Презентация Microsoft PowerPoint 97-2003

що тканина не довговічна. Але воно існувало вже в IX столітті

до нової ери, про що свідчить експонат, що зберігається в BOULAK-MUSEUM в Каїрі - клаптикову ковдру, виконане в техніці аплікації, єгипетськими жінками. Збереглися мозаїчні клаптеві роботи, виготовлені в Індії в VI-VII ст н.е. Перший печворк, описаний в історії - хоругву періоду воєн хрестоносців.

не тільки корисних, але і красивих, що радуютьоко. Відповідно до свого смаку, фантазії і настрою викладали умільці клаптевівізерунки, подібно древнім майстрам мозаїки. Кожному лоскутікі, спеціальнощо

зберігається для цього заняття, знаходили своє місце у візерунку, любовнопідкреслюючи його красу і своєрідність. Немов калейдоскоп можна було розглядати готовий виріб. Квадрати, трикутники то збиралися в строгігеометричні орнаменти, то розбігалися по полю в барвистому багатоголоссі, перегукуючись з вишитими і тканими, різьбленими і роспісних саморобками.Довгі стрічки з обрізків вставляли в човник і ткали смугасті підлогові доріжки,звані в народі «ряднину».

веселому вихорі, переплітаються і стикаються різноманітні візерунки.
У Європі, насамперед у Англії, ця техніка шиття з'являється в XVII ст., З їїтрадиціями текстильної мануфактури в англійських замках,

монастирях і церквах.

в Америці для цієї мети стали використовувати папір, листя кукурудзи і все те, що могло надати виробу обсяг.
Під час Громадянської війни між Північчю і Півднем жінки з

південних штатівшили пледи і подушки з клаптиків для своїх чоловіків-воїнів.

малюнок з тюльпанами, скопійований з декору керамічних виробів, чайний лист, що нагадує про Англію, дерев'яний будиночок і т. д. Уже в XIX столітті

це мистецтво досягає тут свого розквіту. Клаптеві ковдри, настінні панно шили повсюдно і індіанці, і білі поселенці, вони були неодмінноючастиною приданого.

Пізніше до цих робіт стали ставитися, як прикладному мистецтву, сталиколекціонувати. Зберігаються зараз в музеях Європи квілт індіанців Америки -стьобані ковдри і настінні панно в техніці печворку вражають тонкістю роботи, підбором кольору і форми. Лише деякі музеї світу можуть похвалитися постійною експозицією стародавніх ісучасних квілтів.

кошти,залишені ним за заповітом. В експозиції представлені стародавні індіанськіклаптеві ковдри і настінні панно, зроблені вручну, в ті часи, коли ще не було електрики,

не було машин, коли власноруч фарбували матеріал. Вони справляють незабутнє враження багатою гамою кольорів, точністюпідбору клаптів, часом дуже непростої форми, тонким шиттям.

Сьогодні наймодніші мотиви на виробах черпаються в наслідуванні тим роботам, які дозволяють застосувати творчу фантазію як спогад про бідність вминулому, породила цю нову форму мистецтва.

що вимагає майстерності, це поєднання традиції та сучасного дизайну.У той же час воно є буквально всім, не вимагає великих витрат і яких-небудь

особливих матеріалів. Все залежить насамперед від фантазії і рук майстрині і, звичайно ж, смаку.

Еріка Одемер панно «Глобус» - 1 премія на Міжнародній виставці.

Сучасні роботи, широко представлені в музеях, це найчастіше настінні панно, складні та цінні твори мистецтва. Можливо саме просвітницька робота музеїв, організація виставок, звернення до цієї техніки художників з текстилю, сприяливідродженню цього виду мистецтва в наші дні. Так чи інакше, але мистецтвоклаптикового шиття в останні десятиліття отримало найширше розповсюдження.З'явилося багато шкіл, в яких навчаються печворк або отримують професійну освіту. Видано безліч надихаючих книг і журналів.