия во втором акте, она является заключительным моментом в развитии конфликта и интриги.

3 действие

сценическим триумфом и в то же время сигналом жесточайших обвинений,

какие только выпадали на долю нашему автору. Комедия эта, в свое время служившая предметом таких сильных споров, принадлежит к числу недостаточно оцененных даже друзьями г. Островского, даже теми людьми, которые... ни на шаг не отступали в своей симпатии к его светлому дарованию. Поэтому мы приглашаем всех внимательных и беспристрастных судей перечитать ее сызнова, на свободе, медленно и не увлекаясь никакими наперед составленными воззрениями. В произведении этом они найдут неоспоримые недостатки постройки, слишком крутую и прихотливую развязку, некоторую бедность комических положений, но погрешности эти с избытком выкупятся разительными, первоклассными красотами. ...По крайней мере изо всех его произведений подобную поэзию находим мы лишь в трех, кроме комедии нами названной, то есть в комедии "Бедная невеста", в драме "Не так живи, как хочется" и в "Воспитаннице".

Анализ произведения

здоровая и сильная, от которой Русью пахнет, в самом лучшем

смысле этого выражения. Она сказывается в отношениях Любима Торцова к бедному мальчику, его пригревшему, в раздирающем душу прощании молодых любовников под глазами плачущей матери в отдаленном уголку дома, в милом и симпатическом лице бойкой вдовы Анны Ивановны и наконец в капитальной сцене всего произведения, которая обнимает собою святочный вечер в доме Торцова, устроившийся в отсутствии грозного хозяина. Святочный вечер в "Бедность не порок" у нас как будто перед глазами. До сих пор, вспоминая его, словно переносишься в детские годы и оттого испытываешь сладкую теплоту на сердце. Как мила и приветлива старушка хозяйка, которая сама когда-то любила плясать и хорошо пела песни, покуда суровый муж не полез в бары, и старушки гостьи, так весело глядящие на поющих девушек, и хлопотунья Анна Ивановна, всегда веселая и покладистая, и эти девушки с подблюдными песнями, и коза с медведем, и все эти чистые радости, оттененные страхом, что вот сейчас все кончится и наступит неожиданная катастрофа...

Анализ произведения

бы мы просты ни были, позабудем то, что до сей

поры в изображениях купеческого быта видали мы лишь грязь и безнравственность, постараемся взглянуть на участников этой святочной беседы, как следует русскому человеку глядеть на хороших русских людей, и тогда, может быть, с глаз наших спадет завеса, скрывающая от нас такую простую и так близкую нам поэзию! О недостатках разбираемой комедии мы уже сказали вкратце, и ввиду красот, какими они выкупаются, на них сетовать невозможно, но тем не менее мы считаем долгом указать на один из сказанных недостатков, ибо он мелькает в нескольких последующих трудах г. Островского и тем заставляет предполагать в даровании нашего автора одну складку, от которой он может и должен освободиться. Погрешность, о которой идет речь, есть крутое и прихотливое обращение с интригой пьесы; обращение, может быть, еще имеющее некоторое значение на театре, но неприятно поражающее в чтении. Гордей Карпыч Торцов, столько времени занятый дурными делами и промыслами, столько лет мучивший свою семью, пренебрегавший родным братом и грубо попрекавший Митю его бедностью, вследствие небольшой побранки и просьб Любима вдруг обращается на путь добрый, раскаивается в своем прошлом, наконец дает неожиданно благополучный поворот всей истории любовников.

Анализ произведения

такой грех к бедности драматического соображения, но можно ли подумать

что-нибудь подобное про автора "Бедной невесты" и комедии "Свои люди — сочтемся". Есть заслуги, после которых непозволительна тень сомнения в ценителе; есть успехи, после которых малейшее слово осуждения должно быть взвешиваемо десять раз и потом только выговариваться. Погрешность художественной отделки? Но как обвинить в нехудожническом деле того писателя, у которого в малейших произведениях, ускользающих от нас по своему объему и объему статьи нашей, всюду виден ум сильного мастера и ряд неожиданных сценических соображений? Вернее будет предположить, что пьеса, нами разбираемая, поступила на сцену и в печать слишком скоро, не прочитанная лишний раз автором. Небольшая подготовка развязки, несколько приготовительных фраз Гордея Торцова, несколько заранее высказанных объяснительных черт его характера, могли бы сгладить всю шероховатость, на которой мы теперь поневоле останавливаемся. Такое нетрудное дело мог бы выполнить драматург только что талантливый — у г. Островского, быть может, самая сказанная подготовка явилась бы рядом метких выражений и мастерских подробностей. <...>

Анализ произведения

Гуслин
Гриша Разлюляев

бревно со стороны своего поперечного разреза.
2) Поперечная - короткая -

сторона, грань чего-л.
3) Короткий, обычно шестигранный брусок поперечно разрезанного бревна для мощения улиц.
4) разг. Мостовая из таких брусков.
5) Поперечный разрез бревна, бруса, а также вообще поперечная грань балки, доски, стола, книги (боковой, верхний или нижний срез её листов).
6) Жарг. Лицо

Значение имени Гордей
Толковый словарь Ожегова: Гордость – завышенное чувство собственного достоинства, самоуважения, высокомерие, чрезмерно высокое мнение о себе, осознание своего превосходства над другими.

распространено на Руси, оно и является ее главной характеристикой. Пелагея

– приверженка старорусских традиций, «закидоны» мужа она не понимает и не принимает.

Пелагея Егоровна Торцова

Мите. Впрочем, отчество тоже играет важную роль – как ни

крути, от отца в ней тоже немало. Да-да, та самая гордость, но не возведенная в ранг гордыни, в отличие от ее отца.

Любовь Гордеевна

его имени, ни отчества. Этим он словно подчеркивает простоту и

скромность данного персонажа. В комедии никто не называет его полным именем, все используют именно это уменьшительное.

Митя

Любим – потому что его все любят, уважают, сочувствуют. Торцов

– потому, что ранее он был очень похож на брата Гордея, вел такой же образ жизни. Таким образом, через фамилию автор подчеркивает сходство братьев.

Любим Торцов

– исконно русское имя. Значение имени Савва
Имя Савва -

теплое, мягкое, и его обладатель тоже щедр на душевное тепло, которое он дарит и родным, и друзьям, и просто незнакомым людям, нуждающимся в этом тепле. Савва получает неплохое образование, но реализовать свои способности до конца не может.
Савва - прежде всего цельная натура, духовно чистый человек. Он чужд мелочности, интриг и склок. Он тянется к знаниям, рано проявляет интерес к литературе, но не дешевым детективам, а к той, что дает пищу его уму. Свою цельность он сохраняет и в браке, не размениваясь на мимолетные интрижки. Бескомпромиссность этих мужчин, верность принципам нередко оборачиваются им во вред - их карьера никогда не движется по накатанной дороге. Там, где не мешало бы пригнуться, чтобы гроза прошла мимо, Савва будет стоять во весь рост.

Африкан Савич Коршунов

говорит нам об его главном увлечении – музыке. Имя же

его подчеркивает его простоту и свойский характер.

Яша Гуслин

фамилия говорит о том, что он любит поболтать, но болтовня

его пустая, за ней ничего не стоит – ни смысла, ни готовности к действиям.

Гриша Разлюляев

показать, что знаешь за
ним и хорошее; этим-то
я теперь

и занимаюсь,
соединяя высокое с
комическим», — писал он
в «москвитянинский»
период.

Спасибо за внимание!