Чудо в красках Палеха

один из центров древнерусского искусства «палехская роспись».

художественных промыслов, 
вид лаковой живописи.
Народный промысел, развившийся в поселке Палех Ивановской области,

представляет собой лаковые миниатюры темперой на папье-маше. 
С XVIII века Палех – центр иконописи в традициях русской живописи XV-XVII веков.

иконописных школ. Палехские иконы славились особой тонкостью письма с применением золота

на одеждах святых и в орнаментах.

разными мастерами: один грунтовал доску, второй (знаменщик) наносил контур будущей

иконы, третий писал доличное – всю композицию, кроме ликов – их писал художник-личник. Имена и тексты писал мастер-подписывальщик, заканчивал работу над иконой олифщик.

среди которых были заведения Сафоновых, Белоусовых, Коровыйкиных, Париловых.

новых форм реализации своего творческого потенциала.
В 1918 году мастера

объединились в Палехскую художественную декоративную артель, выпускавшую деревянные изделия с росписью. В 1923 году они были представлены на художественно-промышленной выставке в Москве и удостоены диплома второй степени.

декабря 1924 года "Артели древней живописи".
Первоначально в "Артель" вошли семь человек: Иван

Голиков, Иван Баканов, Александр и Иван Зубковы, Александр и Владимир Котухины, Иван Маркичев. Вскоре к ним присоединились Дмитрий Буторин, Алексей Ватагин и другие.
В 1925 году работы палешан получили признание на Международной выставке в Париже.

В 1940 году оно было закрыто, в 1943 году – восстановлено.
В

1954 году "Товарищество" преобразовано в Художественно-производственные мастерские. В этом же году было создано Палехское отделение Союза художников РСФСР. В 1989 году мастерские были закрыты.

ценится среди любителей декоративной живописи.

фоне, обилие золотой штриховки, четкость силуэта уплощенных фигур, подчас полностью

покрывающих поверхность крышки и боковых стенок шкатулок. Декоративность пейзажа и архитектуры, вытянутые изящные пропорции фигур, колорит, построенный на сочетании красного, желтого и зеленого цветов, восходят к традициям древнерусской иконописи. Композиция обычно обрамляется изысканным орнаментом, выполненным твореным золотом.

«Сказка о царе Салтане»

формы, сложности композиции на изготовлении будущей шкатулки затрачивается от нескольких

дней до нескольких месяцев. Предметы,  предназначенные под роспись, изготавливаются из папье-маше.

Поверхность под живопись выравнивается, зачищается шкуркой и грунтуется
до трех раз. Грунт состоит из сажи, речной глины и олифы (вареное масло); наносится три раза щетинной кистью и выравнивается ровной дощечкой – шпателем. Каждый слой просушивается, шлифуется и зачищается пемзой.

масляном лаке несколькими слоями. После просушки чёрные поверхности покрывают три-четыре

раза чёрным лаком. Внутренние части изделия покрываются красным лаком. Затем весь полуфабрикат покрывают светлым лаком.

раз покрывается лаком, просушивается в печи и поступает в окончательную

отделку лаком, полировку плюшем, бархатом или войлоком на особом полировальном круге. Заканчивается весь процесс полировкой вручную. Поверхность покрывается салом и обрабатывается в течение часа ладонью, смоченной водой. Таким образом, художники добиваются от поверхности миниатюры особого зеркального блеска, что дает изображению дополнительную глубину и заставляет краски «звучать» более насыщенно.

и русских древностей в первом в Москве Публичном музее, заведующий

архивом Оружейной палаты Г.Д.Филимонов в 1863 году. Это определение не утратило своей значимости и в настоящее время.