Эпоха романтизма в русской живописи: р оль Ореста Адамовича Кипренского

Д.И.

«Дмитрий Донской на Куликовом поле»
1805

конец 18 – первая половина 19 вв.
Картины стали отображать героически-романтический

идеал, основанный на романах того времени и оказавший влияние на изобразительное искусство. Этот героический элемент в сочетании с революционном идеализмом, эмоциональностью, возник в результате Французской революции в качестве реакции против сдержанного академического искусства.
Особенно ярко проявилась эта тенденция в творчестве Ореста Адамовича Кипренского.

«Бедная Лиза»
На сюжет одноименной повести Н. М. Карамзина. 1827

1805 году окончил Академию художеств по классу исторической живописи, однако

лучшие свои творения создал в портретном жанре.

Есть некая ирония высших сил в том, что Кипренскому, родоначальнику романтизма в русской портретной живописи ХIХ века, досталась столь романтическая биография. Незаконнорожденность, выдуманная фамилия, блистательная внешность, громкий успех в России и Италии, а после этого — охлаждение публики, подозрения в убийстве римской натурщицы, женитьба на её едва достигшей совершеннолетия дочке, пьянство и деградация. И, конечно, талант — к концу жизни бесславно растраченный, но всё равно невероятный, непостижимый, очень мощный.

«Автопортрет» 
1828

в контексте русского романа выделялись эмоциональностью, уважением к личности, чувствительностью

в передаче изображения.
 
Значительное место стали занимать портреты поэтов, художников, меценатов искусства, изображение простых крестьян. Особенно ярко проявилась эта тенденция в творчестве Ореста Адамовича Кипренского.

«Портрет лейб-гусарского полковника Евграфа Владимировича Давыдова»
1809

от его произведений. Жуковский интересовался немецким романтизмом, что проявился в

творчестве писателя.
Поэт представлен на фоне ночного грозового неба, развалин средневекового замка – атрибутов его романтической поэзии. В глубокой задумчивости склонился Жуковский на руку, мечтательный и грустный взгляд устремлен вдаль, развеваются по ветру пряди волос – он полностью погружен в свой внутренний мир. Композиция, ритм линий, овальная форма портрета, исполненного удивительной мягкости и плавности, так созвучна певучей плавности стихов Жуковского.

(Мариучча).
Мариучча сидит, с непринужденным изяществом облокотившись на стол, будто случайно

обратив заинтересованный взгляд на зрителя. На темно-русых, небрежно убранных волосах алеет венок из мака, а в пухлой ручке малышка держит цветок гвоздики. Самым тщательным образом выписано лицо Мариуччи – с легким румянцем, живое, эмоционально выразительное, с глубокими и внимательными глазами. Нежный, чистый и беззащитный образ девочки тонко передан Кипренским при помощи контраста темного фона и светящегося, розовато-фарфорового тона кожи маленькой модели.
Этот образ относится к национальному образу романтизма.

веселой юности, не простого писателя, а великого поэта. С удивительной

тонкостью и мастерством Кипренский передал момент творчества: Пушкин словно прислушивается к только ему слышимому, он — во власти поэзии. Вместе с тем, в строгой простоте облика, грустном выражении глаз ощущается зрелость поэта, много пережившего и передумавшего, достигшего зенита творчества.
Портрет

А. С. Пушкин, увидев картину, написал: «Себя как в зеркале я вижу, но это зеркало мне льстит».

взгляд, обилие белого цвета и оттенков синего придают картине атмосферу

холодности, но взгляд графины все меняет – он притягивает своей добротой и открытостью. Легкость образа, женственность и даже в каком-то роде невинность заставляют зрителя отложить свои дела и устремить свой взор на столь «нежное» изображение.

душевное обаяние и внутреннее благородство человека. Да, у него был идеал

гармоничной личности, о чем говорили и современники, однако Кипренский не стремился буквально спроецировать этот идеал на художественный образ. В создании художественного образа он шел от натуры, словно отмеряя, насколько
далека или близка она к такому идеалу.
В сущности, многие им изображенные находятся в преддверии идеала, устремлены к нему, сам же идеал, согласно представлениям романтической эстетики, едва ли достижим, и все романтическое искусство лишь только путь к нему.