Далее начинается миниатюрная танцевальная сюита, объединяющей три номера

«Мазурка») , которая завершает ряд «домашних» пьес.

№ 8 «Вальс»
№ 14 «Полька»
Мы танцуем польку,
Не устав нисколько.
Мы танцуем вместе,
Не стоим на месте.
Ах, этот танец такой
заводной,
Дружно его мы
станцуем с тобой!
№ 11 «Мазурка»
А вот мазурка зазвучала! Мазурка – танец хоть куда! Задорный легкий и веселый, Прошу на танец, господа!

в увлекательное «путешествие».
Сначала по России («Русская песня», «Мужик на

гармонике играет», «Камаринская»), затем по Европе («Итальянская», «Старинная французская», «Немецкая» и «Неаполитанская» песенки). Нетрудно усмотреть здесь автобиографический мотив. Композитор тоже много путешествовал и по России и загранице, но сердце свое он всегда отдавал России..

требования: «Необходимо, чтобы песнь была записана, насколько возможно, согласно с

тем, как её исполняет народ».
Вот и в «Русской песне» композитор обратился к русской народной плясовой песне «Голова ли ты, моя головушка».
В ручеёк брось цветок – Унесёт его поток. Спой мне песню соловей – Станет сердцу веселей.

№ 12 «Мужик на гармошке играет»
В пьесе «Мужик на гармонике играет» обыгрываются интонационные обороты и гармонические ходы, характерные для русских однорядовых гармоник.

фольклорной темы и там имитируется балалаечный наигрыш.


До чего сегодня весело

у нас - Под камаринскую все пустились в пляс. Пляшет мама, пляшет папа, пляшу я, Пляшут сёстры, пляшет вся моя семья. Пляшет бабка, пляшет дед, Пляшет братик и сосед.
«

на улице он однажды услышал под гитару десятилетнего мальчика, окружённого

толпой народа. «Он пел чудесным густым басом, голосом с такой теплотой, какая и в настоящих артистах редко встречается». Текст песенки услышанный от уличного мальчика-певца, поразил композитора контрастом облика ребенка-исполнителя и трагического содержания и он переделал эту песенку в пьесу для фортепиано.

№ 18 «Неаполитанская песенка»
В «Неаполитанской песенке» Чайковским использована подлинно народная итальянская мелодия. Эта пьеса – одна из самых знаменитых мелодий. В воображении слушателя отчетливо встаёт картинка весёлого итальянского карнавала – его не раз наблюдал Чайковский, бывая в Италии.
Этот край вечнозеленый полюбил я навсегда! Ах, Неаполь, место сердцу дорогое, Не расстанусь я с тобою, Мой Неаполь, никогда. Здесь все вокруг мое - И дали неоглядные, и здания нарядные, И улочки недлинные, и площади старинные, И лодки на песке, и сам Везувий вдалеке.

А еще она похожа на старинный и популярный в Германии

и Австрии танец – лендлер.
Странствия заканчиваются.


Заключительный раздел «Детского альбома» (№ 19-24) — называется «Возвращение домой».

№ 16 «Старинная французская песенка»
В «Старинной французской песенке» воплощена народная французская мелодия

нами возникает образ бабушки с ее сказками и грезами.
№ 22

«Песня жаворонка»
Утро, конец кошмарам и томительным мечтам. Это музыкальный пейзаж с образом прелестной птички и её незабываемыми трелями.

№ 20 «Баба Яга»
Из колких аккордов «Няниной сказки» словно вырастает ночной кошмар «Бабы-Яги»

№ 21 «Сладкая грёза»
Страшный сон сменяется сладостно-чувственной «Сладкой грезой»

изображают старика.
Он крутит ручку шарманки и из неё льются красивые

протяжные звуки.
В основу пьесы «Шарманщик поет» взят еще один итальянский (венецианский) мотив.
Незатейливая, но мудро-спокойная тема рассеивает мрачные мысли ребенка.

первый и последний номера соединяются своего рода аркой; общим в

обоих случаях является торжественное просветленное религиозное начало. Величавый и скорбный хор «В церкви», основан на подлинной церковной теме покаянного псалма.

музыкальной литературы.
«Детский альбом» — ценнейший вклад в мировую фортепианную

литературу, послуживший примером для целого ряда сборников, написанных композиторами разных стран.
Под несомненным влиянием Чайковского находятся почти все русские композиторы — авторы детских пьес.