Разделы презентаций
- Разное
- Английский язык
- Астрономия
- Алгебра
- Биология
- География
- Геометрия
- Детские презентации
- Информатика
- История
- Литература
- Математика
- Медицина
- Менеджмент
- Музыка
- МХК
- Немецкий язык
- ОБЖ
- Обществознание
- Окружающий мир
- Педагогика
- Русский язык
- Технология
- Физика
- Философия
- Химия
- Шаблоны, картинки для презентаций
- Экология
- Экономика
- Юриспруденция
Лекция на тему: Бальная культура Российской империи
Содержание
- 1. Лекция на тему: Бальная культура Российской империи
- 2. В ноябре 1718 года Петром Первым был издан указ о введении ассамблеи.
- 3. На первых ассамблеях танцы воспринимались как повинность,
- 4. В одной комнате устраивались танцы, в другой
- 5. Середина XVII века - бароккоЗаконодателем моды становится Версаль. Господство стиля барокко – в переводе «причудливый», «вычурный»
- 6. Высокая линия талииКорсет Длинные баллонообразныерукаваВысокие манжетыКуполообразнаядвойная юбкаТкани: бархат, парча, атлас
- 7. РОКОКО (XVIIIв.)Людовик XIV издал специальный указ о
- 8. Непомерно большая юбка на каркасеОбилие оборок, кружев, рюшейОчень открытое декольтеИскусственные цветы, бантыИзящная прическа, обильно посыпанная пудрой
- 9. Танцы на ассамблеяхПётр I не только указаниями,
- 10. Польский танец (Полонез)Пётр I очень любил этот
- 11. МенуэтСтаринный народный французский грациозный танецСкользящие шаги перемежались
- 12. АнглезОбщее наименование английских народных танцев, распространённых в
- 13. 25 апреля 1742г. состоялась коронация Елизаветы Петровны,
- 14. Екатерина II также очень любила балы, поэтому,
- 15. КонтрдансАнглийский народный танец, возникший в XVII-XVIIIвв. –
- 16. Порой обилие оборок, рюшей, лент и кружев доходило до абсурда
- 17. Слайд 17
- 18. КЛАССИЦИЗМ (конец XVIIIв.)Тонкое муслиновое платье без отделки и украшенийВысокая линия талии
- 19. В последнее десятилетие XIXв. Наступила эпоха вальса.
- 20. Начало царствования Александра I ознаменовало возвращение пышных
- 21. Особенность московских балов состояла также в том,
- 22. МазуркаВ России появилась в 1810 году и
- 23. Его Величество - Ампир
- 24. В конце XVIII века в моду входят
- 25. КлассицизмАмпир
- 26. Линия груди завышенаГлубокое декольтеРукав - фонарикРюши, кружева,вышивки, оборкиКапоры
- 27. Повседневное платьеУкрашение бального платья
- 28. Первая половина XIX века. Стиль Бидермайер
- 29. Практичный романтизмВ женской моде полностью изменился силуэт:
- 30. РОМАНТИЗМ (XIXв.)Низко спущенное плечоУзко стянутый корсетНепомерно широкие рукаваОбилие оборок, кружев, лентЮбки больших размеров с кринолином
- 31. Балы давались круглый год, за исключением времени
- 32. Прежде, чем начать беседу с незнакомым человеком,
- 33. Танцевальный этикетПеред открытием танцев молодые люди ангажируют
- 34. Танцевальный этикетЕсли дама отказала в танце по
- 35. Светский этикет строго различал правила проведения бала и танцевального вечера.
- 36. ПолькаЗародилась в 1830-х гг. в Богемии, однако
- 37. Середина XIX века. Кринолины
- 38. Слайд 38
- 39. Слайд 39
- 40. Слайд 40
- 41. Слайд 41
- 42. Слайд 42
- 43. Сложный процесс надевания кринолина (1860-е гг.)
- 44. Слайд 44
- 45. Кринолин 1860-х гг. Кринолин 1868 г.
- 46. Вторая половина XIX века. Эпоха турнюров
- 47. Платья с турнюрамиМножествоукрашений из лент и кружев
- 48. Как менялся силуэт дамского платья в 1867-1887гг.
- 49. Слайд 49
- 50. Слайд 50
- 51. Слайд 51
- 52. К началу XX века в Российской империи
- 53. В начале XX в. впервые появились так
- 54. 1900-е годы. ХХ век начинается
- 55. Начало XX векаЮбка начала постепенно сужаться. Интересным
- 56. Слайд 56
- 57. Слайд 57
- 58. 10-е. Долой корсеты! Первым прорывом
- 59. Слайд 59
- 60. Спасибо за внимание!
- 61. Скачать презентанцию
В ноябре 1718 года Петром Первым был издан указ о введении ассамблеи.
Слайды и текст этой презентации
Слайд 1Студия исторического танца «Дворянское гнездо»
Лекция на тему:
Бальная культура
Российской империи
Слайд 3На первых ассамблеях танцы воспринимались как повинность, после исполнения которой
участники расходились в разные стороны и почти не общались между
собой.
Слайд 4В одной комнате устраивались танцы, в другой – шахматы и
шашки, в третьей – готовились столы с трубками, табаком и
лучинками для прикуривания.Если у хозяев не было возможности подготовить несколько гостиных, всё это размещалось в одном танцевальном зале, что было крайне неудобно.
Слайд 5Середина XVII века - барокко
Законодателем моды становится Версаль.
Господство стиля
барокко – в переводе «причудливый», «вычурный»
Слайд 6Высокая линия
талии
Корсет
Длинные
баллонообразные
рукава
Высокие манжеты
Куполообразная
двойная юбка
Ткани: бархат,
парча, атлас
Слайд 7РОКОКО (XVIIIв.)
Людовик XIV издал специальный указ о смене одежды по
сезонам, который стал частью нового придворного этикета
Именно во Франции
родился новый художественный стиль — рококо Фаворитка короля госпожа Де Помпадур стремилась стать «королевой мод», «арбитром элегантности», самой модной женщиной в Европе. Она никогда не надевала на бал дважды одно и то же платье.
Слайд 8Непомерно
большая юбка
на каркасе
Обилие оборок,
кружев, рюшей
Очень открытое
декольте
Искусственные
цветы, банты
Изящная прическа,
обильно посыпанная
пудрой
Слайд 9Танцы на ассамблеях
Пётр I не только указаниями, но и личным
примером стремился заставить дворян принять новый способ общения – танец.
Польский
Менуэты
Англезы
Бальные игры
Слайд 10Польский танец (Полонез)
Пётр I очень любил этот танец, позволявший водить
гостей по всему дому.
Русский вариант полонеза отличался от общеевропейского
большей сдержанностью, степенностью. 
Слайд 11Менуэт
Старинный народный французский грациозный танец
Скользящие шаги перемежались поклонами и реверансами,
что позволяло показать красоту и изысканность манер.
Слайд 12Англез
Общее наименование английских народных танцев, распространённых в Европе в XVII-XIX
вв.
Это была «пантомима ухаживаний кавалера за дамой, которая изображала в
танце побег и уклонение от ухаживаний кавалера, преследующего её»
Слайд 1325 апреля 1742г. состоялась коронация Елизаветы Петровны, дочери Петра I.
Елизавета Петровна очень любила устраивать балы-маскарады: на них было обязательно
являться, при этом строго соблюдая условия дресс-кода. 
Слайд 14Екатерина II также очень любила балы, поэтому, кроме больших
балов и приёмов, каждую пятницу в Эрмитаже устраивался маскарад, где
собиралось нередко около 500 масок, а каждое воскресенье давался бал.Бал открывался менуэтом – великий князь с великой княгиней, затем придворные и военные в звании не ниже полковника.
Наиболее распространёнными танцами были польские и контрдансы.
В это же время на балах появилась кадриль – в которой стали допускаться вольности и комбинации разнообразных фигур.
Слайд 15Контрданс
Английский народный танец, возникший в XVII-XVIIIвв. – это собирательное название
танцев, исполнявшихся в колонну или каре (впоследствии объединившие также кадрили
и экосезы)
Слайд 18КЛАССИЦИЗМ (конец XVIIIв.)
Тонкое муслиновое
платье без отделки и
украшений
Высокая линия
талии
Слайд 19В последнее десятилетие XIXв. Наступила эпоха вальса.
В близости танцующих
и в соединении их рук усматривалась безнравственность.
Император Павел I
запретил «вальсовать» или, как говорилось в полицейском предписании, «употребление пляски, называемой вальсеном». 
Слайд 20Начало царствования Александра I ознаменовало возвращение пышных празднеств обеих столиц
– Москвы и Петербурга.
Бал открывался «длинным польским», который затем
превращался в «круглый польский». Далее мог идти менуэт, после англез или экосез, кадрили с вальсом. Оканчивался бал обычно горлицей или метелицей.
Слайд 21Особенность московских балов состояла также в том, что зачастую дам
было больше, чем кавалеров, т.к. главные танцоры того времени –
военные, а гвардия стоит в Петербурге.
Слайд 22Мазурка
В России появилась в 1810 году и очень быстро стала
одним из самых модных танцев.
Мазурку танцевали обычно в середине
бала.Лучшие танцоры того времени были естественны, они не «фокусничали» на паркете.
Слайд 24 В конце XVIII века в моду входят платья антик —
туникообразные, со струящимися складками, подпоясывавшиеся высоко под грудью, почти без
талии.Вырез довольно широкий, но не глубокий, рукава короткие, фонариком.
Ткани легкие, светлые, у модниц полупрозрачные, поэтому под платье надевали чехол или трико телесного цвета.
С ними носят простую прическу с локонами или с узлом на затылке, перевитым ниткой жемчуга.
Слайд 28Первая половина XIX века. Стиль Бидермайер
Примерно в
1820 году в женской моде произошел коренной переворот: талия вновь
вернулась на свое естественное место – над бедрами – и ее начали слегка зашнуровывать. Теперь корсет, борьба против которого велась с конца XVIII века, утвердился снова, правда, в смягченной форме. Чтобы зрительно уменьшить талию, стали подчеркивать величину плеч. Для этого рукава платья делались очень широкими сверху и сужались к кисти. Одновременно расширялась внизу юбка, образуя крупные складки.
Слайд 29Практичный романтизм
В женской моде полностью изменился силуэт: опять появился корсет,
глубокое декольте, сложные прически
Мода эпохи романтизма стала достоянием более широких
кругов общества
Слайд 30РОМАНТИЗМ (XIXв.)
Низко спущенное
плечо
Узко стянутый
корсет
Непомерно
широкие
рукава
Обилие оборок,
кружев,
лент
Юбки больших
размеров
с кринолином
Слайд 31Балы давались круглый год, за исключением времени постов. Главным же
бальным сезоном была зима.
Приглашение на бал высылалось за несколько
дней, чтобы гости могли позаботиться о своих нарядах и настроиться на бал.На придворные балы полагалось приезжать раньше назначенного часа, на все остальные – чуть-чуть опаздывать.
В это же время окончательно складывается и бальный этикет, утвердившийся вплоть до начала XX вв.:
Слайд 32Прежде, чем начать беседу с незнакомым человеком, он должен быть
представлен кем-то из общих знакомых.
Этикет запрещал мужчинам жать даме руку,
слишком приближаться к ней, и говорить неприличные комплименты. Этикет общения на балу
Дамам не рекомендовалось говорить о нарядах и украшениях, а мужчинам – о коммерции, технике и политике.
Приглашая даму на танец, кавалер сначала исполнял поклон, затем говорил «Не откажите мне в удовольствии танцевать с вами … (название танца)».
Слайд 33Танцевальный этикет
Перед открытием танцев молодые люди ангажируют дам.
Танцевать более трёх
раз с одним партнёром считалось дурным тоном (исключение составляли только
жених и невеста)Чтобы не забыть всех своих кавалеров, дамы заводили специальную бальную книжечку, куда записывался номер танца и имя кавалера.
Отказав одному, дама должна была пропустить этот танец.
Если дама устала и не хочет танцевать, она выходила в другую комнату.
Слайд 34Танцевальный этикет
Если дама отказала в танце по причине того, что
уже приглашена, то кавалеру следовало спросить, какой свободный танец она
может ему предоставить.По окончании танца партнёры кланяются друг другу, затем кавалер провожает даму туда, куда она укажет.
Если дама во время танца почувствовала себя плохо, кавалер должен вывести её из круга танцующих, усадить на стул и принести ей воды (по её желанию).
Слайд 36Полька
Зародилась в 1830-х гг. в Богемии, однако была записана французским
хореографом и может по праву считать Францию своей второй родиной.
В Петербург полька пришла в 1840х гг. – и быстро вошла в моду, на некоторое время затмив даже вальс.
Однако на придворных балах польку не танцевали.
Слайд 37Середина XIX века. Кринолины
В начале 1850-х женщины, чтобы придать фигуре объем, надевали несколько
нижних юбок (их количество порой доходило до шести), одна из которых – длиной до колен – была укреплена конским волосом. Вскоре появился кринолин – конструкция в виде широкой юбки на обручах, соединенных друг с другом лентами. Кринолин отличался особой легкостью по сравнению с предшествующими аналогами.В качестве верхней одежды очень популярны были фигаро, накидки, ротонды. Но самой модной вещью считалась шаль, особенно из китайского крепа, вышитая шелком.
Слайд 46Вторая половина XIX века. Эпоха турнюров
Это время носит
отпечаток чрезмерного и порой безвкусного украшательства, когда на смену эпохе
кринолинов середины века пришла эпоха турнюров.Турнюр (фр.) - юбка на каркасе, пышная сзади. Эффект пышности достигался с помощью специальной подушечки, которая также называлась турнюр и подкладывалась под платье сзади, ниже талии, на каркас особой формы из металлических обручей, китового уса и др. Надетая на этот каркас юбка пышно топорщилась сзади.
Слайд 52К началу XX века в Российской империи сложилась ситуация, которую
можно охарактеризовать как всеобщее увлечение танцами.
Немало это способствовало и
распространение граммофонов: теперь музыка диктовала танцевальную моду. Постепенно длинные танцы для больших залов вытеснялись более короткими.
Слайд 53В начале XX в. впервые появились так называемые «белые танцы»,
которые тогда назывались «Дамы приглашают!»
Полонез
Вальс
Падекатр
Вальс
Кадриль (Французская)
Вальс
Помпадур
Вальс
Шакон
Полька
Падекатр
Вальс
Бальная программа начала XX
в.: 
Слайд 541900-е годы. ХХ век начинается
Начало века –
это господство стиля модерн.
Платья дамы носили из тонких светлых
тканей с лавиной кружевных оборок. Входят в обиход юбки-клеш с блузками, жакетами, пальто. В то же время появляется новая постановка фигуры, напоминающая латинскую букву «S». Это достигалось с помощью специального корсета, стягивающего талию до модного объема (около 55 см.). 
Слайд 55Начало XX века
Юбка начала постепенно сужаться. Интересным примером того как
мода иногда отбрасывает все доводы разума, явилась так называемая «хромая
юбка», так сильно зауженная в щиколотке, что женщины во время ходьбы прихрамывали. Потом на юбке стали делать большой разрез сбоку.
Слайд 5810-е. Долой корсеты!
Первым прорывом стало освобождение женщин от
корсета. Причиной этому послужило рождение в начале десятилетия двух новых
стилей. Этот стиль дарил свободные силуэты, буйство красок, обилие перьевых украшений и обнаженные плечи. Второй тоже родился в Париже в начале 1910-х. Связан он с возрождение идеалов античной классики. Силуэт прямой, без мучительных утяжек на талии. И также открытая шея.
