ИМПРЕССИОНИЗМ

объединила художников, не признанных широкой публикой и отвергаемых жюри салонов

- «Салон Отверженных»

Термин «импрессионизм» (от французского слова «impression» — «впечатление») произнесен критиком Леруа относительно картины Клода Моне «Впечатление. Восход солнца»

Выставки импрессионистов с 1874 по 1886 г.

Импрессионизм был мировым направлением в культуре, пронизавшим собой все виды изобразительного искусства, литературу, музыку, театр, повлиявшим на видение мира и философию людей

Импрессионисты отказались в своих работах от повествования, фабулы, от социальной критики.

Моне (1840 – 1926 гг.)
3. Огюст Ренуар (1841 – 1919

гг.)
4. Эдгар Дега (1834 – 1917 гг.)
5. Берта Моризо (1841 – 1895 гг.)
6. Камилл Писсарро (1830 – 1903 гг.)
7. Альфред Сислей (1839 – 1899 гг.)

то, что видишь среди света и воздуха» - основа пленэрной

живописи импрессионистов.
Свет стал равноправен сюжету. Из компонента изображения он превратился в предмет изображения. Пейзаж импрессиониста всегда показывает не только данную местность, но и данную местность в данном освещении.

Асимметрия композиции.
Неожиданные точки зрения и сложные ракурсы. Децентрализация изображения, смещение композиционных осей, "произвольные" срезы частей композиции, предметов и фигур самой картины.
Деталь может заслонять главное, отсутствие традиционного разделения на фон и основной предмет изображения.

Картина как фрагмент натуры, словно увиденного в окно или, по определению Дега, "подсмотренного через замочную скважину".

светотень, отсутствует;
глубина не передаётся перспективой,

Преимущество живым цветам солнечного спектра.

Чёрные, коричневые и серые цветовые тона в общем игнорируются, не включаются в палитру.

Разложение сложных тонов на чистые цвета.
Чистые цвета часто кладутся на холст без предварительного
смешивания на палитре и воспринимаются зрителем согласно
системе оптического смешения;

Мазки разнообразной формы.
Цветные прикосновения дробятся, рассыпаются на многочисленные «запятые», нанесённые одни возле других. Жидкие, свободные, пастозные мазки придают рельефность красочного слоя.

программу пленера и характерную для данного направления технику.
Мир, погруженный

в воздушную среду, лишается материальности, превращается в гармонию световых пятен.
Писал один и тот же мотив, исследуя эффекты освещения в разное время суток и в различные времена года.
Считал, что черного цвета в природе нет, утверждал, что даже тени цветные.

и в тумане серого утра, и в синеве зимнего дня.
«Бульвар

Монмартр»

чистых, мажорных красочных сочетаниях
«Портрет Жанны Сомари»

Человек – неотрывная, самая прекрасная

часть природы
«Завтрак Гребцов»

также к скульптуре 1880–1910-х годов, обладающей некоторыми импрессионистическими чертами –

стремлением к передаче мгновенного движения, текучестью и мягкостью формы, пластической эскизностью. И одним из самых ярких представителей импрессионизма в скульптуре являются произведения О.Родена

— знаменитый французский скульптор, один из основоположников импрессионизма в скульптуре.

В 1864 первая работа Родена — «Человек со сломанным носом» — была отклонена на парижском Салоне, так как бросила вызов академическим канонам красоты.

Первым признанием таланта Родена стала покупка государством двух его статуй — «Иоанн Креститель» (1878) и «Шагающий»

Большинство своих произведений Огюст Роден завещал французскому народу, многие из

них хранятся в музее Родена в Париже и в Музее д'Орсе (Париж), а также в музее Родена в Филадельфии. Некоторые работы находятся в собрании Государственного Эрмитажа (Санкт-Петербург),) музее Национальной галерее искусств (Вашингтон)и других музеях мира. В честь Родена назван кратер на Меркурии.

Мыслитель