Запечатленная Россия

160, Васильев - 170 , Саврасов - 190)

основном славу ему принесли его портреты, хотя он также писал

пейзажи. Серов как никто другой знал, что такое портрет и как рисовать портрет.
Ему очень много позировали известные меценаты, артисты и писатели. Он достаточно хорошо передавал сходство, все это сказывалось тем, что много уроков художник получил от Ильи Репина.
Больше всего были заметны его портреты: «Девочка с персиками», картина овеяна детским восприятием одухотворенности и нежности, зачаровавшая современников розово золотистыми тонами и воздушностью.
И «Девушка освещенная солнцем» - в картине играет утреннее солнце, осветившее поляну, молодая девушка сидящая в тени, излучающая молодость и красоту. Портрет М. Н. Акимовой. И многие другие.

Автопортрет, 1880-е

освещённая солнцем. 1888

Валентин Александрович сумел в точности изобразить культуру и быт того

времени, сумел передать то неповторимое, что называется – Россия.
Всемирная выставка 1911 года в Риме стала его триумфом. Выставки его живописи, поездки с труппой С. П. Дягилева по столицам. «В Париж, Рим приезжаю почти как в Москву или Петербург» – это из его письма тех лет. К нему пришла европейская слава. В том же году он умер. Ему было сорок шесть лет.

Левитан очень любил свою родную природу, часто он уединялся с

ней, находя в ней понимание ее красоты, которые отразились в его пейзажах.
Левитан даже в не очень хорошей погоде находил свои редкие колоритные оттенки русской непогоды.
Воспевая природу Верхней Волги он показал миру его прекрасные шедевры: «Осенний день. Сокольники», «Хмурый день», «Вечерний звон», «После дождя».
Мастерски написанные вечерние пейзажи: «Вечер на Волге», «Золотой плес», и передающая яркое осеннее настроение «Золотая осень».
Знаменитые полотна - картины «Над вечным покоем», «Вечер», «Весна. Большая вода», «Тихая обитель», картины «Озеро» и «Одуванчики».

Автопортрет, 1885

художника, где изображён человек.

открыл почитателям искусства красоту и душевность родной, русской природы. За

два десятка лет творчества внёс огромный вклад в культурное развитие России.
В 1898 году Академия художеств присудила Левитану звание академика пейзажной живописи. Несмотря на болезнь сердца, Исаак стал руководить пейзажной мастерской в Московском училище. В конце мая 1900 года художник сильно простудился, и спустя месяц его не стало...
Исаак Ильич Левитан за свою жизнь создал такие непреходящие ценности, которые не только во многом питали его поколение, но и перешагнут рамки и, видимо, не один век будут волновать, тревожить, радовать сердца и умы будущих поколений.

но вклад его в русское искусство велик: он оставил замечательные

картины родной природы, где правдивость сочетается с тонким, проникновенным лиризмом.
Несомненный талант признавали за ним все современники: и художники, и критики.
Образы природы приобрели в живописи художника одухотворённость, особую поэтичность, романтизм и глубину чувств. Эти черты определились уже в пейзажах “Возвращение стада”, “Перед дождём”, в которых художник запечатлел яркие и эффектные моменты жизни природы. В этих картинах живописная манера характеризуется звучными акцентами цветовых пятен, динамичностью свободного мазка.
Восхищаясь чувственной красотой природы, он стремиться показать радость своей духовной причастности к ней. Известны такие картины этого периода: “Раннее утро, “После дождя”, “Вечер”, “Деревня” и др.

Автопортрет. 1873

пейзажистов. Его произведения написаны сияющими, насыщенными красками, проникнуты одухотворённым восприятием

природы и романтическим волнением, поэтичностью и восхищением чувственной красотой мира. Несмотря на непродолжительность своей художественной деятельности, Васильев оставил глубокий след в русском искусстве.
На устроенной в Петербурге посмертной выставке его произведений все было распродано еще до ее открытия. Картины были приобретены людьми, близко стоявшим к кругу передового искусства. Все оставшиеся после выставки произведения, большею частью неоконченные, были раскуплены. Два альбома художника были приобретены императрицей Марией Александровной.

Вечер в Крыму, 1871—1873

В Крыму. После дождя, 1871—1873

24 мая 1830 года в купеческой семье. Вопреки желанию отца,

который мечтал приспособить сына к «коммерческим делам», Алексей окончил Московское училище живописи, ваяния и зодчества, где был признан лучшим пейзажистом.
Он рисовал самые обыкновенные российские пейзажи, но на его картинах листва шелестела, трава гнулась, а тучи нависали. Он вдохнул душу в обыденность. Картину, которую Саврасов написал, будучи выпускником училища, купил сам Павел Третьяков - "Вид в окрестностях Ораниенбаума", которая до сих пор хранится в Третьяковской галерее.
«Грачи прилетели» — самое знаменитое полотно Саврасова. Эта картина — настоящий гимн красоте русского пейзажа. Здесь архитектура и природа создают великолепный оркестр, в котором каждая деталь играет свою роль. Радость прихода весны, возрождения проникает в самое сердце.

1870 - е

, 1860

с избушкой, 1866

чувствуем исходящую от них огромную светлую энергию. Художник был счастлив

– в своем творчестве и вечен – в нём.
Он оставил нам тонкое понимание красоты природы, жизнеутверждающий лиризм, способность выразить в пейзаже самые разные оттенки человеческих переживаний (нет только отчаяния, даже печаль у него та самая, о которой А. С. Пушкин гениально сказал «светла…»).

Кутузовская изба в Филях , 1860

Лесная дорога в Сокольниках, 1860