Анна Андреевна Ахматова

Москва

неподалеку от Одессы, в семье Андрея Антоновича, инженера-механика на флоте,

и Инны Эразмовны Горенко родилась дочь Анна.
С 1900 по 1905 г. Анна Горенко обучалась в женской гимназии Царского Села, но каникулы проводила под Севастополем.
В конце 1903 г. происходит знакомство с Николаем Гумилевым, ставшим впоследствии мужем поэтессы. Уже в 1904 г. начинаются литературные опыты А. Горенко. После развода родителей в 1905 г. девушка с матерью переезжает в Евпаторию, где проходит предпоследний класс гимназии.
1907 г. — выпускной класс Киево-Фундуклеевской гимназии, публикуется первое стихотворение — «На руке его много блестящих колец...».

Киевских высших женских курсов.
В 1910 и в 1911 гг. Ахматова

с мужем Н. Гумилевым (свадьба состоялась 25 апреля 1910г.) совершают поездки в Париж.
Ахматова избирается осенью 1911 г. секретарем только что созданного «Цеха поэтов».
1912 г. отмечен в жизни поэтессы выходом в свет первого сборника стихов, получившего название «Вечер».
Весной 1912г. Ахматова и Гумилев путешествуют по Северной Италии, а осенью того же года рождается их сын Лев Николаевич Гумилев.

Н. Гумилев и А. Ахматова
с сыном Львом

а через 3 года и третья, под названием «Белая стая».
1921

г. — книга стихов «Подорожник». По сфабрикованному обвинению арестован и расстрелян Н. С. Гумилев.
1922 г. — книга стихов «Anna Domini». С середины 20-х годов Ахматову перестают печатать.

тюремных очередях.
1940 г. — книга стихов «Из шести книг».
Осенью 1941

г. А. А. Ахматова отправляется в эвакуацию через Москву в Ташкент, из которого возвращается лишь весной 1944 г.
14 августа 1946г. публикуется постановление ЦКВКП(б) о журналах «Звезда» и «Ленинград», касавшееся также А. Ахматовой и М. Зощенко. Поэтесса исключается из Союза писателей.
В 1962г. Ахматова завершает работу над «Поэмой без героя».
В 1964 г. поэтесса совершает поездку в Италию. Вручение премии Этна Таормина, а через год во время посещения Англии в Оксфордском университете Ахматовой присуждается звание доктора honoris causa.
1965 г. — книга стихов «Бег времени».
Скончалась А. А. Ахматова 5 марта 1966 г. в Домодедово, находящемся под Москвой, а похоронена близ Петербурга, в Комарове.

к бытовым подробностям.
Пропуск логических звеньев.
Использование оксюморона как приема

передачи противоречивости чувств героини.
Интонационная выразительность.

прелесть элегических затей.
По мне, в стихах все быть

должно некстати,
Не так, как у людей.

Когда б вы знали, из какого сора
Растут стихи, не ведая стыда,
Как желтый одуванчик у забора,
Как лопухи и лебеда.

Сердитый окрик, деггя запах свежий,
Таинственная плесень на стене...
И стих уже звучит, задорен, нежен,
На радость вам и мне.

21 января 1940

темной вуалью...», «Перед весною бывают дни такие...», «Мне ни к

чему одические рати...», «Сероглазый король», «Я научилась просто, мудро жить...», «Проводила друга до передней», «Вечером».

прочная уверенность в себе, неуступчивость характеризуют лирическую героиню. Она предстает

то в одной, то в другой ипостаси, она как бы меняет лирические маски. Роковая страстность и безудержность уступают постепенно место беспомощности.
Что помогает поэтессе передать силу любви и страданий героини? Приведите примеры из стихотворений.
Душевные переживания не описываются, а воспроизводятся автором. Первостепенное значение здесь играет психологическая деталь, которая позволяет уловить тончайшие движения души.
Какие мотивы становятся сквозными в любовной лирике Ахматовой?
Мотив поединка, утраты, разлуки, одиночества. Любовь может одарить человека и радостью и страданием, но это всегда счастье.

Ахматовой, - явление того же порядка, что и жизнь. Стихи

возникают из гущи самой жизни, простой и негромкой. Задача поэта - услышать их, уловить. Поэзия вырастает из «сора» земли, поднимая с собой человека, земное хочет быть услышанным - через поэта - и обрести бессмертие.

поэта?
Поэзия помогает человеку проникнуть в сокровенный смысл жизни. Поэзия

вбирает в себя все многообразие окружающего мира, делая его еще более богатым и красочным.
Какова судьба поэта в ахматовской лирике?
Судьба художника неизменно трагедийна. Дар воспринимается как долг, соседство края, бездны, муки и страдания преодолеваются гармонией с собственной совестью.
Как решается в связи с этим тема бессмертия? Чьи традиции продолжает развивать в этом плане А. А. Ахматова?

Блок выделил ряд стихотворных строчек. Попробуйте объяснить, чем они привлекли

поэта, что он в них увидел:
Ты письмо мое, милый, не комкай, До конца его, друг, прочти.
В этом сером, будничном платье, На стоптанных каблуках.
И в косах спутанных таится Чуть слышный запах табака.
Только в спальне горели свечи Равнодушно желтым огнем.
Ива на небе пустом распластала Веер сквозной.
На стволе корявой ели Муравьиное шоссе.
Вижу выцветший флаг над таможней И над городом желтую муть.

тяжелые времена, начиная с первой мировой войны. Трагическая судьба России

пережита Ахматовой вместе с ней, она разделила участь своей родины.
Уже в первые послереволюционные годы имя Ахматовой замалчивалось, а часто и противопоставлялось именам поэтов революционной России. В 1921 году по обвинению в контрреволюционном заговоре арестован и вскоре расстрелян ее муж, поэт Николай Гумилев. В 30-е годы волна сталинских репрессий накрыла и Ахматову. Был арестован ее единственный сын, Лев Гумилев. Вскоре освобожденный, он вновь был арестован. Во время войны воевал на фронте до победного конца, а в 1949 году его посадили в третий раз, и лишь в мае 1956 года он оказался на свободе. Во время войны Ахматова оставалась в блокадном Ленинграде, затем ее больную эвакуировали в Ташкент, и уже в 1944 году Ахматова вернулась в освобожденный Ленинград.
В 1946 году была открыта кампания против Ахматовой, настоящая травля: в выступлении А. Жданова и последовавшим за этим Постановлением ЦК ВКП(б) «О журналах «Звезда» и «Ленинград» поэзия Ахматовой объявлялась чуждой народу, враждебной ему. Вместе с Ахматовой под пресс власти попал и М. Зощенко. Оба были исключены из Союза писателей, лишены средств к существованию, оказались изгоями в собственной стране. Тираж уже напечатанного в 1946 году сборника стихов Ахматовой был уничтожен.
Но для Ахматовой слова «Родина» и «власть» никогда не были синонимами. Для нее не было выбора - уехать из России или остаться.

в стихотворении революционная Россия?
- Каким

образом выражена нравственная позиция автора?
- Какими художественными средствами создается тональность произведения?
- В критической литературе жанр этого стихотворения определяется как инвектива (резко обличительное по характеру произведение). Подтвердите или опровергните это мнение.

«край, глухой и грешный», окровавленный и порытый «черным стыдом», «болью

поражений и обид».
Авторская позиция проявляется в композиционно выделенном катрене: готовность к худшему, невозможность поступить по-другому, поэтому «равнодушно и спокойно» герой отстраняется от «речи недостойной». Остаться - значит непременно принять и поражения, и обиды, и кровь, и стыд, и скорбь.
В первой части стихотворения стиль библейский, пророческий, размеренный, директивный, он создается неторопливым, торжественным ритмом, глаголами повелительного наклонения, анафорой (единоначатием строк), синтаксическим параллелизмом, настойчиво . диктующими волю «голоса».
Последнее четверостишие передает одно движение, спокойное, гордое: «руками я замкнула слух»; ни возмущения, ни прямого обличения нет - недостойно «скорбному духу» даже слушать подобные речи.

произведения? От какого лица идет речь?
Картина разрушения, «черной смерти», «голодной

тоски» в первых трех строчках противопоставлена всему остальному стихотворению, его светлой интонации, настроению надежды. «Чудесное» преображает и «развалившиеся грязные дома». Настроение стихотворения создается высокой лексикой: «светло», «небывалый» «созвездьями», «прозрачных», «небес», «чудесное», «желанное», риторическим вопросом. Ахматова заявляет о себе не как «я», а как «мы», выступая от имени своего поколения.

духовный и душевный опыт современной женщины, модной, элегантной петербурженки 10-х

годов XX века. Но, по тонкому замечанию О. Мандельштама, в этой лирической героине чувствуется одновременно русская баба и крестьянка.
Конкретность бытия подчеркивается жанром, который сама Ахматова определила как «любовный дневник».
Б. М. Эйхенбаум увидел в ранних стихах «нечто похожее на большой роман». Действительно, там есть герои Она и Он, их психологические портреты, история отношений, сюжеты чувств. Последние постоянно оборачиваются неразделенностью, разлукой, «невстречей».
Особенности поэтики Ахматовой: небольшой «повествовательный» объем, «короткость дыхания» (Н. Гумилев) при эмоционально-психологической «плотности» сюжета; сознательное стремление к простоте разговорной речи, лексики и синтаксиса; точные подробности каждодневного хода вещей, целомудренная простота слова, неметафоричность, оксюморонность. Умение обрисовать характер одним жестом, интонацией, репликой, поступком.

в котором она не знает соперников и который она оставила,

может быть, даже с некоторым опасением и оглядкой, и переходит на раздумья о роли и судьбе поэта, о ремесле, на легко набросанные широкие полотна. Появляется острое ощущение истории
Ахматова написала о Пушкине: «Он не замыкается от мира, а идет к миру». Это была и ее дорога - к миру, к ощущению общности с ним. Раздумья о судьбе поэта приводят к раздумьям о судьбе России, мира.
Одна из самых кровных связей Ахматовой с миром - связь с городом, ставшим единственным в ее судьбе.
Размышления о Петербурге — это и размышления об истории России («Русский Трианон», «Предыстория» («Северные элегии»), «Поэма без героя»).
«Ее поэзия питалась - даже в первоначальных стихах - чувством родины, болью о родине, и эта тема звучала в ее поэзии все громче... О чем бы она ни писала в последние годы, всегда в ее стихах ощущалась упорная дума об исторических судьбах станы, с которой она связана всеми корнями своего существования» (К. Чуковский)

написала: «В страшные годы ежовщины я провела семнадцать месяцев в

тюремных очередях в Ленинграде». Эти очереди вытягивались вдоль мрачных стен старой петербургской тюрьмы «Кресты». Стоя в такой очереди Ахматова услышала шепотом произнесенный вопрос: «А это вы можете описать?» И ртветила: «Могу».
Так рождались стихотворения, вместе составившие поэму. Стихотворения эти не записывались - запоминались накрепко надежными друзьями Ахматовой. Уже в 1961 году поэме был предпослан эпиграф, строго, точно и лаконично отразивший гражданскую и творческую позицию автора
Нет, и не под чуждым небосводом,
И не под защитой чуждых крыл, -
Я была тогда с моим народом,
Там, где мой народ, к несчастью, был.
Дважды повторяется слово «чуждый», дважды - слово «народ»: прочность сплочения судеб народа и его поэта проверяется общим для них несчастьем

поэтическую и человеческую миссию?
В том, чтобы выразить и

донести скорбь и страдания «стомильонного» народа. Она становится «голосом людей» в годы тотального и вынужденного молчания всех
Для них соткала я широкий покров
Из бедных, у них же подслушанных слов.
-Как трансформируется образ родины в поэме?
Пространство России охватывает и «сибирскую вьюгу», и «великую реку», и «тихий Дон», и «кремлевские башни», и «море», и «царский сад», и Енисей, и Неву. Но на этих просторах - лишь страдания, улыбается «только мертвый, спокойствию рад». Это переложение страшного: «И живые позавидуют мертвым». Любимый Ахматовой Петербург-Ленинград становится «ненужным привеском» своих тюрем.

умершему. Одновременно это обозначение траурного музыкального произведения. Исследовательница Е. С.

Абелюк сопоставила латинский текст заупокойной мессы с поэмой и нашла ряд параллелей, что свидетельствует о глубоком воздействии текста мессы на Ахматову. Есть переклички поэмы и с текстом молитвы, обращенной к скорбящей матери,— Stabat Mater. Это позволяет нам сделать выводы о том, что произведение Ахматовой можно рассматри­вать в общем контексте мировой культуры и что поэма эта имеет ярко выраженное музыкальное начало.
Эпиграф к поэме взят из стихотворения самой Ахматовой «Так не зря мы вместе бедовали...», впервые опубликованного в «Знамени» (1987). С самого начала автор подчеркивает, что поэма затрагивает не только ее несчастья как матери, но касается общенародного горя. Этот сплав личного и общего выделен в афористических строчках эпиграфа:
Я была тогда с моим народом,
Там, где мой народ, к несчастью, был.
Лаконичное «Вместо предисловия» написано прозой: и содержание, и непривычная форма этого текста приковывают к себе особое внимание. Рассказ о семнадцати месяцах, проведенных в очередях возле тюрьмы, как бы конкретизирует эпиграф. Поэт клянется, что сможет написать о пережитом, и сам текст «Реквиема» служит этому подтверждением. Значит, поэма — овеществленная клятва, реализация высочайшей миссии, взятой на себя художником.

тюрем своих Ленинград»). Конкретные приметы современности и яркая, неожиданная метафоричность.

Переосмысление традиционной образности («звезды смерти» и пр.).

ранней любовной лирикой Ахматовой и новизна содержания. Сила страданий и

сдержанность героини. Лаконизм и значимость детали. Бытовая конкретность сцены (автобиографичность) и ощущение вечности страданий (образ «стрелецких женок», продолжающий ряд «современницы - жены декабристов»). Емкость образа лирической героини.

цвета. Картина ирреального мира.

Невозможность поверить в реальность горя для себя. Своеобразие цветовой гаммы,

значение нерифмованной, оборванной строки.

мотив раздвоения («веселая грешница» и «трехсотая с передачею»).

традиционной картины мира. Крик и оцепенение.

впервые звучащая в поэме тема распятия. Предчувствие страданий сына и

предопределенного богом страдания матери.

раз учиться жить заново. Связь со стихотворением «Я научилась просто,

мудро жить...». Образ «опустелого дома» как символ разрушенного мира героини. Образ камня («каменное слово»),

диалог с желанной, но не дарованной смертью. Трагические приметы эпохи

в тексте.

того, что предначертано судьбой.

трагедия и как воплощение мировой катастрофы, подобной распятию Христа. «Недосягаемая

высота» и невыразимость страданий богородицы. Страдания Магдалины и Иоанна как «пройденные этапы» пути матери. Образ богородицы как завершающий в галерее женских образов в поэме. Осознание ахматовской героиней своего страдальческого предназначения.

через призму исторического осмысления их судьбы. Мастерство и психологическая глубина

портретных зарисовок. Осознание своего права говорить от имени «многих». Связь «Эпилога» со стихотворением «Многим». Мотив поминальной молитвы. Смысл названия поэмы.
Обретение силы женщиной, разгадавшей свое высокое предназначение, и отражение этого ощущения в ритмике «Эпилога». Связь поэмы с традицией «литературных памятников». Своеобразие ахматовской трактовки традиционной темы. Отказ от «личного» памятника. Тема исторической памяти в поэме.

меня не открыли засов.
Затем, что и в смерти блаженной

боюсь
Забыть громыхание черных марусь.
Забыть, как постылая хлюпала дверь
И выла старуха, как раненый зверь.
И пусть с неподвижных и бронзовых век,
Как слезы, струится подтаявший снег.
И голубь тюремный пусть гулит вдали,
И тихо идут по Неве корабли.