Античная живопись

не сохранилось.

Роспись в гробнице Казанлыка свидетельствует, что греки уже

в 4 в. до н.э. знали, как создать объемное изображение с помощью светотени и тонких цветовых переходов.

музей Неаполя

обосновалась римская аристократия. А вместе с ней и многие традиции:

римская одежда, римские прически … и живопись. Произошло невероятное сплетение традиций. Римляне стали практиковать погребальный ритуал в виде мумифицирования. Но вместо египетской маски стали создавать портреты. Так началась история фаюмского портрета.

погребальная пелена, которая наглядно демонстрирует смешение египетской и греко-римской традиции.
Погребальная

пелена молодого мужчины. II век н.э.

назад.
Всего в Египте найдено около 900 таких портретов. И все

они уникальны, так как каждый из них – это портрет конкретного человека.

в районе головы.
То есть с самого начала ни художник, ни

заказчик не думали о том, какое впечатление их портрет произведёт на потомков. Его должны были увидеть лишь боги. Это что-то типа паспорта для прохода в мир иной.

Портрет Артемидора. 2 в. Британский музей

эры.
В то время их писали в основном восковыми красками.
Поверхность

получалась пастозной, мазки были хорошо различимы.

Боскореале, в городах, разделивших судьбу Помпей и погибших при извержении

Везувия в 79 году. Сейчас в раскопанных городах фресок почти не осталось – они были сняты со стен и переправлены в музеи – по большей части в Национальный археологический музей в Неаполе.

жанры живописи: исторические и мифологические картины, бытовые сцены и аллегории,

портрет , пейзажи и натюрморты.

Но, вероятно, самая известная из помпейских фресок — это круглый медальон «Портрет молодой девушки», или «Портрет поэтессы» (I век, 37×38 см)

Странным может показаться то, что жена на семейном портрете часто

держит стилос и табличку для письма. Город сочинительниц? Вряд ли. Атрибуты вовсе не указывают на литературный дар супруги: она просто грамотная домохозяйка. Девушек из хороших семей обязательно учили писать и считать, чтобы они могла вести хозяйство и подсчитывать расходы. Поэтому табличка и стилос на портрете, скорее, отсылают к домашней бухгалтерии.

фресок в Помпеях занимался немецкий ученый Август Мау, переехавший в

Италию в 1872 году. Он выделил 4 стиля помпейских фресок.

1 стиль – «инкрустационный» — был распространен в 200-80 гг. до н.э.
В это время стены домов в Помпеях принято было облицовывать рустом, камнем с необработанной поверхностью, украшать лепниной, а также делать вставки из мрамора или имитировать мраморную поверхность с помощью рисунка.

На смену ему пришел 2 стиль – «архитектурно-перспективный». Мода на этот стиль продержалась почти век – с 80-х гг до н.э. до 15 г. н.э. Стены жилищ в это время украшались рисунками с изображением колонн, окон, соседних зданий и — уходящего вдаль пейзажа. Впоследствии композицию стали дополнять фигурами людей, сценами на фоне пейзажа.

в 15 г. и закончился в 62 г. Колонны и

прочие детали строений сменились легким орнаментом (как элемент орнамента в это время часто использовались канделябры). Также были распространены длинные гирлянды из листьев и цветов. Иногда в центре стены, украшенной орнаментом, помещалась небольшая картина.

Египет, и влияние египетского искусства нашло отражение и в фресковой

живописи Помпей: стены жилищ украсились изображением сфинксов, цветов лотоса, цапель, зимородков, египетских богов.

В 62 году Везувий сделал предупреждающее землетрясение. Многие жилища в Помпеях пострадали, но люди, вместо того, чтобы перебираться на новое место, восстановили поврежденные дома и расписали стены по новой моде.
Так возник 4 помпейский стиль, просуществовавший до 79 года — до «окончательного» землетрясения.

4 стиль называют «фантастическим», или «иллюзорным». В нем присутствуют элементы 2-го и 3-го стилей. Как правило, на фресках изображены мифологические сцены на фоне фантастических, условных строений, гротескных пейзажей, создающих впечатление декораций и театрального действия.

60—79 гг.

древнего Египта, жена бога Осириса, богиня-мать Вселенной.
Ее культ был

широко распространен в греко-римском мире — во многих античных городах были построены храмы в честь богини, ставшей символом материнства и плодородия (ее прообраз в греческой мифологии — богиня Деметра).

Священнодействие. Собравшиеся внимают священнику. Цапля, или птица Бенну, в египетской мифологии олицетворяет бога вечного возрождения (в картине 4 цапли). По одной версии Бенну — душа бога Ра, по другой — птица вылетела из сердца Осириса.

написана в 62-79 годах,
4 стиль