Первым дагерротипным заведением в России, в частности в Москве, считается

"Художественный кабинет Алексея Грекова", открытый в 1840г для всех желающих

получить портрет "величиной с табакерку". Несмотря на такой маленький размер, портрет оказался самым популярным жанром в первые годы существования фотографии.
В 1841 году в Санкт-петербурге на Никольской улице открывается первая в городе фотомастерская. Согласно сообщению газеты «С.-Петербуржские ведомости», в 1848 году в столице насчитывалось девять «дагерротипных портретистов».

ФОТОИСКУССТВО В РОССИИ

"Художественный кабинет Алексея Грекова", открытый в 1840г для всех желающих

получить портрет "величиной с табакерку". Несмотря на такой маленький размер, портрет оказался самым популярным жанром в первые годы существования фотографии.
В 1841 году в Санкт-Петербурге на Никольской улице открывается первая в городе фотомастерская. Согласно сообщению газеты «С.-Петербуржские ведомости», в 1848 году в столице насчитывалось девять «дагерротипных портретистов».

Мария Николаевна - великая княжна, дагерротип, 1840-е гг.

придворный фотограф образованнейший человек своего времени, двоюродный брат А. И. Герцена.

открыл фотоателье 22 октября 1849 года на Невском проспекте. Оно разместилось в здании, которое стояло на месте ныне существующего здания Дома книги (в прошлом - дома швейной компании «Зингер»). Левицкий был признан лучшим художником-фотографом Санкт-Петербурга.
И первый русский фотоаппарат сконструировал тоже Левицкий.

С.Л. Левицкий

художник из Санкт-Петербурга, по происхождению швейцарец. Один из ведущих портретистов

XIX века. Известен портретами деятелей искусства.

В 1849 году открыл фотоателье. В 1851 году он окончил Петербургскую Академию художеств и открыл «Дагеротипное заведение художника Деньера».

Деньер удостаивается звания «фотограф Их Императорских Величеств».
В 1865 году выпустил 12 выпусков «Альбома фотографических портретов известных лиц в России».

фотограф XIX — XX веков, основоположник жанра художественной фотографии, член

Русского фотографического общества. Андрей Осипович Карелин родился в Тамбовской губернии и был внебрачным сыном государственной крестьянки Татьяны Ивановны Карелиной.
В 1847 году он был отправлен в Тамбов учиться иконописи.
В 1857 году поступил в Санкт-Петербургскую академию художеств. В это время он начинает заниматься фотографией. В 1863 Карелин получил две малые серебряные медали Академии художеств «За успех в рисовании» за этюд с натуры и рисунок с натуры. В 1864 году он завершил учёбу .
В Нижнем Новгороде Карелин в 1869 году открыл свою фотомастерскую «Фотография и живопись».

в мире золотую медаль за труд фотографа на международной выставке

в Париже в 1851г. получил С.Л. Левицкий, а в 1876г. в Эдинбурге среди шести тысяч присланных на конкурс работ единственным автором, удостоенным золотой медали, был А.О. Карелин.

ПЕРВЫЕ НАГРАДЫ В ОБЛАСТИ ФОТОИСКУССТВА

августа 1858 года в деревне Повалишино Кирсановского уезда Тамбовской губернии.

Мать, Александра Герасимова, была дворовой помещика
В четырнадцатилетнем возрасте Максим Дмитриев оказался в Москве, где мать сумела устроить его в ученики к известному московскому фотографу М. П. Настюкову. В 1877 году Настюков, однако, решил оставить фотографию и продал бизнес. Дмитриев переехал в Нижний Новгород, где устроился ретушёром в фотоателье. Спустя два года, в 1879 году, Дмитриев стал помощником Карелина, к этому времени обладавшего европейской и мировой известностью

осуществлением смелого для своего времени проекта: он отснял виды поселений,

пейзажи и все типы жителей, населявших Волгу по обоим берегам. Его коллекция содержала несколько тысяч негативов, которые, увы, в советское время не сохранились.
По результатам своих путешествий Дмитриев выпустил несколько печатных изданий публицистического характера - "Художественный альбом Нижнего Поволжья", "Художественный альбом Нижегородского Поволжья", "Неурожайный 1891-1892гг".

быстро и к 1882 г в России, по данным Пятого

фотографического отдела Русского технического общества, числилось уже 800 различных фотографических заведений.
Увлекались фотографией и члены императорской семьи - в государственных музеях и архивах, помимо снимков придворных фотографов - Боассан, Эглер, Жуков - хранятся фотографии, выполненные членами императорской семьи и самим императором Николаем II.

(1853-1929), Петр Адольфович Оцуп (1883-1963), Яков Владимирович Штейнберг (1888-1942) -

оставили нам фотокадры исторических событий конца ХIХ - начала ХХ века: Первую мировую войну и революцию - 1917 года.

Санкт-Петербурге, вошедший в историю как «отец российского фоторепортажа». Портретист и

мастер документальной фотографии.
Родился в немецкой семье в прусском местечке Леобшютц, но работал почти исключительно в Петербурге. В 1875 году Карл Булла открыл своё собственное фотоателье, которое в начале XX века помещалось в здании Пассажа на Невском.
С 1897 года фотографии Карла Буллы стали печататься в массовом и популярном журнале «Нива». С этого времени его имя стало известно по всей Российской империи.] С 1908 года — фотограф журнала «Огонёк».
После 1916 года Карл Булла передал своё фотографическое дело сыновьям— Александру и Виктору, а сам поселился на острове Сааремаа. Там же он и умер в 1929 году. Наследие Карла Буллы составляет около 230 тысяч негативов фотографий конца XIX — начала XX века

Москва) — советский фотограф, мастер исторической фотографии. Работал в жанре

фоторепортажа, фотографировал многие исторические события — русско-японскую войну, революцию 1905 года, Октябрьскую революцию 1917 года, первую мировую войну, гражданскую войну в России. Петром Адольфовичем Оцупом было сделано около 40 000 фотографий.

широко использовались фотографии с изображением революционных солдат и матросов, "Лениниана",

трудовые будни советского государства. Появилось понятие и выражение "история пишется объективом.

Фрунзе, член РВС 1-й Конной армии Климент Ворошилов за картой.

Планируется операция против Врангеля. 1920

– пикториальное
Фотографы пикториального направления считали, что снимок должен, прежде всего,

отражать настроение и для этого они использовали различные способы, позволявшие им сделать свои снимки похожими на картины. Расплывчатый силуэт, размытость линий и полутонов и прочие эффекты придавали внешнюю привлекательность изображению и создавали впечатление карандашного рисунка или акварели.

"найти и увидеть в обыкновенном необыкновенное" отвечали духу времени и

определили целое направление в отечественной фотографии.

Александр родченко

(Фотохроника ТАСС), Л.Железнов («Фронтовая иллюстрация»), И.Шагин («Комсомольская правда»), О.Кнорринг («Красная

звезда»); второй ряд: А.Капустянский («Красная звезда»), Г.Петрусов («Совинформбюро»),