Составила библиограф МБУК Центральная библиотека МР Благоварский район Ткачева

У. Шекспир

апреля 2018 г. Президент Российской Федерации Владимир Путин поддержал предложение

председателя Союза театральных деятелей России Александра Калягина объявить следующий год Годом театра. Был подписан соответствующий указ.
Всемирный день театра установлен в 1961 г. IX конгрессом Международного института театра (International Theatre Institute, ITI) и ежегодно 27 марта отмечается Центрами ITI и международными театральными обществами.

17 века. Именно тогда началось формирование основных принципов театрализованных представлений

и был заложен фундамент этого вида искусства в России. 

Театр

впервые появились у царя Михаила Федоровича в 1643 г. в период подготовки

свадьбы царевны Ирины и датского принца Вальдемара. Московское правительство попыталось разыскать через рижанина Юстаса Филимонатуса артистов, которые согласились бы поступить на царскую службу. В 1644 г. во Псков прибыла труппа комедиантов из Страсбурга. Они прожили в городе около месяца, после чего по неизвестной причины их выслали из России. 

просуществовал с 1672 до 1676 года. Начало его связано с именем боярина

Артамона Матвеева. Артамон Сергеевич повелел проживавшему в Москве пастору Немецкой слободы Иоганну Готфриду Грегори заняться набором актёрской труппы. Пастор набрал 64 молодых мужиков и мальчиков-подростков, которых стал обучать актерскому мастерству.  сочинил пьесу на библейский сюжет о Есфире, спасшей еврейский народ от бесчинств Амана. Пьеса, получившая название «Артаксерксово действо», была написана на родном языке автора —немецком, однако решено было дать спектакль на русском языке. 17 октября 1672 года прошло открытие долгожданного театра в подмосковной резиденции царя и первое представление.

получил распространение и среди близко стоявшего ко двору боярства. Домашние театры

при дворе и у знатных бояр способствовали появлению на сцене женщин. К выдающимся русским крепостным актрисам надо отнести и блиставшую в театре графов Шереметевых Прасковью Жемчугову-Ковалеву. Репертуар этих театров составляли, как правило, произведения европейских авторов и музыкантов, в первую очередь французских и итальянских.

гастрольные иностранные антрепризы. Иноземные гастролеры, приезжая в Россию, несли с

собой не только профессиональное мастерство — они становились источниками развития духовной мысли, социального и творческого развития. В России актёрские труппы, как и актёры и музыканты-одиночки, часто обретали вторую родину, нуждающуюся в их творчестве. Петр I уже сам приглашал «иноземщину», понимая значение просвещенных и культурных европейцев для развития России.

 Никогда до тех пор Петербург не представлял такого изобилия и разнообразия зрелищ.

Совместно с иностранными труппами стали выступать русские артисты. День 30 августа 1756 года вошел в русскую историю как положивший начало структуре Императорских театров России: состоялся указ об учреждении русского театра в Петербурге (ныне Александринский театр). В Москве русское сценическое искусство началось в 1756 году с открытия театра при Московском университете.

трупп в Петербурге было три: итальянская оперная, балетная и русская

драматическая; в качестве вольной имела разрешение на представления немецкая труппа. Кроме спектаклей постоянных придворных трупп, при дворе Екатерины II показывали довольно часто любительские спектакли в Эрмитажном театре. Большое распространение получили спектакли любителей из лиц высшего общества. В придворных спектаклях нередко принимали участие малолетние: это были в основном пажи, кадеты и воспитанницы вновь учрежденного Новодевичьего (Смольного) монастыря.

Фонвизина «Недоросль», где автор откровенно насмехался над своими персонажами, типичными представителями

разных социальных слоев 18 столетия в России: государственными чинами, дворянами, барами-крепостниками, самозваными модными учителями. Не сразу, но пьеса была поставлена на сцене императорских театров. 

в 1803 году при Александре I в императорских театрах впервые произошло разделение

на драматическую и музыкальную труппы, музыкальная в свою очередь разделилась на оперную и балетную. XIX век стал для России открытием своих талантов. Русский театр, оказавшийся прекрасным учеником и принявший в себя основы западно-европейской культуры, стал искать собственные пути развития.
На театральной сцене, наряду с произведениями классической европейской драмы, занимали свое место отечественные произведения. Серьезные драмы выдающихся русских литераторов Пушкина, Лермонтова,
 Гоголя

были объявлены государственной собственностью. Разруха социальная и экономическая приводила к

тому, что людям было просто не до театров. Многие деятели культуры, среди которых композиторы, писатели, артисты, вокалисты, — уехали из страны. Театры потеряли также существенную часть публики. Тем не менее театр искал пути выживания в новых условиях. Помогли годы НЭПа. Русское искусство стало понемногу возрождаться — но в новых условиях. Это было время процветания театров-кабаре. Широкое распространение получили агитационно-массовые формы.

Театр СССР
Главным положительным героем советских пьес на несколько

десятилетий стал пролетарий — собирательный образ «простого советского человека». Значительное место в репертуаре всех театров заняла лениниана. Театральный Ленин являл собой мудрого доброго положительного героя. На эстраде сатирически обрисовывать можно было лишь образы пьяниц, тунеядцев, прогульщиков и подобных недобросовестных трудящихся. Осмеянию подвергалось всё западное. Пародии на высоких должностных лиц и партработников не допускались категорически — допускалось лишь дружеское пародирование знаменитых певцов и певиц, которым в свою очередь дозволялось исполнение песен, прошедших цензуру в «Главлите».

Театр миниатюр, Театр Абсурда, Театры Юного зрителя, Мюзиклы, Моноспектакли, Авторские

театры и др.

Москва

Малый театр

Москва
Большой театр

Санкт – Петербург
Александринский театр.

выступавших в Уфимской, Оренбургской губерниях. В Оренбурге группа артистов, возглавляемая

И. Кудашевым-Ашкадарским, объединяется в театральную труппу “Сайяр”. В 1911 г. в Бирске создаётся театральный кружок с участием Е. Сыртлановой. В мае 1912 г. первая татарская артистка С. Гиззатуллина-Волжская основала в Уфе профессиональную театральную труппу “Нур” (“Луч”). В Оренбурге в 1916 г. была образована профессиональная татаро-башкирская труппа “Ширкет” (“Товарищество”). Руководил коллективом один из крупнейших актёров-мусульман В.Г. Муртазин-Иманский. Вышеназванные труппы явились достойными предшественниками будущего башкирского театра.

В 1894 г. в саду Видинеева (сейчас – им. С.Т.

Аксакова) был построен летний театр. В начале ХХ в. все летние сезоны в Уфе “держали” антрепренёры. В 1916-1917 гг. летние театральные сезоны в Уфе организовывала антреприза П.П. Медведева. После февральской революции 1917 г. несколько актёров из антрепризы Медведева, объединившись с любителями, образовали “Уфимское товарищество артистов и любителей театрального искусства”.

драматическими театрами, а также молодёжными, музыкальными и кукольными театрами

хранитель их традиций- «снимает шапку» перед своим зрителем! А зритель

Башкортостана всегда готов восхищаться театром и дарить ему самые тёплые аплодисменты. Они никогда не расстанутся, ибо их соединило самое древнее и самое волшебное из чудес: ЛЮБОВЬ!

драмы имени Мажита Гафури был основан 4 декабря 1919 года

в городе Стерлитамак как Первый государственный театр Башкортостана. Но, история театра возникла гораздо ранее до своего открытия. Изначально, театр существовал как непрофессиональное творческое объединение, которое функционировало во время Октябрьской революции и гражданской войны. После официального открытия в репертуар театра входили произведения известных башкирских драматургов. Кроме того, здесь ставились спектакли по классическим пьесам российских писателей.

лет назад. С тех пор был проделан огромный и тернистый

путь, который привел к становлению самостоятельного государственного театра для маленьких зрителей. Персонал театра обладает неподдельным рвением к работе, которое не угасает ни на минуту и которое помогает театру существовать и по сей день и оставаться любимыми у своих зрителей. История театра началась с одной простой учительницы изобразительного искусства обычной средней школы. Своему хобби учительница уделяла все свое свободное время и постепенно «увлекла» за собой своих коллег, друзей и знакомых.

1938 года яркими представителями Башкортостана, которые еще в студенчестве были

отправлены в Ленинград и Москву для обучения в национальных студиях. В годы Великой Отечественной войны в Уфе находился Киевский академический театр оперы и балета. После плодотворного сотрудничества молодых башкирских и украинских артистов способствовало возникновению эстетического вкуса и жителей города и идее строительства собственного театра.

Башкирский государственный театр оперы и балета

одним из самых молодых творческих коллективов Республики Башкортостан. История театра

началась еще в начале прошлого века, но свое официальное рождение состоялось только в конце, после того как был создан Театр Юного Зрителя в Башкирии. В 1995 году театр был переименован в Национальный Молодежный театр, а в январе 2006 года ему было присвоено имя Народного поэта Республики Башкортостан Мустая Карима.

построено первое здание для театра. На территории театра был сооружен

сквер, получивший неофициальное название «Софьин сад». Театр был построен из дерева и рассчитан на 400 мест. Этот год можно считать основополагающим в рождении Республиканского русского драматического театра. В 1875 году было построено новое деревянное здание театра. В честь главного мецената, И.Ф. Базилевского, театр был прозван Базилевским.

города, который дал ему имя. Салаватский период в истории театра

начинается с 1956 года, а год его рождения – 1933, и назывался он в то время Аургазинский колхозно-совхозный театр. В тот период повсюду возникали кружки художественной самодеятельности, национальные театры. Аургазинский театр также образовался  на основе драмкружка при Карамалинском районном клубе, в котором занимались передовые учителя окрестных школ.

театр драмы имени Арслана Мубарякова был создан Постановлением Правительства БАССР

в 1931 г. как второй профессиональный республиканский башкирский театр. Выпускники Башкирского театрального техникума (педагог-режиссер - М.Магадеев) А. Мубаряков, Ш. Суяргулов, С. Янбухтина, З. Нигматуллина, Х. Искандарова, С. Бакиев, М. Ишкабулов, С. Саитов, Г. Абзгильдина – стали его основоположниками. Первым главным режиссером и художественным руководителем был назначен Арслан Мубаряков. 

городской драматический театр. Согласно Распоряжения СНК РСФСР № 11 от

04.01.1946 г. и постановления СНК Башкирской АССР № 97 от 05.02.1946 г., Белорецкий драматический театр (гастролировавший в городе Стерлитамаке) закреплён на постоянную работу в г. Стерлитамак и в дальнейшем переименован в «Стерлитамакский драматический театр». В труппу вошли сотрудники бывшего Белорецкого драматического театра, Бирского русского драматического театра, Уфимского русского драматического театра и ансамбля оперетты при Башкирской государственной филармонии. 

1991 году. За годы своего развития театр стал одним из

признанных профессиональных театров Республики Башкортостан. Благодаря своей уникальности он успел завоевать большой круг почитателей, вызвать неподдельный интерес со стороны театралов Республики Башкортостан.

1950-х годов как башкирский народный театр. Учредителем в то время

являлся профсоюзный комитет Башкирского медно-серного комбината обкома профсоюза рабочих металлургической промышленности.
 Руководил театральной студией заслуженный артист Республики Башкортостан Ханиф Хажмеевич Сафин.

декабря 1991 спектаклем "Ак колфак" по пьесе М.Файзи. Основу труппы

составили самодеятельные артисты, позднее в Уфимском государственном институте искусств специально для театра были подготовлены 2 актерские группы. Театр активно гастролирует по городам Башкортостана, постоянно участвует в республиканских фестивалях.

берет свое начало в далеком 1912 году. Татарская труппа была

сформирована в столице Республики Башкортостан актрисой Казанского театра  Сахибжамал Гиззатуллиной-Волжской. Эта актриса, которой на тот момент было всего лишь 19 лет, стала и первым режиссером и первой актрисой организованного театра. Репертуар театра состоял как из произведений татарских драматургов, так и работ известных российских и зарубежных писателей. Труппа Уфимского татарского театра активно давала свои гастроли по разным регионам России. Но, к сожалению, театр прекратил свое блистательное существование в тяжелейшие годы Гражданской войны.

очередь, находится на улице Первомайской. Театром-студией принято считать некоммерческий проект, независимый

любительский коллектив актеров. Такие театры возникают из-за отсутствия профессиональных театров по-близости. Любой желающий может стать «составной частью» различных проектов театра-студии.

Театр-студия Азым

может, и не стоило бы класть в него столько труда.

Но театр есть искусство отражать жизнь.
К. С. Станиславский