Быстрый карандаш А.С. Пушкина на полях его рукописей

г. Армавир

А.С.Пушкине
не только как о великом русском поэте, но и как

о гениальном
рисовальщике;
Развивать творческие и исследовательские
способности, эмоциональное восприятие прекрасного;
Воспитывать чувство прекрасного, гордости
и сопричасности к наследию великих русских творцов.

План:
1. Погружение в проблему;
2. Сбор и обработка информации на тему проекта;
3. Заключительный этап проекта.

«Служенье муз не терпит суеты, прекрасное должно быть величаво»

содержании. Оно не нуждается в эпитетах, но это - целый

мир. О нем можно говорить бесконечно. Пушкин — это явление не только в русской и мировой литературе, но и в искусстве.
Поэтому закономерно появилось слово “Пушкиниана” - что это? (есть Пушкиниана литературная, музыкальная, художественная).
-Любите ли вы рисовать на полях тетрадок?
-А вот Александр Сергеевич делал это гениально! В чем прошу вас самих в этом убедиться в ходе нашего проекта.

1. Погружение в проблему

близких людей, друзей, знакомых, государственных деятелей, исторических лиц, литераторов, автопортреты.

Есть иллюстрации к собственным произведениям. Единичные пейзажные зарисовки. Наброски птиц, лошадей, деревьев. Великолепные по своей ритмике, пластике росчерки, порой даже переходящие в изображения. Рисунки покрывают рукописи поэта.
В его рукописях часто встречаются виньетки, концовки, проекты обложек, наброски иллюстраций. Тонкий знаток пушкинской графики А.М.Эфрос так определяет её содержание:
"...Это дневник в образах, зрительный комментарий Пушкина к самому себе, особая запись мыслей и чувств, своеобразный отчёт о людях и событиях".

мой арапский профиль?..
Пушкин великолепно знал свое лицо, в

автопортретах схвачены и переданы самые разные оттенки его душевного состояния. Есть портреты воспоминания: на них он представляет себя в юности. Есть портреты, где он старается, как бы заглянуть вперед и представить облик своей старости. Есть шутливые, нарочно смешные изображения.

Автопортрет (в круге).
1817-1818 гг. Самый ранний. Предназначался для первой книги стихов поэта.

Период ссылки в
Михайловское 1824 г.

Пушкин и Онегин. 1824 г. иллюстрация к первой главе "Евгения Онегина".

Автопортреты

2. Сбор и обработка информации на тему проекта:

г.
Автопортрет на рукописи главы «Евгения Онегина»
Среди бессвязного маранья Мелькали мысли, замечанья, Портреты,

числа, имена Да буквы, тайны письмена... А.С.Пушкин "Альбом Онегина"

Известно около шестидесяти автопортретов Пушкина. Они – важнейшая часть его графики. Поэт на протяжении всей жизни с пристрастием вглядывался в свои черты и подмечал в них тончайшие нюансы происходивших перемен. Его зарисовки, в основном не предназначавшиеся для чужого глаза, далёкие от самообольщения, способны поведать многое.

сделаны Пушкиным по возвращении из ссылки. Вверху юный Пушкин. Его

облик ничем не омрачён. На жизнь он смотрит беззаботно. Ниже изображён человек молодых, но уже зрелых лет. "...Это Пушкин, утративший былую отвагу, обретший недоверчивость к людям", – пишет Т.Г.Цявловская. Юношеская мягкость, непосредственность в выражении лица исчезли. Черты несколько заострились, взгляд стал настороженней, подбородок твёрже, появилась складочка у губ. За этими переменами – пережитые в ссылке разочарования и потери: сначала разлука с друзьями, потом вынужденное уединение в деревне, тяжёлые отношения с отцом, под надзором которого состоял поэт в Михайловском. Наконец – катастрофа 1825 года, аресты, казнь, ссылка дорогих и близких людей. Контраст портретов на одном листе вполне созвучна характерным сопоставлениям в стихах поэта того времени: разочарования и надежды, прошлое и настоящее, воспоминания и мысли о будущем.

лице поэта усталость, подавленность. "Если бы надо было искать специального

завершения для всей огромной автобиографической серии, – пишет А.М.Эфрос, – то нельзя было бы подобрать ничего более выразительного. Пусть такой графический финал - случайность, но он знаменателен. Он верен и глубок. Этот незавершённый профиль, рождённый денежной арифметикой 1836 года, – подлинный символ последнего отрезка пушкинской жизни..."

Последний автопортрет

М.С. Воронцова.
Одна из очаровательных женщин своего

времени.Увлечение Воронцовой оставило глубокий след в творчестве Пушкина. Когда в 1824 году Пушкин покидал Одессу, Воронцова подарила ему перстень - талисман с сердоликовой печаткой. Перстень был на нем и в день его последней дуэли.

Музы Пушкина

1829г.

«Медного всадника». Мы видим тонкий юный профиль с поднятыми и

несколько сдвинутыми бровями, головку со скромной домашней прической, длинную тонкую шею. В облике Наталии Николаевны есть что-то трогательное и немного беспомощное. Не раз рисовал Пушкин Наталью Николаевну – насчитывается четырнадцать её портретов, с 1830 по 1836 год. Этот портрет самый выразительный, самый психологический и самый красивый. Именно по этому пушкинскому портрету мы представляем себе облик жены Пушкина – лучше, чем по единственному портрету её, современному годам её брака с Пушкиным, акварели Александра Брюллова.

Н.Н.Пушкина. Окт. 1833 г.

Рисунок на рукописи

на обороте счета издания альманаха* «Северные цветы». Рисунок сделан в

1832 году в годовщину свадьбы. Юная жена изображена в платье с пышными рукавами, с высокой прической. Позади, слева, поэт начал рисовать себя, но потом заштриховал начатое.

1832 г.

*Альманах / нем. Almanach – календарь, ежегодник/. Непериодический литературный сборник произведений разных авторов.

Исполнились мои желания. Творец
Тебя мне ниспослал , моя Мадонна,
Чистейшей прелести чистейший образец.

поэм, стихотворений, драм. Эти "иллюстрации" интересны психологически. Рисунки на полях

стихотворения "Странник", сохраняя в себе непосредственность и эскизность, обладают чертами подлинных иллюстраций. Помимо погрудного изображения странника с широко раскрытыми глазами и протянутой к его лицу рукой, зримо выражающего стихи: – поэт сделал и выразительную композицию: странник в угнетённой позе и жена, рассудительно урезонивающая его.

Тогда: "Не видишь ли, скажи, чего-нибудь",- Сказал мне юноша, даль указуя перстом. Я оком стал глядеть болезненно-отверстым...

возвращение Дон Гуана из ссылки. Дон Гуан под деревом выжидает

темноты, чтобы "Усы плащом закрыв, а брови шляпой...", войти в город, откуда он изгнан. В перспективе – очертания Мадрида. Крепостная стена. Вдали высокие силуэты церковных шпилей. Рисунок сделан не в творческом порыве, а во время переписывания драмы. Быть может, подобная иллюстрация представлялась воображению поэта, когда он думал об издании "Каменного гостя".

Рисунок к трагедии "Каменный гость".

Онегин", октябрь 1824, Михайловское

была и графика Пушкина. И хотя эта область была для

поэта лишь любительством – любитель и тут оказался гением.
(Т.Г.Цявловская)

3. Заключительный этап проекта:
Что нового мы узнали о творчестве поэта?

встреча с миром Пушкина! Пусть вдохновение часто посещает ваши души…