Импрессионисты

19 — нач. 20 вв., представители которого стремились наиболее естественно

и непредвзято запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, передать свои мимолетные впечатления. Импрессионизм зародился в 1860-х гг., во французской живописи: Э. Мане, О. Ренуар, Э. Дега внесли в искусство свежесть и непосредственность восприятия жизни, изображение мгновенных, как бы случайных движений и ситуаций, кажущуюся неуравновешенность, фрагментарность композиции, неожиданные точки зрения, ракурсы, срезы фигур.
Сам термин «импрессионизм» обязан происхождением Клоду Моне, который в 1867-м году выставил в Салоне картину заката солнца, озаглавленную «Впечатление».

ИМПРЕССИОНИЗМ

метод живописи - работу на пленэре ( на открытом воздухе).
В

природе ни один цвет не существует сам по себе. Единственный источник цвета - солнце: зеленый цвет листа меняется в зависимости от времени дня и световоздушной среды.
Тени имеют свой цвет, но никогда не бывают черными, так как в природе не существует черного цвета в чистом виде.
Живописец должен писать только семью красками спектра, что и сделал Клод Моне, добавив лишь белую и черную краску. Вместо того, чтобы составлять смеси на палитре, художник должен наносить на холст лишь мазки из семи чистых красок, раскладывая одну возле другой, представляя отдельным цветам вступать в смеси уже в глазу зрителя.
Пренебрежительное отношение к контуру рисунка у большинства импрессионистов.
Импрессионисты перестали подразделять предметы на главные и второстепенные, помещать главных действующих лиц в центр картины.

Основные черты живописи импрессионистов

воздухом пейзажи; в 1890-х годах стремился запечатлеть мимолетные состояния свето-воздушной

среды в разное время дня.

Клод Моне

- атмосферу и свет, разлитый в нем. Он писал множество

картин с одним и тем же, но по-разному освещенным предметом наблюдения. Например, стог сена утром, в полдень, вечером, при луне, в дождь и так далее.
То же самое представляют его «Руанский собор», «Лондонский туман», «Кувшинки».

Клод Моне «Руанский собор»

закате, эффект снега». 1890-1891 г.
Клод Моне. «Стога сена»

и цветом вылилась в многолетние исследования и эксперименты, целью которых

было зафиксировать на холсте мимолетные, ускользающие оттенки природы.

«Впечатление. Восход солнца»

«Регата в Аржантее»

«Маковое поле в Живерни»

Моне. «Японский мостик (Пруд с водяными лилиями)». 1899 г.

Аржантее». 1875 г.
Клод Моне. «Тропинка в саду Моне, Живерни». 1901-1902

г.

по живописи пейзажи, портреты, динамичные бытовые сцены воспевают чувственную красоту

и радость бытия

Огюст Ренуар

Ренуара привлекает повседневная жизнь человека — сцены, увиденные в парке,

кафе, на улице, на берегу реки.

Огюст Ренуар. «Завтрак гребцов». 1880-1881 г.

Огюст Ренуар. «Качели» (La Balançoire). 1876 г.

Ренуар. «На террасе». 1881 г.

в этом сказалась его работа по росписи фарфора. В картинах

Ренуара много солнца, света, они исполнены дыханием жизни: воды струятся и сверкают бликами, деревья трепещут на ветру, солнечные зайчики скользят по лицам, одежде, траве; свободный мазок усиливает впечатление особой одухотворенности, изменчивости мира.

«Сена близ Анера (Лодка)»

современности , создавал произведения на бытовые, исторические, революционные темы. Работам

Мане присущи свежесть и острота восприятия.

Эдуард Мане

друга, изображенные им персонажи находятся рядом, но словно не обращают

внимания на окружение.

«Завтрак в мастерской»,
1868г.

с посетителями и полуфигура пытающегося с ней заговорить клиента, кажется

одинокой среди великолепия разноцветных бутылок с яркими наклейками и с цветной фольгой на горлышках, цветов в бокале и фруктов в хрустальной вазе. Тема «выключенности» человека из среды и тут остается главной.

«Бар в Фоли-Бержер»

Эдгар Дега
Французский живописец, график и скульптор. Представитель импрессионизма. Картины

отличаются острым, динамичным восприятием современной жизни, со строго выверенной асимметричной композицией, гибким и точным рисунком, неожиданными ракурсами фигур.

передать мнгновенное, неуловимое движение — отсюда его интерес к миру

театра, кулис, балету, цирку, скачкам: балерины, летящие к финишу кони, азартные, ловкие жокеи, взволнованные толпы зрителей.

«Балетная студия»

«Репетиция балета»

«случайность» эта — плод продуманной композиции, где срезанный фрагмент фигуры,

здания подчеркивает непосредственность впечатления.

«Скаковые лошади»

складывающегося из мелких мазков. Писсарро все больше увлекают урбанистические мотивы,

и ему блестяще удается воспроизвести трепетный пульс, саму духовную атмосферу городской жизни

«Оперный проезд в Париже»

пленэре
Передача фактуры предметов
Жизнерадостность
Новое использование цвета

детей.Искусство.
под редакцией М.Аксеновой


Использованная литература: