Леонардо да Вінчі Мадонна в скелях

універсальної людини, володаря багатогранного таланту:

він був не тільки великим

представником мистецтва - живописцем, скульптором, музикантом, письменником, а й ученим, архітектором, техніком, інженером, винахідником.

Леонардо да Вінчі створив гармонічний образ людини, який відповідав гуманістичним ідеалам, Тим самим, від підсумував досліди кватроченто (період Раннього Відродження в Італії) і заложив основи мистецтва Високого Відродження.

від Флоренції, в невеликому містечку Вінчі (звідси його ім'я). Леонардо

був сином заможного нотаріуса і селянки (багато біографів вважають, що позашлюбним) і виховувався з малих років батьком.

Батько плекав надії на те, що підрісши, Леонардо піде його стопами, проте суспільне життя не здавалася хлопцеві цікавим. У той же час не виключено, що ремесло художника було вибрано з тієї причини, що незаконнонародженим дітям не були доступні професії юриста і лікаря.

Як би там не було, після переїзду їх з батьком у Флоренцію (1469) Леонардо влаштовується підмайстром в майстерню Андреа дель Верроккио, одного з найбільш відомих флорентійських живописців того періоду.

Технології роботи художника флорентійської майстерні в ті часи мали на увазі технічні експерименти. Зближення з Паоло Тосканеллі, астрономом, стало ще одним фактором пробудження у Да Вінчі серйозного інтересу до різних наук.

Відомо, що в 1472 р він був членом Флорентійської Гільдії художників, а до 1473 відносять його першу датовану самостійну художню роботу.

з'являється власна майстерня.
Буквально з перших полотен («Благовіщення», «Мадонна Бенуа», «Поклоніння

волхвів») він заявив про себе як великий живописець, а подальшу творчість лише збільшувало його славу.

«Святе сімейство», «Мадонна Літта», «Мона Ліза»), да Вінчі залишив після

себе близько 7000

не пов'язаних між собою малюнків, листів із записами, які були після смерті майстра зведені воєдино його учнями в кілька трактатів, що дають уявлення про світогляд Леонардо да Вінчі.
Леонардо да Вінчі став втіленням ідеалу італійського Ренесансу і наступними поколіннями сприймався як своєрідний символ творчих устремлінь, властивих тому часу.

утверджує торжество нового мистецтва
Зроблена погодженість усіх частин, що створює міцно

спаяне єдине ціле. Це ціле, тобто сукупність чотирьох фігур, обрису яких чудово зм'якшені світлотінню, утворить струнку піраміду, плавно і м'яко, у повній волі виростаючу перед нами.

Поглядами і розташуванням усі фігури об'єднані нерозривно, і це об'єднання виконане чарівної гармонії, тому що навіть погляд ангела, звернений не до інших фігур, а до глядача, як би підсилює єдиний музичний акорд композиції. Погляд цей і посмішка, що ледве опромінює обличчя ангела, виконані глибокого і загадкового змісту.

Світло і тіні створюють у картині деякий неповторний настрій. Наш погляд несеться в її глибини, у вабливі просвіти серед темних скель, під покровом яких знайшли притулок фігури, створені Леонардо. І таємниця, леонардівська таємниця, протягає й у їхніх обличчях, і в синюватих ущелинах, і в півмороку навислих скель.

А з якою добірністю, з якою проникливою майстерністю і з якою любов'ю розписані іриси, фіалки, анемони, папороті, усілякі трави.

з яких виставлена в Луврі, а інша в Лондонській Національній галереї 

проте через розходження в ціні художник вирішив її залишити в

себе. Закінчував він її десь між 1490  і  1494  роками. Деякі дослідники вважають, що картина закінчена не повністю.

Версія, що зберігається в Луврі, була написана між 1483-1486  роками, або навіть раніше. Вона на 3,5 см вища і на 2 см ширша лондонської версії. Перша згадка про цю картину відноситься до 1625  року, тоді вона знаходилася у французькій королівській колекції.

Картини, практично, ідентичні, але перша лондонська картина написана пізніше, до 1508  року. Вважається, що над деякими її частинами працювали брати де Преді́ (de Predis). Вона писалася для капели церкви Сан-Франческо Гранде в Мілані. Церква продала її найімовірніше в 1781 році (за іншими версіями до1785 ) художнику Гевіну Гамільтону, який і привіз картину до Англії. Після перебування в декількох колекціях «Мадонна в скелях» була куплена Національною галереєю в 1880  році.

виявлена картина, поверх якої написана «Мадонна в скелях». Імовірно там

була зображена жінка, що вклоняється, тримаючи в одній руці дитину і простягнувши другу руку.


Крім того, стало очевидним, що картина так і не була завершена. Неоднакова міра опрацювання деталей на полотні завжди дивувала мистецтвознавців. Більш того, проведений 2005 року рентген показав, що під шаром фарби знаходиться не один, а два попередні малюнки, що разюче відрізняються один від одного.

Під час реставрації картини Леонардо да Вінчі "Мадонна в скелях" музейні експерти Національної галереї в Лондоні встановили, що він сам написав всю картину. Раніше вважалося, що частково в роботі над "Мадонною" брали участь учні та помічники художника.

кладе руку на голову Івана Хрестителя. Праворуч ангел притримує немовля

Ісуса, який підняв руку в жесті благословення.

В луврській копії янгол показує рукою на маленького Івана Хрестителя, а в лондонській - ні.
Також картини дещо відрізняються за кольором.

Вся сцена сповнена ніжності і спокою, що дуже контрастує з пейзажним тлом, яке складається з стрімких скель. Цей фон і дав назву всій картині «Мадонна в скелях».

Композиція твору побудована у вигляді піраміди. Леонардо передає глибину простору не тільки з допомогою геометрії, але і за допомогою розробленого ним прийому сфумато, коли обриси предметів пом'якшуються для акцентування і їх ніби огортає легка димка.

конструктивних здогадок, набагато випередивши епоху. Такі ескізи проектів металургійних печей

і прокатних станів, ткацьких верстатів, друкарських, деревообробних, землероб них та інших машин, підводного човна і танка, а також конструкції літальних апаратів і парашута та багато інших.

він у січні 1516 переїжджає на запрошення короля Франциска I.

Через два роки після приїзду до Франції він серйозно захворів, йому було складно пересуватися одному, права рука оніміла, і в наступному році він повністю зліг. 2 травня 1519 ця велика «універсальна людина», оточена учнями, померла; поховали Леонардо да Вінчі в розташованому неподалік королівському замку Клу біля Амбуаза.


Можна сподіватись, що не всі ще документи знайдені, не всі введені у науковий русло. Лише в тридцяті роки ХХ ст. ми дізналися точну дату народження, а ще двадцять років потому був знайдений турецький переклад листа Леонардо до султана Баязида ІІ з проектом грандіозного мосту через Босфор.

Невтомний учений – дослідник і геніальний художник Леонардо да Вінчі залишився символом епохи, “яка потребувала титанів і яка породила титанів по силі думки, любові та характеру, по багатосторонності та вченості”.